創(chuàng)造性思維能夠為藝術(shù)創(chuàng)作提供靈感，豐富舞蹈作品的表達形式與內(nèi)容。創(chuàng)造能力能夠提升舞蹈專業(yè)學(xué)生的核心競爭力，同時為舞蹈藝術(shù)的發(fā)展注入新鮮血液。創(chuàng)造能力的培養(yǎng)需要削弱原有的慣性思維，學(xué)生通過課堂學(xué)習(xí)與實踐有意識地解放天性、挖掘潛能，從而提高自身創(chuàng)造創(chuàng)作的能力。一、舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)意性思

芭蕾舞劇是融合了音樂、美術(shù)以及舞蹈為一體的戲劇藝術(shù)形式，最早出現(xiàn)在文藝復(fù)興時期的意大利，之后在19世紀(jì)末期興盛于俄羅斯，在進入到20世紀(jì)之后迅速從俄羅斯擴展到其他許多國家[1]。芭蕾舞劇往往擁有自身鮮明的舞蹈形象，能夠充分展現(xiàn)各個人物形象，給觀眾帶來良好的藝術(shù)視覺享受。為了更

傳統(tǒng)身體文化觀認(rèn)為，中國的身體文化充滿了對“生命文化”的崇敬，認(rèn)知自己的身體，進一步挖掘自身身體的感知、運動內(nèi)涵，是國人在長期的社會實踐活動中沉淀的智慧。[1]水袖在我國是特別典型的民族符號，它是一種能代表中華民族傳統(tǒng)審美特征的典型舞蹈樣式之一。其以獨特的氣質(zhì)和悠久的歷史精煉

芭蕾舞作為單一舞蹈品種，是當(dāng)今世界上一項普遍的表演藝術(shù)形式，其科學(xué)化、系統(tǒng)化和規(guī)范化的培訓(xùn)系統(tǒng)，是訓(xùn)練與提高人的形體、素質(zhì)、審美情趣，以及藝術(shù)氣質(zhì)等相關(guān)方面的主要工具?，F(xiàn)代芭蕾舞是在希臘傳統(tǒng)身體美術(shù)的基石上進一步發(fā)展出來的，它來源于意大利，蓬勃發(fā)展于法蘭西，盛行于俄國，歷經(jīng)了

一、何為“間離效果“間離效果（Verfremdungs effect）為德國劇作家布萊希特在其戲劇論中所提出的一個核心概念。“間離”不僅是一種技巧方法，同時也作為一種效果與結(jié)果存立。布萊希特本人對于“間離效果”（Verfremdung effect）的概念闡述中談到：“首先意

唐代樂舞，可謂萬紫千紅、絢麗繽紛，但絕大部分都隨著社會的動蕩、歷史的變遷悄然消逝了。近來，隨著《唐宮夜宴》《麗人行》等反映大唐盛世的舞蹈“火”出圈，重新喚起了人們對唐代樂舞的關(guān)注，其形象、形態(tài)、服飾、妝容被爭相效仿，被稱為“神仙節(jié)目”，在網(wǎng)絡(luò)上引發(fā)“唐舞風(fēng)潮”。當(dāng)我們撫今追昔

《詩經(jīng)》對“手舞之，足蹈之”的描寫，體現(xiàn)了感覺跳舞很體現(xiàn)審美藝術(shù)，這本書可以從我國詩歌方面去了解跳舞表現(xiàn)以及傳達的情感，尤其跳舞技巧轉(zhuǎn)與人們生活中有重大意義的情感和活動。除開跳舞動作，我們很難再找到第二種語言去表達這種藝術(shù)感。《詩經(jīng)》中寫到的“情動于中而行于言，言之不足故嗟嘆

非遺舞蹈文化是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，在人們精神引領(lǐng)和性格塑造等方面發(fā)揮著重要作用。非遺舞蹈文化發(fā)展受政治、經(jīng)濟、地理位置等因素的影響，在不同區(qū)域呈現(xiàn)出不同表現(xiàn)形式。從上世紀(jì)中葉開始，我國陸續(xù)出現(xiàn)專業(yè)化舞蹈學(xué)校，并且部分高校相繼開設(shè)舞蹈專業(yè)，這在一定程度上促進了非遺舞蹈文

舞蹈是集表演與審美為一體的行為藝術(shù)，具有特殊的美學(xué)規(guī)律和特點。在舞蹈知識的講述以及舞蹈編排過程中，都需要對舞蹈美學(xué)的特征和規(guī)律有清晰的認(rèn)知，從而能夠全面掌握舞蹈知識，編排出具有藝術(shù)美感的舞蹈?，F(xiàn)階段，是素質(zhì)教育時代，而審美素養(yǎng)是新時期人才需要具備的基本素養(yǎng)，人們需要意識到舞蹈

隨著中國基礎(chǔ)教育的高速發(fā)展,許多學(xué)校都在推動兒童綜合教育發(fā)展,將幼兒舞蹈創(chuàng)編發(fā)展成為一種實用性較強的舞蹈教學(xué),并注重于以能力訓(xùn)練為核心,實現(xiàn)了能力和素養(yǎng)的雙重培養(yǎng),對于推動中國孩子全面成長有著重大意義?，F(xiàn)在許多家庭都特別注重孩子的綜合素質(zhì)發(fā)展,希望可以通過舞蹈改善幼兒的體型體

一、播音主持專業(yè)形體訓(xùn)練的目的及素質(zhì)與能力《播音主持形體課》是一門藝術(shù)學(xué)科的專業(yè)基礎(chǔ)課程，針對藝術(shù)類本科低年級的學(xué)生開設(shè)。身體語言是人類以身體表達思想、情感的一種方式，可以說是最早開始的一種言語。身體語言實際上行使著傳達、敘事或自我表現(xiàn)的功能，以求與他人的溝通及與自然界的溝通

一、作品《李白》《舞千年》是由嗶哩嗶哩和河南衛(wèi)視推出的文化劇情類舞蹈綜藝，其中“舞”取自“中華文化上下五千年”中的“五”，“五”換成“舞”音同意不同，意在對中國優(yōu)秀傳統(tǒng)舞蹈文化的傳承與發(fā)展?！段枨辍芬詾樯駮妒L(fēng)舞志》收錄中華歷史長河中最優(yōu)美的舞蹈為線；摒棄競技PK，以一

舞蹈演繹者在舞臺表演過程中，全部動作的體現(xiàn)是為了讓觀眾認(rèn)識到作品想要表述的內(nèi)涵。這就需求舞蹈編導(dǎo)不但要設(shè)計出更加貼合主題的動作，還必須依據(jù)舞蹈作品的內(nèi)涵表達出情感，進而能夠?qū)崿F(xiàn)與觀眾情感的共鳴，從而激發(fā)觀眾的感想。為了更加直觀的表述主題，舞蹈編導(dǎo)必須要具備多元化的創(chuàng)作思維，作

呼吸與水一樣，均屬于人類生命之源，人不能離開呼吸。而在舞蹈當(dāng)中，呼吸能夠展現(xiàn)舞蹈的藝術(shù)命脈，且舞者通過呼吸，能夠加深與觀眾之間的溝通，使觀眾感同身受，引起觀眾感情層面的共鳴，當(dāng)觀眾沉浸在舞蹈藝術(shù)作品當(dāng)中，或喜悅、或悲傷。高校民族舞是高校舞蹈專業(yè)非常重要的課程，在高校民族舞訓(xùn)練

由于歷史、政策和地理位置等方面的因素影響，我國早期對農(nóng)村地區(qū)的建設(shè)投入較少，社會建設(shè)重心集中在城市地區(qū)，這雖然使得城市地區(qū)快速的發(fā)展了起來，但是卻形成了農(nóng)村、城市的兩極化現(xiàn)象，讓農(nóng)村成為了我國整個社會建設(shè)、發(fā)展的短板，這樣的情況亟待改變。鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略的提出，旨在全面改變農(nóng)村落

一．紅軍的故事紅軍的故事數(shù)不勝數(shù)，期中就有湖南汝城的“半條被子”的故事，還有貴州黔東南劍河縣“一件毛衣”的故事。要是提起共產(chǎn)黨的話，劍河縣的苗族同胞會說：共產(chǎn)黨就是在寒冷的冬天脫下自己的毛衣，溫暖老百姓的人。因為苗族同胞都知道“毛主席寒冬送毛衣”的感人故事。據(jù)劍河縣史志記載中

追尋“中國古典舞”的民族風(fēng)韻和傳統(tǒng)意味，一方面需要向歷史學(xué)習(xí)以追尋古情古韻，另一方面則需要探索中國古典舞前輩的舞蹈審美思想，以此回溯與繼承中國古典舞的審美規(guī)范與藝術(shù)精神。本篇論文將李正一教授的傳統(tǒng)組合作為主要研究對象，其中主要包括《提沉含仰組合》、《旁提雙晃手組合》、《橫擰組

舞蹈作品中的人物形象不僅僅要向觀眾傳達其所承載的情感，還要根據(jù)具體的故事內(nèi)容進行情感的轉(zhuǎn)換，最終喚起該人物完整的形象，將人物的性格特征也展現(xiàn)出來。人物形象所反映出來的人物性格、內(nèi)在品質(zhì)等抽象元素，通過肢體語言、行為、形象等舞蹈元素表現(xiàn)出來?！缎交痦灐反俗髌肪褪菍⒋舜硇耘缘?/p>

近年來，人們對舞蹈的關(guān)注度持續(xù)上升，各類舞蹈相關(guān)熱搜，如還原大唐風(fēng)采的《唐宮夜宴》，水下敦煌舞蹈《祈》等紛紛爆榜，各類文藝晚會的中國舞蹈節(jié)目增多，有關(guān)舞蹈藝術(shù)教育的政策不斷推出等都指向了一個方向——中國舞蹈普及教育的必要性。中國藝術(shù)研究院舞蹈研究所研究員歐建平指出，“大力推動

但是隨著時代的發(fā)展，喜歡看二人轉(zhuǎn)的人也越來越少，這些年來二人轉(zhuǎn)的出場率卻越來越低。在東北地區(qū)龍江劇也是一種傳統(tǒng)文藝，近年來為了對二人轉(zhuǎn)進行傳承與發(fā)展，逐漸在龍江劇中加入了二人轉(zhuǎn)的舞蹈動作，因為二人轉(zhuǎn)舞蹈元素的加入，為龍江劇的傳承與發(fā)展帶來了很多新的活力。二人轉(zhuǎn)與龍江劇在發(fā)展過