舞蹈我們甚至可以把它看做是所有語言以及藝術(shù)的起源。舞蹈，承載了人們最根本的交流途徑，同事，它又是最直接的傳情達(dá)意的手段?？v觀古今，舞蹈在憑借著它自身特有的能力和令人沉醉的藝術(shù)感覺給人們以美的感受和心靈的啟迪。舞蹈，她跟隨著歲月發(fā)展的腳步，踏著韻美的節(jié)奏，牽連著人類心靈最深處對

插畫藝術(shù)由來已久，插畫”一詞在《辭海》中的解釋為插附在書刊中的圖畫，通過在歷史長河的積淀與不斷創(chuàng)新，如今插畫藝術(shù)的應(yīng)用范圍越來越寬廣。不過，隨著人們的藝術(shù)審美水平不斷提高，因而對于插畫藝術(shù)的應(yīng)用技術(shù)也提出了更高要求。現(xiàn)在電子媒體、商業(yè)場館、公眾機(jī)構(gòu)、企業(yè)廣告等行業(yè)中，隨處可見

舞蹈表演中，舞者通過肢體語言動作，結(jié)合音樂、場景將舞蹈和自身情感抒發(fā)開來，觀眾不僅可以感受到舞蹈從中帶給我們的那種身心愉悅的美，也達(dá)成一次次舞蹈與觀眾心與心之間的溝通與交流。如今物質(zhì)生活的富盈態(tài)，人們已經(jīng)開始追求精神生活的滿足，通過觀賞舞蹈表演，豐富了觀眾精神世界的同時也提

《四月物語》的開篇既是卯月離家到東京念大學(xué)的情景，卯月是這場離別中確定無疑的主角，但開場畫面的對話，卯月以全然失語的狀態(tài)出現(xiàn)，或者說，并未出現(xiàn)，視聽語言上的絕對缺席描摹著家庭生活中的失語常態(tài)。攝影機(jī)忠實(shí)模仿卯月的視角，對畫面中心的父母達(dá)成了不自覺的觀看，她自始至終的沉默更是將

隨著人們的審美水平和審美需求的提高，越來越多的人愿意去各種博物館體驗(yàn)和感受各種文化。于是關(guān)于博物館及博物館空間的景觀、人文內(nèi)涵等設(shè)計都以各種新的形勢和設(shè)計手法紛紛呈現(xiàn)，對于拓展博物館的地域空間、文化價值和產(chǎn)業(yè)價值有極大的提升，成為城市展示風(fēng)土人情和文化底蘊(yùn)的重要場所，提升城市

隨著舞臺藝術(shù)的發(fā)展，人們的欣賞水平也在不斷提高。為了適應(yīng)觀眾對舞臺表演的需求，需要將燈光與音響進(jìn)行配合使用，這樣才能夠?yàn)橛^眾帶來更加豐富的視聽盛宴。燈光和音響在舞臺效果的創(chuàng)造中具有非常重要的作用，不但能夠渲染舞臺氣氛，還能夠?yàn)槲枧_表演增加效果。那么如何才能夠更好地將燈光與音響

地方美學(xué)是當(dāng)?shù)厣鐣烙械撵`魂，為地方社會美育工作指明了發(fā)展的目標(biāo)和方向，使其能夠?qū)ζ湮幕瘍?nèi)涵進(jìn)行合理的取舍，從而找準(zhǔn)地方社會美育的發(fā)展重點(diǎn)，提升地方社會美育的精神價值。敦煌莫高窟壁畫的社會美育應(yīng)用案例在敦煌莫高窟第465窟當(dāng)中，畫匠所使用的線條流暢、色彩偏冷、造型簡潔，營造

一、古詩詞藝術(shù)歌曲的概述古詩詞藝術(shù)歌曲是我國當(dāng)代聲樂作品的重要組成部分 也是中國藝術(shù)歌曲的一個分支 ,我國古詩詞藝術(shù)歌曲從上世紀(jì)二三十年代發(fā)展到今天 ，一共經(jīng)歷了三個重要的環(huán)節(jié)。第一個環(huán)節(jié)為早期創(chuàng)作上的鼎盛時期，在20世紀(jì)上半葉，作曲家趙元任，黃自，青主等一大批優(yōu)秀的作曲家開

喚醒我們對色彩的感覺關(guān)鍵在于光的折射。人們對于色彩的感覺，是光照射到物體反射后使人視覺和大腦產(chǎn)生作用的結(jié)果，是一種視覺感知。人們對不同顏色有著不同的心理情緒反應(yīng)，這也稱作色彩的心理效應(yīng)。色彩心理是指人們對客觀世界所產(chǎn)生的主觀的色彩心理感受。在UI設(shè)計中，色彩往往比形狀更具有先

民族民間文化藝術(shù)中包括諸多藝術(shù)瑰寶，我國大多數(shù)的民間藝術(shù)是由民間人民群眾勞作演變而來。因此在群眾文化繼承和弘揚(yáng)的過程中，與民間藝術(shù)存在著密不可分的關(guān)系。我國當(dāng)前存在的諸多民間藝術(shù)形式在很大程度上豐富了我國人民群眾的生產(chǎn)生活，并兼具陶冶情操的作用。對于文化保護(hù)與傳承工作而言，大

潮州音樂藝術(shù)具有非常悠久的歷史內(nèi)涵和深刻的藝術(shù)探究價值，是我國民間音樂文化中的璀璨明珠。隨著人口的流動和文化的傳播，潮州音樂藝術(shù)也廣泛流行于國內(nèi)各地區(qū)和其他潮州人聚集的國家，但是在當(dāng)前這個多元文化互相沖擊的時代，潮州音樂的發(fā)展空間也受到制約?；诖?，我們必須明確潮州音樂藝術(shù)的

隨著我國政治經(jīng)濟(jì)文化各方面快速發(fā)展，電影行業(yè)發(fā)展速度也在飛速提高，隨著觀眾審美觀念的不斷提高，對電影審美的要求也在轉(zhuǎn)變。對影片內(nèi)演員的演技、動作設(shè)計、情節(jié)、布景、服飾設(shè)計等方面都有了更高的要求。而服飾設(shè)計的色彩、款式、質(zhì)感等是影響一部影片最后成敗的重要因素。一部影片內(nèi)服飾如果

以人的聲音來唱音樂，是聲樂藝術(shù)的基本形式，高超的聲樂演唱能力可以愉悅聽眾得精神，可以激發(fā)人們的共鳴，感受其藝術(shù)魅力。發(fā)音方式?jīng)Q定歌者的演唱水平，而發(fā)音方法的訓(xùn)練又是一個漫長的過程。把握科學(xué)的訓(xùn)練方法，有助于歌者聲樂能力的提高。歌唱的主要目的是在聲樂作品中表達(dá)內(nèi)心的情感。學(xué)習(xí)過

一段成功的表演不僅與演員的舞臺塑造有關(guān)，更與化妝師對于舞臺人物形象的把握與設(shè)計有關(guān)。在化妝師對于舞臺人物進(jìn)行形象設(shè)計的過程中，加入生活體驗(yàn)的內(nèi)容可以幫助化妝師更好的了解角色，從而根據(jù)人物特點(diǎn)塑造出更加符合人物性格特征的造型。隨著時代的發(fā)展和社會的進(jìn)步，人們的審美發(fā)生了很大的變

一、妙在似與不似之間的藝術(shù)主張齊白石主張藝術(shù)“妙在似與不似之間”；衰年變法，繪畫師法徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等，形成獨(dú)特的大寫意國畫風(fēng)格，開紅花墨葉一派，尤以瓜果菜蔬花鳥蟲魚為工絕，兼及人物、山水，名重一時，與吳昌碩共享“南吳北齊”之譽(yù)；以其純樸的民間藝術(shù)風(fēng)格與傳統(tǒng)的文人畫風(fēng)

蒙古族是我國眾多民族中特色鮮明的民族之一，他們能歌善舞，在聲樂藝術(shù)上具有非常豐富的表達(dá)方式和表達(dá)內(nèi)容。通過聲樂藝術(shù)，蒙古族可以表達(dá)對母親、對英雄、對大地的贊頌，充分展現(xiàn)出了蒙古聲樂藝術(shù)的魅力。無論是長調(diào)民歌還是短調(diào)民歌，都是非常具有特色的。在蒙古族聲樂藝術(shù)中不同類型的唱法從不

色彩在視覺上能給人很大的沖擊力。因此，在兒童書籍裝幀中最能引起人的注意力的元素就是色彩。在兒童書籍裝幀中，色彩的表現(xiàn)力很強(qiáng)也很跳躍，對兒童具有最直接的視覺感官刺激，能夠激發(fā)兒童的閱讀興趣和提高閱讀效率，同時也影響著兒童書籍的整體設(shè)計。一、色彩在兒童書籍裝幀設(shè)計中的運(yùn)用（一）兒

由于社會的發(fā)展國家對精神文明有了更高的要求，同時在社會中弘揚(yáng)并傳承紅色文化也是在國家中受到了重視，因此做為社會中的教育者對于傳承并弘揚(yáng)紅色文化有重要的使命與責(zé)任。在社會環(huán)境中要想有效的傳承紅色文化，還需在校園內(nèi)開展相應(yīng)的紅色教育活動，教師可以利用紅色音樂帶動學(xué)生對紅色文化的興

竹笛作為指法演奏技巧十分豐富的樂器之外，經(jīng)過民間藝術(shù)家們的反復(fù)實(shí)踐，通過對竹笛特有的指法演奏技巧進(jìn)行總結(jié)，可以使得主體演奏更加靈活，倚音是竹笛學(xué)習(xí)的重要裝飾音沒有地域劃分，通常包括單底倚音以及復(fù)倚音，為了能夠加強(qiáng)指法彈奏訓(xùn)練，需要重點(diǎn)了解指法彈奏的技巧，增強(qiáng)學(xué)生的手指靈活度，

一、鋼琴曲《箏簫吟》的概述儲望華先生是一位非常著名的華裔澳籍的作曲家和鋼琴家，于1942年出生于湖南藍(lán)田縣。儲望華先生于1952年考入中央音樂學(xué)院附中主修鋼琴，在1956年轉(zhuǎn)到理論作曲專業(yè)，并于1958年考入了中央音樂學(xué)院的組曲西，但是由于家庭出生的原因被取消了入學(xué)資格，之后