中國傳統(tǒng)造像中的寫實(shí)造型規(guī)律研究

摘要：在現(xiàn)代人們的習(xí)慣認(rèn)知中，常認(rèn)為中國傳統(tǒng)佛造像大體相似，僅作為給予心理寄托的神像。然而，深入探究后會(huì)發(fā)現(xiàn)其蘊(yùn)含著博大精深且豐富多樣的內(nèi)涵。通過持續(xù)的實(shí)地考察、學(xué)習(xí)、研究、實(shí)踐與總結(jié)，對(duì)中國本土雕塑，特別是佛教造像有了更為深刻的認(rèn)識(shí)與理解。總體而言，在數(shù)千年的傳承演變進(jìn)程中，時(shí)代環(huán)境與地域風(fēng)情對(duì)傳統(tǒng)造像產(chǎn)生了最為直接且根本性的影響，甚至成為其靈魂與生命所在。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)造像；造型規(guī)律；寫實(shí)雕塑

一、引言

在中國傳統(tǒng)藝術(shù)的宏大體系中，傳統(tǒng)佛造像占據(jù)著獨(dú)特而重要的地位。長(zhǎng)期以來，大眾對(duì)其認(rèn)知存在一定的片面性，而深入的研究有助于揭示其背后復(fù)雜的造型規(guī)律與深厚的文化內(nèi)涵。通過對(duì)不同地域佛教造像的廣泛考察，涵蓋石窟、彩塑、建筑等多方面，尤其是對(duì)佛像的細(xì)致觀摩，清晰地展現(xiàn)出地域、民族風(fēng)情與造像之間緊密的關(guān)聯(lián)。從直觀的面貌、服飾、布局，到整體氣韻形制，北方的簡(jiǎn)潔大氣、莊嚴(yán)肅穆與南方的精巧細(xì)膩、瀟灑飄逸，均與本土風(fēng)土人情緊密相連，這充分表明傳統(tǒng)造像源于生活的提煉概括，并非無根據(jù)的臆造或刻板的師徒傳承，而是隨時(shí)代發(fā)展不斷演進(jìn)。

二、傳統(tǒng)雕塑及佛教造像的發(fā)展歷程

2.1 傳統(tǒng)雕塑的溯源與發(fā)展

在中國傳統(tǒng)雕塑的漫長(zhǎng)歷史中，雕塑家的地位相較于詩書畫家較為低微，留下姓名者寥寥無幾，戴逵、戴颙父子等少數(shù)被記載的雕塑家，他們同時(shí)擅長(zhǎng)繪畫，與僧佑、蔣少游等一同為造型藝術(shù)的發(fā)展作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)，為后世的研究與學(xué)習(xí)留下了諸多思考空間。

最早的雕塑發(fā)現(xiàn)于安陽商朝墓葬，題材常見老虎、貓頭鷹、烏龜以及少量人物形象，主要形式為石雕和青銅器紋樣。公元前 500 年前后，青銅器上開始出現(xiàn)人和動(dòng)物形體的圓雕題材塑像。初期，工匠嚴(yán)格遵循 “正面律” 規(guī)制進(jìn)行雕刻，隨后逐漸突破束縛，嘗試表達(dá)多樣化的動(dòng)作。此時(shí)人物造型較為矮胖呆板，而動(dòng)物造型則展現(xiàn)出刀鑿精準(zhǔn)的技藝，這些創(chuàng)作皆基于工匠對(duì)自然的精準(zhǔn)觀察與提煉概括。

2.2 佛教造像在中國的傳播與演變

公歷紀(jì)元前后，佛教自印度傳入中國，在長(zhǎng)期的傳播發(fā)展過程中，受傳入時(shí)間、途徑、地區(qū)以及民族文化、社會(huì)歷史背景等多種因素影響，形成了漢語系（漢地佛教）、藏語系（藏傳佛教）和云南地區(qū)巴利語系（上座部佛教）三大體系。

佛教于西漢哀帝元壽元年開始逐漸傳入我國漢地，佛像藝術(shù)也隨之傳入。公元 338 年（十六國后趙建武四年）帶有銘文落款的造像，是目前所知中國有明確紀(jì)年的最早金銅佛像。南北朝時(shí)期，佛教全面發(fā)展，佛像藝術(shù)在新的時(shí)代風(fēng)氣影響下進(jìn)入空前發(fā)展階段，金銅佛像也開始流行。隋唐時(shí)期，隨著國家統(tǒng)一、政治經(jīng)濟(jì)強(qiáng)盛以及佛教的繁榮，佛像藝術(shù)達(dá)到鼎盛。這一時(shí)期佛教造像擺脫對(duì)外來模式和手法的依賴，朝著個(gè)性化、理想化的新型模式發(fā)展，呈現(xiàn)出鮮明的時(shí)代風(fēng)貌。五代兩宋時(shí)期，佛教藝術(shù)走向世俗化，佛像藝術(shù)中的神圣性和理想主義精神減弱，世俗現(xiàn)實(shí)性成分顯著增加，帶有濃厚的世俗審美特征。元代，藏傳佛教造像藝術(shù)的傳入成為佛像藝術(shù)發(fā)展中的突出變化。明代嘉靖時(shí)，佛教藝術(shù)回歸漢地傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)立發(fā)展，萬歷時(shí)期漢地佛教造像藝術(shù)獨(dú)盛一時(shí)。清代，在康熙、乾隆的扶持下，藏傳佛教再度大興，藏傳佛像藝術(shù)重新在內(nèi)地藝術(shù)舞臺(tái)占據(jù)重要地位。

三、中國傳統(tǒng)佛造像形式概述

3.1 石窟、摩崖造像

石窟、摩崖造像是佛教的重要文化內(nèi)容，其主要藝術(shù)表現(xiàn)手法是石刻，既可以擺放在露天，又可以放在佛龕中。它們很少是單獨(dú)設(shè)計(jì)的，大都以群組的形式存在，或者是與石窟并存。從地域分布上，石窟、摩崖造像多位于我國北方，然后通過絲綢之路進(jìn)入南方地區(qū)。例如甘肅的敦煌石窟、炳靈寺石窟，新疆拜城克孜爾石窟等，都是我國知名的石窟造像。此外，甘肅天水麥積山石窟、張掖馬蹄寺石窟、寧夏固原須彌山石窟、山西大同云岡石窟、河南洛陽龍門石窟、河北邯鄲南北響堂山石窟、江蘇南京棲霞山石窟等，均是這一造像形式的典型代表。

3.2 泥胎彩繪造像

泥胎彩繪造像，俗稱彩塑。其制作方法是將稻草和棉花與粘土進(jìn)行糅合，然后將質(zhì)地均勻的混合物捏成預(yù)先設(shè)想的泥坯造型，陰干后先涂染一層底粉，然后彩繪成為泥胎彩繪造像。

山西在這方面最為經(jīng)典，素有 “中國古代文化藝術(shù)寶庫” 的美譽(yù)。山西境內(nèi)的彩塑、壁畫存量大、保存完整且塑造精美，如五臺(tái)山南禪寺彩塑、佛光寺彩塑、晉城古青蓮寺彩塑、平遙鎮(zhèn)國寺彩塑、大同華嚴(yán)寺遼塑、太原晉祠、長(zhǎng)治法興寺、晉城二仙觀宋塑、朔縣崇福寺、晉城玉皇廟二十八宿彩塑、平遙雙林寺彩塑等。

3.3 金銅佛像

金銅佛像是用銅或青銅鑄造并表面鎏金的佛像，主要分為漢傳和藏傳兩大體系。漢傳金銅佛像主要吸收了印度顯教流行期犍陀羅、馬土臘等造像風(fēng)格和手法，這些佛像的特點(diǎn)是摒棄了華麗、復(fù)雜的造型特點(diǎn)，在造型上以簡(jiǎn)潔為主，形象設(shè)計(jì)上以敦厚溫和為主，人物形象大都是一頭二臂，并且以寂靜佛像為主；與之相比，藏傳金銅佛像吸收了印度密教期東印度、尼泊爾、斯瓦特、克什米爾等藝術(shù)流派的特點(diǎn)，在造型上以夸張的憤怒佛像為主，人物形象大都是多面多臂，或者是佛面異類身體，姿態(tài)豐富多樣，有坐、立、舞等各種形態(tài)。

3.4 陶俑、石雕

陶俑、石雕多作為古代陪葬品發(fā)現(xiàn)于墓葬之中，著名的有秦陵兵馬俑、擊鼓說唱俑以及霍去病墓石刻等。這些作品不僅具有藝術(shù)價(jià)值，也為研究古代社會(huì)、文化、喪葬習(xí)俗等提供了重要的實(shí)物資料。

3.5 木雕像

木雕像多保存于木制家具裝飾、木枋裝飾圖案等之中，雖歷經(jīng)歲月洗禮，部分有所損毀，但仍能從中窺探古代木雕工藝的精湛以及傳統(tǒng)造像在日常生活中的應(yīng)用與體現(xiàn)。

四、傳統(tǒng)佛造像中寫實(shí)性的深入研究

4.1 頭部臉型的地域?qū)憣?shí)特征

在中國傳統(tǒng)造像中，佛造像歷史悠久、規(guī)模宏大、工藝精湛，在傳承發(fā)展過程中形式與材質(zhì)豐富多樣（包括石、木、陶、銅、鑄鐵等）。早期佛教造像在傳統(tǒng)圖本上呈現(xiàn)佛教特征，與傳統(tǒng)神仙形象并存。研究表明，漢傳佛像在初期以吸收西北印度犍陀羅佛像的特征為主，在經(jīng)過西域后在涼州地區(qū)定型，在公元500年后逐漸形成了自己的特點(diǎn)，從模仿向中國化方向發(fā)展。在經(jīng)歷了宋元時(shí)期以后，國外佛教文化對(duì)國內(nèi)佛像造型的影響已經(jīng)很小了，我國佛像已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了中國化，其特征主要為造型簡(jiǎn)潔，面相圓滿慈祥，擺脫了之前以西方人特征為原型的特征，與東方人輪廓相近，形象敦厚溫和。

以四川淶灘、山西云岡、山東青州等地的造像為例，造像頭部臉型以當(dāng)?shù)厝藶橐罁?jù)，概括提煉當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)厝说恼w面貌特征，各地區(qū)造像的開臉各不相同，具有鮮明的地方特色。這充分說明傳統(tǒng)造像無論是基于神話傳說還是傳承而來，都有現(xiàn)實(shí)依據(jù)，能在現(xiàn)實(shí)生活中找到原型。（如圖1）

圖1 各地區(qū)造像開臉圖

4.2 衣著、配飾反映的時(shí)代與地域信息

不同朝代、不同地域的佛造像，其衣著配飾各具特色。華麗的配飾與不同的衣著樣式反映出人物的地位以及所處時(shí)代的社會(huì)風(fēng)貌、文化習(xí)俗等信息。例如，唐代佛造像的服飾往往較為華麗，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的繁榮昌盛與審美風(fēng)尚；而一些少數(shù)民族地區(qū)的佛造像，其服飾則帶有濃郁的民族特色，展現(xiàn)了民族文化與佛教文化的融合。(如圖2)

圖2 各地區(qū)造像配飾圖

4.3 人體結(jié)構(gòu)的提煉與寫實(shí)表達(dá)

從人體的生理解剖結(jié)構(gòu)和動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)來看，古代工匠雖未進(jìn)行真正的人體解剖，但通過長(zhǎng)期的生活勞動(dòng)觀察與總結(jié)，能夠迅速把握人物動(dòng)作與相關(guān)肌肉運(yùn)動(dòng)之間的協(xié)調(diào)關(guān)系。其創(chuàng)作的造像解剖結(jié)構(gòu)與真實(shí)人體解剖既有差異又有相似之處，人物表達(dá)形象生動(dòng)。這源于傳統(tǒng)造型注重實(shí)用性的本質(zhì)，古代工匠憑借經(jīng)驗(yàn)，提煉出人物動(dòng)作與肌肉運(yùn)動(dòng)的關(guān)系，使得傳統(tǒng)造像的人體結(jié)構(gòu)解剖呈現(xiàn)出一種基于提煉和夸張的樸實(shí)寫實(shí)表達(dá)。

4.4 衣紋處理的寫實(shí)演變與氣韻營造

衣紋雕鑿處理在佛造像中至關(guān)重要，它連接四肢和頭部，使整尊塑像更加完整，是形成塑像氣韻的關(guān)鍵手段。工匠們經(jīng)過長(zhǎng)期摸索，掌握了衣紋布折疊壓穿插關(guān)系和疏密關(guān)系的規(guī)律，并能根據(jù)人物動(dòng)態(tài)、造型及審美需求熟練運(yùn)用。早期塑像的衣紋相對(duì)更為概括提煉，唐宋時(shí)期開始貼近現(xiàn)實(shí)衣服質(zhì)感，到明清時(shí)期則更為世俗化，更加寫實(shí)。例如，唐代佛造像的衣紋流暢自然，體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)高超的雕塑技藝與審美追求；而明清時(shí)期的衣紋則更加細(xì)膩地表現(xiàn)出布料的質(zhì)感和垂墜感。

古代雕塑家在遵循佛教基本規(guī)制的基礎(chǔ)上，融入自身的思想情感和靈魂，使作品突破部分佛教程式，融入了濃厚的民族生活氣息和人世情俗。從器物和人物造型遺跡中，可以清晰地看到中國傳統(tǒng)人物造型歷經(jīng)漫長(zhǎng)發(fā)展歷程，從遠(yuǎn)古彩陶人物的稚拙，到商周青銅人像的怪異，從秦俑的雄渾壯闊，到漢畫像磚畫像石的古樸豪放，從魏晉文采的瀟灑飄逸，到唐人豐腴的富貴華麗，從宋元世俗的人情風(fēng)土，到明清的繁富嚴(yán)謹(jǐn)，從佛界眾像的形態(tài)萬千，到帝王的威儀尊榮等，歷代人物造型伴隨著各自時(shí)代文明的脈絡(luò)發(fā)展演進(jìn)，既傳承著源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的傳統(tǒng)文化，又彰顯出獨(dú)特的地域、民族和時(shí)代特征。因此，時(shí)代、民族和地域構(gòu)成了人物造型的根源和生命。

五、研究佛教造像藝術(shù)的啟示

5.1 研究方法的創(chuàng)新探索

傳統(tǒng)的佛教藝術(shù)研究主要依據(jù)當(dāng)時(shí)的圖像、金石銘文類資料或佛教史料記載。20 世紀(jì) 50 年代以來，隨著中國考古學(xué)的發(fā)展，逐步形成了自身的石窟寺考古體系與研究方法。通過近年來的學(xué)習(xí)與研究發(fā)現(xiàn)，作為雕塑工作者可以利用自身在形體、圖案、色彩方面的專業(yè)敏感優(yōu)勢(shì)，從佛教造像的造型、裝飾紋樣及色彩的時(shí)代地域差異中尋找規(guī)律，嘗試以造型規(guī)律作為判別研究的新方法，而不僅僅依賴文獻(xiàn)資料。

5.2 文化傳承的責(zé)任擔(dān)當(dāng)

對(duì)于學(xué)習(xí)雕塑且對(duì)傳統(tǒng)造像有興趣的研究者而言，應(yīng)關(guān)注現(xiàn)代國家文化發(fā)展趨勢(shì)以及世界文化發(fā)展方向，抓住機(jī)遇努力學(xué)習(xí)。傳統(tǒng)佛造像作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，深入研究其造型規(guī)律有助于更好地傳承與發(fā)展中國傳統(tǒng)文化，我們有責(zé)任為傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新貢獻(xiàn)自己的力量。

結(jié)語

中國傳統(tǒng)佛造像在漫長(zhǎng)的歷史進(jìn)程中，深受時(shí)代環(huán)境和地域風(fēng)情的影響，呈現(xiàn)出豐富多樣的造型特征。其從生活中提煉概括而來，具有鮮明的寫實(shí)性，在頭部臉型、衣著配飾、人體結(jié)構(gòu)以及衣紋處理等方面均體現(xiàn)出與現(xiàn)實(shí)緊密相連的特點(diǎn)。通過對(duì)佛教造像藝術(shù)的研究，不僅能揭示其獨(dú)特的造型規(guī)律，還為探索新的研究方法提供了思路。在當(dāng)代文化發(fā)展的背景下，深入研究傳統(tǒng)佛造像對(duì)于傳承和弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化具有重要意義，我們應(yīng)積極推動(dòng)相關(guān)研究的深入開展，為文化的繁榮發(fā)展貢獻(xiàn)力量。

 文章來源：《新美域》 http://m.xwlcp.cn/w/qk/29468.html