高校舞蹈教學(xué)與民族文化傳承的融合路徑分析

舞蹈是一門藝術(shù)，更是一種文化。舞蹈演員憑借精湛的舞蹈技巧，把蘊藏在舞蹈中的想法與感情通過優(yōu)美的舞蹈動作傳遞給觀眾。這一理念和感情在很大程度上反映了民族文化的魅力。民族文化是整個民族在漫長的歷史發(fā)展過程中所創(chuàng)造出來的，其對學(xué)校舞蹈教育具有重要的指導(dǎo)意義。在新時代背景下，高校舞蹈教育除了要擔(dān)負(fù)起培養(yǎng)專業(yè)人才的任務(wù)，還要擔(dān)負(fù)起繼承和弘揚民族文化的重任。在這一過程中，高校應(yīng)積極探索舞蹈教學(xué)與民族文化傳承的融合路徑，從多角度著手優(yōu)化教育教學(xué)體系，讓學(xué)生既能夠獲得專業(yè)的舞蹈訓(xùn)練也能夠在民族文化的熏陶下提升文化自信、參與文化傳承。具體來講，高校舞蹈教學(xué)與民族文化傳承的融合可以從以下幾個方面展開：

1.夯實舞蹈教學(xué)基礎(chǔ)，促進(jìn)民族文化傳承

舞蹈教學(xué)與民族文化傳承的融合需要扎實的專業(yè)課程作為基礎(chǔ)?；诖?，高校應(yīng)順應(yīng)時代發(fā)展趨勢，采取有效措施圍繞舞蹈專業(yè)學(xué)生應(yīng)獲得的知識結(jié)構(gòu)和層次水平，推動舞蹈特色課程建設(shè)，并構(gòu)建完備完善的課程體系，為學(xué)生參與專業(yè)的舞蹈訓(xùn)練提供支持，保證民族文化在舞蹈教學(xué)中的系統(tǒng)滲透，進(jìn)而實現(xiàn)舞蹈教學(xué)與民族文化傳承的有效融合。 

1.1科學(xué)設(shè)置舞蹈課程，突出文化育人理念

舞蹈藝術(shù)能夠給人帶來審美上的熏陶，其中蘊含的民族文化也能夠達(dá)到培根鑄魂的教育效果。高校在舞蹈課程建設(shè)中應(yīng)牢牢把握“立德樹人”“文化育人”的教育理念，結(jié)合藝術(shù)的根本特點，發(fā)揮舞蹈藝術(shù)“形象性”“情感性”的特點，完善課程內(nèi)容、創(chuàng)新課程形式，確保藝術(shù)教學(xué)和藝術(shù)活動能夠達(dá)到“潤物細(xì)無聲”的效果，讓學(xué)生在舞蹈教學(xué)與民族文化滲透中實現(xiàn)全面發(fā)展。例如，某高校在舞蹈課程建設(shè)中將成品劇目排練的專業(yè)課程與思政課程相融合，針對學(xué)生的實際情況選取了民間舞、當(dāng)代舞、古典舞等不同舞蹈劇目構(gòu)建實訓(xùn)課程體系，以滲透民族文化元素，突出文化育人的理念。 

1.2開發(fā)舞蹈專業(yè)教材，融入民族文化元素

教材是舞蹈教學(xué)的載體也是文化傳承的依托。高校應(yīng)重視專業(yè)教材的研究與開發(fā)，并有意識地融入文化元素，為學(xué)生接觸、學(xué)習(xí)民族文化提供條件。例如，某高校舞蹈專業(yè)順應(yīng)時代發(fā)展，開發(fā)了《民族舞技術(shù)技巧》專業(yè)教材。教材包含了蒙古族、藏族、維吾爾族、朝鮮族、傣族五個民族的舞蹈文化及“通識轉(zhuǎn)”（作為入門基礎(chǔ)訓(xùn)練）共六個部分。每部分為兩章共十二章，分別以原地旋轉(zhuǎn)和移動旋轉(zhuǎn)為教學(xué)內(nèi)容（在維吾爾族舞蹈部分增加了翻身技巧）。每部由“概述、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、組合方式”等幾個部分，有技術(shù)的講解和動作示范，同時也闡述了民族舞蹈的特點、滲透了民族舞蹈文化內(nèi)涵。面對專業(yè)和非專業(yè)學(xué)生，編者還依據(jù)從簡到繁、深入淺出的原則，選擇了相對容易掌握的單一技巧和簡單的復(fù)合技巧為教學(xué)內(nèi)容，以便于不同專業(yè)程度的學(xué)生在教材中找到適合自己的內(nèi)容，并通過相關(guān)內(nèi)容的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，使自己在舞蹈的技能掌握方面有所提高、有所進(jìn)步。在舞蹈專業(yè)教學(xué)中，教師依托教材講解導(dǎo)入、示范指導(dǎo)，可以讓學(xué)生經(jīng)歷從理論認(rèn)識到身體實踐，一步一步接觸不同民族舞的技術(shù)技巧，并體會各具特色的民族舞背后蘊含的文化內(nèi)涵，并在藝術(shù)創(chuàng)造中加以呈現(xiàn)，以推動民族舞蹈文化的傳承與弘揚。

1.3保留民族舞蹈屬性，展現(xiàn)民族文化特色

民族舞蹈是舞蹈教學(xué)與民族文化傳承的重要載體，而在課程教學(xué)中保留鮮明的民族特色，是傳承、弘揚民族文化最為直接和有效的途徑。因此，高校在開展民族舞蹈教學(xué)過程中，應(yīng)充分保留不同舞種的民族特點，讓學(xué)生在專業(yè)訓(xùn)練中能夠接受民族文化的熏陶和感染。如蒙古族舞蹈以表現(xiàn)游牧民族生活特色和情感變化為主，善于模仿駿馬與大雁的動作，其風(fēng)格是熱情奔放、穩(wěn)健有力、節(jié)奏鮮明歡快的，動作具有粗獷、剽悍、質(zhì)樸、莊重的特點；同時蒙古族舞蹈在審美上也具有柔和之美，端莊之美，奔放之美，剛勁之美等特征，這種審美特征是蒙古族的生命符號，也是其文化內(nèi)核。因此，高校在蒙古舞教學(xué)中應(yīng)保留其風(fēng)格特點，突出其審美特征，讓學(xué)生通過特有的舞蹈動作感知其文化內(nèi)涵。再如，新疆維吾爾族舞蹈藝術(shù)以含蓄、優(yōu)美、沉穩(wěn)見長，其中姿態(tài)優(yōu)美、舒展大方的女性舞蹈和剛健、奔放的男性舞蹈，包含了富于變化的舞蹈動作以及各種點綴動作，形成了熱情、豪放但不輕浮，穩(wěn)重、細(xì)膩卻不瑣碎的風(fēng)格韻味，體現(xiàn)出熱烈奔放、細(xì)膩深情的民族特色。而這樣的舞蹈風(fēng)格在高校專業(yè)的舞蹈教學(xué)中必須加以體現(xiàn)，這樣才能讓學(xué)生清晰地感知不同舞種的特色，理解舞蹈背后民族文化的差異。

2.融合民族文化元素，豐富舞蹈教學(xué)內(nèi)容

民族文化的表現(xiàn)形式是多種多樣的，且隨著時代的發(fā)展其包含的元素也不斷豐富，而自然也為舞蹈教學(xué)內(nèi)容的創(chuàng)新提供了思路?；诖?，在推動舞蹈教學(xué)與民族文化傳承相融合的過程中，高校以及教育工作者應(yīng)積極探索不同文化元素與舞蹈藝術(shù)的碰撞，以促進(jìn)教育教學(xué)的創(chuàng)新。

2.1將民族精神融入舞蹈教學(xué)

在舞蹈教學(xué)中，教師應(yīng)重視學(xué)生對舞蹈屬性與審美內(nèi)涵的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生逐步體會舞蹈的含蓄美、韻律美，領(lǐng)悟舞蹈中所蘊含的民族精神，進(jìn)而提升對民族文化的認(rèn)同感。例如，在中國古典舞基訓(xùn)課程中，教師可以在“中國古典舞的發(fā)展歷史、文化屬性與審美內(nèi)涵”相關(guān)內(nèi)容的教學(xué)中將中國古典舞與西方芭蕾古典舞進(jìn)行對比，讓學(xué)生更好地理解中國古典舞的精髓，理解其形神兼?zhèn)洹⑸硇暮弦坏奶攸c，體會其包容、統(tǒng)一、和諧的民族精神；在“身體軟開度訓(xùn)練”中則引入優(yōu)秀舞者學(xué)習(xí)舞蹈的艱辛歷程和長征精神中的堅持不懈、艱苦奮斗精神內(nèi)涵，告誡學(xué)生在進(jìn)行身體軟開度訓(xùn)練時要能夠忍受住常人不能忍受的痛苦和艱辛；在“把桿與中間組合的身體能力訓(xùn)練”中則滲透“差之毫厘、失之千里”的思想，培養(yǎng)學(xué)生精益求精的態(tài)度；在“舞姿重心與控制訓(xùn)練”中應(yīng)滲透“和諧”理念，使學(xué)生找到一種身體的平衡與和諧狀態(tài)，提高學(xué)生舞姿動作的穩(wěn)定性與控制能力；在“中國古典舞舞姿與身法的訓(xùn)練”中則引入專業(yè)舞者對中國古典舞蹈的執(zhí)著與熱愛的事例，使學(xué)生體會“持之以恒”的精神品質(zhì)；在“組合訓(xùn)練”要求學(xué)生在訓(xùn)練時必須整齊劃一、動作統(tǒng)一規(guī)范，并潛移默化滲透“眾志成城”“齊心協(xié)力”的民族精神；等等。這樣的教學(xué)訓(xùn)練，不僅使學(xué)生夯實了中國古典舞的基礎(chǔ)，讓他們深切地體會到了寶貴的民族精神，同時也促使他們通過實際行動傳承并發(fā)揚了民族精神。

2.2將時代價值融入舞蹈教學(xué)

新時代的發(fā)展要求教育要為社會主義現(xiàn)代化建設(shè)而服務(wù)。因此，教育改革將培養(yǎng)德、智、體、美、勞全面發(fā)展的建設(shè)者和接班人作為了重中之重。在此背景之下，在推動舞蹈教學(xué)在與民族文化傳承相融合的過程中，高校應(yīng)把握時代脈搏，滲透時代價值，以培養(yǎng)具有愛國主義、集體主義精神，繼承和發(fā)揚中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)和革命傳統(tǒng)，有理想、有道德、有文化、有紀(jì)律的新時代舞者。例如，愛國主義是時代的主旋律，也是民族文化中最為鮮明的底色。

2.3將文藝作品融入舞蹈教學(xué)

璀璨多元的文藝作品是民族文化的集中體現(xiàn)，而將文藝作品融入舞蹈教學(xué)之中不僅可以提升學(xué)生的文化素養(yǎng)，更能夠促進(jìn)民族文化的有效傳承。例如，某高校在中國古典舞專業(yè)教學(xué)中安排了欣賞女子獨舞《春江花月夜》的內(nèi)容?！洞航ㄔ乱埂肥翘拼娙藦埲籼摰拇碜?，表達(dá)了對生命的真摯情感，具有很高的審美價值，被譽為“詩中的詩”；樂曲《春江花月夜》是柳堯章先生根據(jù)傳統(tǒng)琵琶曲《夕陽簫鼓》改編而成的一首四柱樂曲，其主要呈現(xiàn)了太陽落山時人們在笛聲和鼓聲的伴奏下載歌載舞的動人場景；而古典舞《春江花月夜》則是舞蹈編導(dǎo)栗承廉在同名樂曲和詩歌的基礎(chǔ)進(jìn)行融合，并創(chuàng)造出的新的藝術(shù)形象。舞蹈以張若虛詩中“江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪”名句為創(chuàng)設(shè)意境，在此基礎(chǔ)上構(gòu)建充滿詩情畫意的舞境，依次呈現(xiàn)出“初展面容、江邊聞花、夜聽鳥鳴、水中倒影、向往幸福”五個舞蹈片段，展現(xiàn)了一幅清新雅致的春夜佳人圖。在藝術(shù)欣賞中，教師要求學(xué)生“論述《春江花月夜》天人合一的月下佳人圖”這一話題，并從“論述道具在舞蹈表演中的影響”“談?wù)勀憷斫獾闹袊诺涿馈薄罢撌黾夹g(shù)與藝術(shù)的關(guān)系”“論述中國古典文學(xué)在舞蹈藝術(shù)上的創(chuàng)作與表現(xiàn)”等角度進(jìn)行點撥。學(xué)生在藝術(shù)欣賞與闡述中深入探究舞蹈的藝術(shù)特色以及其背后蘊含的文化內(nèi)涵，進(jìn)而提高了對民族文化的理解和認(rèn)同。

3.創(chuàng)新舞蹈教學(xué)形式，實現(xiàn)民族文化滲透

舞蹈作為藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式，不僅需要技巧和表現(xiàn)力，更需要文化的支撐。在推動舞蹈教學(xué)與民族文化傳承相融合的過程中，通過創(chuàng)新教學(xué)形式，不僅能夠提高學(xué)生的舞蹈技能，還可以加深他們對文化的理解和認(rèn)同，讓他們在藝術(shù)表現(xiàn)中主動實現(xiàn)傳承弘揚民族文化。 

3.1結(jié)合藝術(shù)表演創(chuàng)新舞蹈教學(xué)形式

藝術(shù)表演能夠綜合展現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的特色，突出其文化內(nèi)涵。高校在舞蹈專業(yè)建設(shè)中應(yīng)積極組織學(xué)生欣賞、參加藝術(shù)表演活動，讓學(xué)生通過舞蹈了解、學(xué)習(xí)多元民族文化，促使他們樹立傳播并傳承優(yōu)秀的中華民族文化的責(zé)任感。例如，為傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、為促進(jìn)舞蹈教學(xué)與民族文化傳承相融合，某高校組織開展了“非遺舞蹈進(jìn)校園”土家族民間舞蹈“滾龍連廂”非遺傳習(xí)課程活動。在活動中學(xué)校邀請了土家族非遺舞蹈傳承人進(jìn)行藝術(shù)表演。在表演時專業(yè)舞者一手蓮香一手快板，節(jié)奏鮮明和諧，雙手舞動不同的道具又相互配合，形似蛟龍纏身、勢如虎躍龍騰，整個動作流暢舒展、張弛適度、剛?cè)嵯酀?jì)。這樣原生態(tài)的表演形式和風(fēng)格為學(xué)生帶來了新鮮的藝術(shù)體驗，也讓他們認(rèn)識到學(xué)習(xí)民族民間舞不僅僅是單一地去學(xué)習(xí)動作，更重要的是去感受其中的風(fēng)土人情和民族文化。同時學(xué)生在專業(yè)學(xué)習(xí)中，也了解了滾龍連廂的歷史，認(rèn)識到蓮廂各個部位代表的含義，對滾龍連廂有了更深的了解與認(rèn)識，并深刻體會到民族文化的魅力，同時也在內(nèi)心積蓄起學(xué)習(xí)非遺舞蹈、傳承民族文化的動力。

3.2利用技術(shù)手段創(chuàng)新舞蹈教學(xué)形式

科技的引擎帶動著藝術(shù)的快速發(fā)展，科技創(chuàng)新能力已經(jīng)成為大國之間綜合國力競爭的決定性因素，而文化更是全世界各個民族生生不息、薪火相傳的精神動力。在新時代背景下，舞蹈教學(xué)與民族文化傳承的有效融合需要技術(shù)的賦能。因此，高校應(yīng)積極引入現(xiàn)代技術(shù)手段，并推動其在民族舞蹈教學(xué)中的有效運用，促進(jìn)舞蹈藝術(shù)與現(xiàn)代科技的融合創(chuàng)新，為學(xué)生展現(xiàn)出獨特的舞蹈藝術(shù)魅力，也讓學(xué)生更加直觀地感受民族文化的內(nèi)涵。例如在民族舞蹈藝術(shù)欣賞中，學(xué)校可以利用虛擬現(xiàn)實技術(shù)，銜接了虛擬與現(xiàn)實之間的關(guān)系，為學(xué)生帶來更加沉浸式的藝術(shù)體驗，提升學(xué)生的欣賞能力；在舞蹈表演中融入數(shù)字技術(shù)，引導(dǎo)學(xué)生在技術(shù)的加持下更加全面地展現(xiàn)民族舞蹈的魅力。而這樣才能讓舞蹈教學(xué)契合時代發(fā)展，才能推動民族文化的有效傳承。 

3.3通過社會實踐創(chuàng)新舞蹈教學(xué)形式

舞蹈藝術(shù)具有非常強的實踐性，在推動舞蹈教學(xué)與民族文化傳承相融合的過程中，高校要積極組織學(xué)生參與社會實踐活動，讓學(xué)生在更加開放的環(huán)境中學(xué)習(xí)舞蹈藝術(shù)、了解民族文化，并提升實踐能力，以自身行動來傳承民族文化。例如，為加強愛國主義教育、傳承民族文化，某高校聯(lián)合兄弟院校共同舉辦了民族舞蹈藝術(shù)節(jié)。藝術(shù)節(jié)以民族歌舞表演為主，內(nèi)容豐富、形式多樣，涵蓋了漢族、滿族、維吾爾族、赫哲族、達(dá)斡爾族等民族的特色表演。其中包括滿族花棍舞《關(guān)東酒歌》、維吾爾族群舞《美麗的天山姑娘》、群舞《快樂的達(dá)斡爾青年》歌伴舞《烏蘭巴托的夜》、舞蹈組合《絲路風(fēng)情》、流行舞《我最紅》、藏族群舞《拉薩河》等。這些節(jié)目分別由大學(xué)生藝術(shù)團(tuán)舞蹈團(tuán)、特邀教師、大學(xué)生藝術(shù)團(tuán)聲樂團(tuán)、校社團(tuán)聯(lián)合會傾情演繹，展現(xiàn)了當(dāng)代大學(xué)生的精神風(fēng)貌，也讓學(xué)生在民族舞蹈的展現(xiàn)中深入了文化交流，增進(jìn)對偉大祖國、中華民族、民族文化的高度認(rèn)同，也讓學(xué)生通過實際行動傳播弘揚了民族文化。當(dāng)然，除了組織學(xué)生參加文藝活動，高校還應(yīng)通過與其他社會組織的聯(lián)系，組織學(xué)生參與文化交流學(xué)習(xí)活動，如走進(jìn)文化館參加民族舞蹈的普及與教授等工作，走進(jìn)博物館學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化、積累舞蹈創(chuàng)作靈感等。通過這樣的實踐活動，學(xué)生能夠拓寬對舞蹈藝術(shù)的了解、豐富對民族文化的認(rèn)知，也能夠增強傳承民族文化的意識和能力。

4.結(jié)語

總之，高校舞蹈教學(xué)是民族文化傳承的重要途徑，從多角度推動舞蹈教學(xué)與民族文化傳承的融合不僅能夠達(dá)到舞蹈育人的目的，更能夠展現(xiàn)民族文化的獨特魅力，為文化傳承注入新的活力。上文圍繞舞蹈教學(xué)與民族文化傳承的融合路徑進(jìn)行研究，并提出了參考建議。當(dāng)然，在新時代背景下，教育工作者應(yīng)繼續(xù)深入研究民族文化與舞蹈教育的融合，切實推進(jìn)高校舞蹈美育活動的開展，充分發(fā)揮高等院校在民族文化傳承創(chuàng)新中的作用，進(jìn)一步促進(jìn)高校舞蹈教育將人才培養(yǎng)與服務(wù)社會緊密融合，推動民族文化的有效傳承以及學(xué)校舞蹈教育的高質(zhì)量發(fā)展。

文章來源：  《尚舞》  http://m.xwlcp.cn/w/wy/26862.html