從美國的藝術/設計基礎課程得到的感悟

    自德國國立魏瑪包豪斯的藝術設計教育模式引入我國高等藝術院校至今，經(jīng)過眾多學者與教育者的潛心研究和深入改革，藝術設計領域中的設計基礎課程教育體系完整、教學成果顯著。然而，不可否認仍舊存在課程結構、課程設置等方面的不足。現(xiàn)以美國的藝術/設計基礎課程為例，針對其設計基礎教育的合理因素，進行分析、歸納和總結,學習美國先進的、科學的藝術設計教育模式，從中尋求我國設計基礎教育的進一步創(chuàng)新與發(fā)展道路。

一、藝術設計基礎課程的重要性

（一）課程認知  

    藝術設計教育來源于包豪斯文化，“藝術設計”英文譯為“Art and Design”，由此可見，藝術與設計是兩個概念，不能混為一談?！凹夹g+藝術”的工作室制度是包豪斯基礎課程的核心，也是美國藝術/設計基礎課程的基本內(nèi)容[1]。在中國，藝術設計基礎課程作為普通高等院校設計類專業(yè)的主干課和必修課，是為設計者所開設的基礎教育課程，注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和創(chuàng)意能力、提高其動手能力，最終實現(xiàn)從構思到實踐的一體化過程。

（二）教學感悟

陳寅恪先生指出大學教育貴在：“獨立之人格，自由之思想?！标P于藝術學院的教育，中央美院的周至禹教授認為還應該加上：“審美之表達，創(chuàng)造之品性。而對于設計基礎教育而言，則更應該如此?！?[2][3]本人經(jīng)過十幾年的設計基礎教學與實踐，總結出設計基礎課程的教學目標是培養(yǎng)學生的職業(yè)素質(zhì)和職業(yè)能力。從職業(yè)素質(zhì)的培養(yǎng)來看，必須教會學生通過市場調(diào)研來發(fā)現(xiàn)日常生活中的問題，從而運用設計的手段解決這些問題。在問題出現(xiàn)之后，要懂得與別人溝通并清晰地表達自己的設計意圖。與此同時，需要建立良好的團隊關系，學會交流經(jīng)驗，利用團隊力量完成設計過程。在職業(yè)素質(zhì)培養(yǎng)中，學習態(tài)度是關鍵，俗話說：態(tài)度決定一切。知曉鑒賞的程度，就不會惡意竊取別人的成果，懂得借鑒的底線才能更好地激發(fā)原創(chuàng)。再從職業(yè)能力的培養(yǎng)來看，審美和造型能力將決定一個人的設計靈魂，設計表現(xiàn)形式將定位一個人的設計風格，能夠學會團隊協(xié)作將提高一個人的工作成效。由此看來，設計基礎課程的教學意義重大。 

    雖然設計基礎課程教育體系完整、教學成果顯著，然而不得不承認還存在課程結構、課程設置等方面的不合理。教育事業(yè)發(fā)展的新形勢為高等藝術教育的改革和發(fā)展提出了新任務，也帶來了新機遇。學習美國的藝術設計教育模式，尋求我國設計基礎教育的進一步創(chuàng)新與發(fā)展道路。

 二、美國的藝術/設計基礎課程教學概況

（一）教學模式

1 鼓勵開設新課程

    美國的藝術／設計學院鼓勵教師根據(jù)課程結構來開發(fā)新的課程內(nèi)容。例如：麻省藝術學院和紐約帕森斯設計學院的素描課程，除了一般的景物、肖像、人體之外，還包括元素素描、體積素描、概念素描、結構素描、從再現(xiàn)到表現(xiàn)、隱喻的素描等[3]，這些教學內(nèi)容既有趣又多元化 ，既訓練造型方法，也豐富訓練視覺感知和視覺思維的內(nèi)容。

2 非單元制授課

    美國的藝術／設計學院在授課模式上實行非單元制，即每門課程都貫穿整個學期，課程之間互相平行。這種平行模式的好處有四點：（1）延長課程時間。把課程貫穿整個學期，確保了充足的課時量。我國目前的設計基礎課程是階段性，基本三周或四周完成一門課程的教學。學生往往反映出剛對課程產(chǎn)生興趣，認知度尚淺的狀態(tài)下，課程就匆匆收尾。這樣的教學模式其實非常不利于培養(yǎng)學生流暢的設計思維能力和熟練的設計表現(xiàn)能力；（2）以討論和評價指導為主的課堂教學。所有的材料準備、資料收集和作品制作都在課外進行，課堂時間高效地進行思考和學習交流，這種授課模式能夠非常有效地提高學生的學習效率；（3）平行課程之間教學互補。工作室課程的內(nèi)容與史論的課程內(nèi)容互相印證補充，有利于知識的綜合交叉和整體認知；（4）產(chǎn)生高質(zhì)量作品。學生有一學期甚至一學年的時間來深入思考和補充相關知識，最終設計完成的作品比在短期內(nèi)趕制的要成熟精致許多。

3 嚴格控制師生比

    合理的師生比是保證課程質(zhì)量的前提條件。美國藝術／設計類院校的師生比在1:9到1:15 之間。院校依靠大量外聘教師來保證合理的師生比例。這樣的師資隊伍教學風格多樣，教學模式自由。

（二）教學特色

    美國設計教育體系的特色主要體現(xiàn)在多樣化的課程結構。美國全國藝術設計教育協(xié)（NASAD）規(guī)定[4]，基 礎 課 程 有 四 類。

1 工作室實踐類課程

    以工作室或工作坊為場所進行教學，工作室經(jīng)驗是最基礎也是最重要的藝術設計職業(yè)準備。通常在大學一年級就開設，隨著進入高年級而增加。這給學生的創(chuàng)造性工作營造了良好的物質(zhì)環(huán)境，讓他們身臨其境地感受著未來設計師的工作氛圍。同時，學生的創(chuàng)造性工作是檢驗學院工作室制度的決定因素。學生的設計思維在工作室可以完全得到釋放,他們創(chuàng)造性的工作不限于構思過程、制作成品和評價標準，還包括學習二維和三維的造型元素組織的原則和色彩學原理及應用。能夠利用自身敏銳的感知能力對專業(yè)概念及設計理念的理解，熟練的設計表現(xiàn)技巧達到所選專業(yè)的入門水平。并且具備熟悉歷史文獻，當代藝術與社會的歷程、主要問題和發(fā)展方向等。通過開展作品成果展覽，對自己的作品進行自評、互評和師傅點評。以工作室性質(zhì)的教學方式，有助于激發(fā)學生的創(chuàng)作激情，為培養(yǎng)學生職業(yè)素質(zhì)和職業(yè)能力創(chuàng)造良好的工作與學習環(huán)境。

2 藝術／設計的史論類和批評類課程占10%以上

    學生通過藝術史的綜合課程，必須學會從感知角度分析藝術／設計作品，從批評角度評價作品。這也就是培養(yǎng)學生的鑒賞與學習態(tài)度的職業(yè)素質(zhì)。此外，還要學會對藝術／設計的共同元素及其相互關系的理解，并能夠運用這些到作品分析中，從而培養(yǎng)學生的審美能力和造型能力。最后，學生能夠把藝術／設計作品納入到歷史、文化和主題的脈絡中進行解析，從中發(fā)現(xiàn)問題并由設計展開解決問題的能力。

3 技術類課程

   課程要求學生必須獲得技術方面的工作經(jīng)驗，有使用專業(yè)設備的能力。在工作室里有專業(yè)的制作模型工具和機械設備，要求學生獨立完成從構思到制作的整體設計。這對培養(yǎng)學生的設計表現(xiàn)力有莫大的幫助。

4 綜合類課程

    要求綜合運用工作室能力、分析能力、技術能力，獨立工作，解決多種藝術／設計問題。這是培養(yǎng)學生綜合職業(yè)素養(yǎng)的有效方式之一。各藝術/設計學院根據(jù)（NASAD）規(guī) 定 來 開 發(fā) 課 程 ，比 如：素 描（工作室）、二維視覺語言（工作室）、三維視覺語言（工作室）、世界藝術與設計史論等課程。一些學院增設設計所需的技術選修課程，如電腦技術、數(shù)字視頻技術等，也有的學院直接把新技術內(nèi)容放到視覺語言類的課程中。有些學院的基礎課程側重于綜合藝術,有些學院則側重于設計，不同類型的課程比重就形成各大學院教學特色。

三 新形勢下我國藝術設計基礎教學的思考

    我國的創(chuàng)業(yè)時代已經(jīng)激活，眾包、眾籌、眾創(chuàng)，創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的新模式正式啟動。大眾創(chuàng)業(yè)，萬眾創(chuàng)新，互聯(lián)網(wǎng)環(huán)境下創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)需要眾人的共同努力與合作。在這樣的新形勢下，我們設計基礎教學如何繼續(xù)創(chuàng)新，是擺在每個從事藝術設計基礎教學工作者面前的新課題。本人從美國的藝術/設計基礎課程得到了幾點啟示。

（一）工作室制度完善

    “技術+藝術”的工作室制度，不僅是包豪斯基礎課程的核心，也是美國藝術/設計基礎課程的基本內(nèi)容。多數(shù)院校要求一年級學生必須熟練掌握一到兩種材料工藝?；A教學單位有獨立管理的木工、金屬等材料工藝實驗室，技術師傅隨時配合課程進行指導，學生的動手能力很強。目前，中國多數(shù)院校已經(jīng)具備專業(yè)核心課程的工作室條件，但基礎教學的工作室制度尚未完善，有的院校甚至還不具備。這將大大制約藝術設計基礎教育的發(fā)展，更影響著學生職業(yè)素質(zhì)和職業(yè)能力的養(yǎng)成，對學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)十分不利。

（二）多元化的教學理念

    綜合技能和學科交叉將成為美國藝術/設計教育未來發(fā)展的趨勢。美國沒有“藝術設計”這樣一個學科名稱，而是用“藝術與設計”一詞，把“工藝／工藝設計”、“美術與設計”、“設計與應用藝術”三大類合在一起作為學科群加以規(guī)范[1]。學科總是單一的，分離的局部知識，學科群建設則突出了知識在橫度和縱度上的完整性。因此，所謂基礎課是指學科群，也就是共同的知識和技能部分， 既 非 純 藝 術 繪 畫 造 型 基 礎 ，也非某一設計專業(yè)的專項基礎，而是把重點放在獨立思考、技術表現(xiàn)、審美感知、創(chuàng)意表達、仿生造型設計[5]等多種能力素質(zhì)的培養(yǎng)上。我國現(xiàn)在還有諸多藝術院系仍舊在命名上措辭混淆，“藝術設計”與“藝術與設計”視為一體，在基礎教育上多元化的理念尚未成熟。長此以往，學科群建設將會出現(xiàn)瓶頸，無法突破更無從創(chuàng)新。

（三）學科組織獨立而自由

    用高度的制度化來保證學術開放和自由競爭是美國教育系統(tǒng)的一大特色。從學科角度來看，美國的藝術／設計基礎教學是一個準學科系統(tǒng)，有著相對獨立的規(guī)范體系和靈活的學術管理制度。美國多數(shù)藝術／設計學院規(guī)定第一年是基礎學年，執(zhí)行相對統(tǒng)一的課程結構，這樣院校之間就可以互相承認基礎課的學分。學生可以在一個學院的多個學術組織或者多個院校公認的權威學術組織進行課程學習與知識拓展，從而構建并完善自身的知識體系用于實踐活動。就中國現(xiàn)狀來看，基礎性學術組織并不多見，相反專業(yè)性、行業(yè)性學術組織比比皆是。我們提倡藝術百花爭鳴、學術百花齊放，但是基礎學科組織寥寥無幾，無法提供學術交流平臺。這樣，有些藝術院?；A教育存在“閉門造車”的現(xiàn)象，那么教學創(chuàng)新也是形同虛設。

（四）課程評價標準人性化

    美國是一個講究科學的國家，藝術／設計類的學院普遍以創(chuàng)新為第一要求。學生對課程的評價可以直接通過選課體現(xiàn)出來，并不像我國有些藝術院校設有專門的學生評教、教師互評乃至同行、教研室主任評價等評教系統(tǒng)。美國由于實行完全學分制，每門課程都有很多教師同時開設，如果選課人數(shù)少于8人，就會自動取消該教師的這門課程。課程間的比較和評價完全是通過作業(yè)展覽的形式體現(xiàn)出來，每個學生都是自愿參加。學院提供展覽場所，一個學期展覽幾乎連續(xù)不斷，反映出良好的學術氛圍。這一點我國也有典范的綜合性藝術院校，比如：南京藝術學院等，值得職業(yè)院校、綜合性大學借鑒與學習。

結語

    從學科角度透析美國的藝術/設計基礎課程，本人感悟頗多。眾包、眾籌、眾創(chuàng)，創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的新時代已經(jīng)來臨，大學教育將如何培育創(chuàng)業(yè)人才，藝術設計基礎課程將如何順應時代發(fā)展，將值得我們繼續(xù)深討。