淺議宋代中國(guó)山水畫(huà)的藝術(shù)特征

一、前言
宋太祖推翻了唐末五代的戰(zhàn)亂紛爭(zhēng)后，他開(kāi)始偃武修文，革新圖治，謀求鞏固自己的統(tǒng)治地位。宮廷美術(shù)在當(dāng)時(shí)發(fā)展到了一個(gè)全盛的歷史時(shí)期，畫(huà)院的設(shè)備齊全，名畫(huà)家輩出，名作層出不窮。宋代的繪畫(huà)以中國(guó)山水畫(huà)為最佳，水墨格法得到空前的發(fā)展，各種繪畫(huà)技法成熟了，講究筆墨韻味的點(diǎn)、皴、擦、染等技法就在這時(shí)橫空出世。宋代山水畫(huà)的造景重理性、重造化，審美特色由原來(lái)的政教、宗教精神逐漸轉(zhuǎn)向了人文精神，并且在這個(gè)時(shí)候把我國(guó)傳統(tǒng)的山水畫(huà)技法和意境推向高峰。
二、宋代中國(guó)山水畫(huà)的藝術(shù)特征
宋代的中國(guó)山水畫(huà)比五代后展得更加迅速，并且走向成熟期，此時(shí)的名家輩出，風(fēng)格呈現(xiàn)出多樣性。宋代的中國(guó)山水畫(huà)強(qiáng)調(diào)師法自然，多數(shù)是寫(xiě)實(shí)的風(fēng)格。畫(huà)家們進(jìn)入大自然，瀏覽名山大川，反復(fù)觀(guān)察和體會(huì)景色中的意境。宋代的中國(guó)山水畫(huà)，其表現(xiàn)的題材上以訪(fǎng)友論道、尋幽游樂(lè)為主，畫(huà)家們?cè)谏剿屑脑⒘俗约旱那楦校蛘弑憩F(xiàn)自己的人生理想與生活品味。北宋初的中國(guó)山水畫(huà)，成就最高的是李成和范寬。北宋中后期，翟院深、許道寧、郭熙等人都受到李成作畫(huà)風(fēng)格的影響，同時(shí)出現(xiàn)了以趙令穰為代表的富有詩(shī)情的小景山水，米芾父子創(chuàng)造的米點(diǎn)山水，王希孟、趙伯駒等人的青綠山水。
中國(guó)山水畫(huà)中的“皴法”起初是源于模仿而發(fā)明的，而北宋時(shí)期的諸畫(huà)家對(duì)“皴法”有所創(chuàng)造，其中以北宋山水畫(huà)壇的“三家山水”成就最大?！叭疑剿币岳畛伞⒎秾?、董源為代表，當(dāng)時(shí)李成的中國(guó)山水畫(huà)是“當(dāng)朝第一”。李成根據(jù)齊魯?shù)赜蛏矫驳奶攸c(diǎn)創(chuàng)立了“卷云皴”；范寬則以直筆短線(xiàn)刻畫(huà)關(guān)陜高山巨石之風(fēng)貌而創(chuàng)立了“雨點(diǎn)皴”；董源創(chuàng)立了更適宜表現(xiàn)江南山質(zhì)的“披麻皴”[1]。
三、宋代中國(guó)山水畫(huà)的意境美
意境是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)范疇的重要內(nèi)容之一，是由“意”和“境”一起構(gòu)成的、相互融合的一體，是物與人、人與自然、情與景的統(tǒng)一?！耙狻笔钱?huà)家的主觀(guān)創(chuàng)意，“境”是對(duì)生活物象的客觀(guān)反映。中國(guó)山水畫(huà)是通過(guò)物象傳達(dá)作畫(huà)家思想感情的，并讓觀(guān)者從中得到美的享受和思想啟發(fā)。意境的美學(xué)范疇在中國(guó)山水畫(huà)中占據(jù)著十分重要的位置，是中國(guó)的國(guó)畫(huà)家融入自身的審美理想以及審美情趣，畫(huà)家采用一定的藝術(shù)手法創(chuàng)造出了一種精神境界，意境美是“虛”與“實(shí)”、“形”與“神”、“動(dòng)”與“靜”、“有”與“無(wú)”的和諧統(tǒng)一。中國(guó)山水畫(huà)中的意境是通過(guò)思、景、筆、墨、氣、韻等方面表現(xiàn)出來(lái)的，同時(shí)在“意與象”、“情與景”的之外體現(xiàn)出了詩(shī)意美、空靈美和外象美[2]。
宋代的山水畫(huà)是中華民族文化的重要組成部分，在中國(guó)畫(huà)中占有重要的位置。山水畫(huà)具有具體而真實(shí)的空間想象，既要求神似，又要有意境。意境可以說(shuō)是山水畫(huà)的靈魂，優(yōu)美的意境往往是情景交融的，是山水畫(huà)家通過(guò)描繪景物、表達(dá)思想所形成的藝術(shù)境界。中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展歷程，是一段不斷發(fā)展和創(chuàng)新的歷史。宋代的中國(guó)山水畫(huà)家既繼承前人的經(jīng)驗(yàn)，又結(jié)合自己的感悟，創(chuàng)造出了新的意境。宋代的中國(guó)山水畫(huà)注意畫(huà)中人物的參與意識(shí)，讓欣賞者在品味山水的同時(shí)，去體會(huì)畫(huà)中優(yōu)美的意境。
四、宋代理學(xué)對(duì)山水畫(huà)的影響
　理學(xué)是宋朝王權(quán)在尋找穩(wěn)固政治過(guò)程中的產(chǎn)物，并最終發(fā)展成了中國(guó)思想史上重要的經(jīng)典文化。理學(xué)探索人精神的價(jià)值取向，在自然山水觀(guān)的理性認(rèn)識(shí)上不是形而下的。宋代中國(guó)畫(huà)的畫(huà)家在觀(guān)察自然萬(wàn)物中，能感悟大自然山與水的走向，感悟大山、白云、流水、山泉、樹(shù)木等大自然景物的變化，造化于心，自然而然就會(huì)有一種對(duì)生命狀態(tài)的真實(shí)感。因此，宋代的中國(guó)山水畫(huà)家具有一種對(duì)自然山水的原創(chuàng)精神?！巴鈳熢旎笔撬未袊?guó)山水畫(huà)家體悟大自然最直接有效的方法[3]。畫(huà)家從自然山水中寫(xiě)出性靈，寫(xiě)出風(fēng)格，以此來(lái)建構(gòu)新的中國(guó)山水畫(huà)。畫(huà)家在關(guān)懷山水的自然形態(tài)中，其自然精神的價(jià)值取向從“物理”的層面引伸到精神的層面，從而達(dá)到了客體自然再現(xiàn)到主體精神表現(xiàn)的統(tǒng)一。畫(huà)家在描繪大自然的山水中，山水畫(huà)是可視可讀的，是形而下的實(shí)在之物，其氣息、氣韻是形而上的，只可意會(huì)而不可言傳。
宋代山水畫(huà)家在作畫(huà)上重理法，這和理學(xué)上重理是一致的。理學(xué)家重視“格物致理”、“觀(guān)物察己” 、“窮理盡性”，強(qiáng)調(diào)要對(duì)自然山水畫(huà)進(jìn)行深入觀(guān)察與研究，從而提高物象表現(xiàn)的真實(shí)性(形)與深刻性(神)，這是山水畫(huà)家創(chuàng)造自然景觀(guān)中進(jìn)行了體驗(yàn)并探本求源的原因。在探索人的心智精神的表現(xiàn)上和技法的原創(chuàng)狀態(tài)中，宋代山水畫(huà)家也比前人有所開(kāi)拓。例如從宋代山水畫(huà)大師范寬的《溪山引旅圖》、李唐的《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》、王希孟的《千里江山圖》等經(jīng)典名作中，我們可以看出宋代中國(guó)山水畫(huà)精神理念的可貴之處，它的思辯性不是藝術(shù)家感受自然景觀(guān)，而是處處以物度理，以理度性，乃至以景度情。像宋代山水畫(huà)家這樣把時(shí)代文化意義上理學(xué)的人文價(jià)值取向，用于體察自然物象的精神實(shí)體中的藝術(shù)創(chuàng)作，在中國(guó)山水畫(huà)史上是前所未有的。
五、結(jié)語(yǔ)
宋代的中國(guó)山水畫(huà)重理法、重寫(xiě)實(shí)、重質(zhì)趣、重人文精神，是當(dāng)時(shí)的文人、士大夫參與繪畫(huà)的結(jié)果。宋代文人的意趣，是中國(guó)山水畫(huà)滲透意境的成因。由于文人、士大夫的參與，宋代的中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展被推倒了歷史的高峰期，并深刻啟發(fā)著后世中國(guó)山水畫(huà)的創(chuàng)作方法和理念。

參考文獻(xiàn)：
[1]張海生．試論五代宋初北方山水畫(huà)的特點(diǎn)〔J〕．大眾文藝（學(xué)術(shù)版），2010(20)
[2]楊新林．意境——山水畫(huà)的靈魂〔J〕．才智，2008（10）
[3]權(quán)錦鴻．心與自然的對(duì)話(huà)——淺談山水寫(xiě)生的通神〔J〕.美術(shù)觀(guān)察，2012（02）