關(guān)于繪畫創(chuàng)作本質(zhì)的探討——藝術(shù)教育

 一、氣質(zhì)決定語(yǔ)言
在繪畫藝術(shù)實(shí)踐中，有什么樣的氣質(zhì)，就會(huì)有什么樣的繪畫語(yǔ)言。
首先，獨(dú)特的氣質(zhì)來源于獨(dú)有的個(gè)性和獨(dú)有的成長(zhǎng)環(huán)境。梵高是一個(gè)有著非常獨(dú)特氣質(zhì)的油畫家。他對(duì)大自然有著火一般的熱情，具有一種如火山般狂熱爆發(fā)的個(gè)人氣概。這種熱烈瘋狂的氣質(zhì)來源于他篤實(shí)虔誠(chéng)的性格和不入俗流的個(gè)性情操，也形成了他獨(dú)有的藝術(shù)氣質(zhì)。梵高成長(zhǎng)于一個(gè)牧師家庭，成年后他也成為一名牧師，在為礦區(qū)的工人祈求上帝給予他們食物時(shí)卻餓起了自己的肚子，把這種情緒用一種什么東西表達(dá)出來呢？于是他就拿起畫筆，來描述礦工，反映他們的生活，以喚起人們?nèi)フ茸约?，這樣就產(chǎn)生了礦區(qū)素描。線條是那樣粗重，實(shí)在拙笨，但恰到好處。阿爾的明麗日光、向日葵金燦如火的花盤使梵高發(fā)瘋，純純的土黃、中黃、檸黃直接上到畫面上，純色勾出的線條是狂熱激情的噴發(fā)，至今我們還被那金黃燦爛的向日葵激動(dòng)著。梵高的個(gè)性語(yǔ)言就在他獨(dú)有的個(gè)性氣質(zhì)與自己情感撞擊的生活環(huán)境中形成了。被譽(yù)為草原畫派旗手的妥木斯，他果敢敏銳的個(gè)性氣質(zhì)加之塞北駿馬秋風(fēng)的成長(zhǎng)環(huán)境，造就了他粗獷秀逸的繪畫新語(yǔ)言，刀、筆如寫如舞的語(yǔ)言，粗獷大寫意中又有精氣神的功態(tài)的書法運(yùn)筆，加之對(duì)草原生活的獨(dú)到理解，把個(gè)人的感情表達(dá)得淋漓盡致。而有著相同敏銳個(gè)性的江南畫家吳冠中如癡如醉地以點(diǎn)、線、面的獨(dú)有個(gè)性語(yǔ)言表達(dá)著對(duì)白壁黑瓦的水鄉(xiāng)的熱戀之情。同樣是以中國(guó)畫寫意改良了油畫而成功的兩位畫家，塞外與江南的氣質(zhì)在個(gè)性語(yǔ)言上有著非常完美的體現(xiàn)。
其次，獨(dú)特的氣質(zhì)直接對(duì)應(yīng)獨(dú)有的情感世界，個(gè)性的情感豐富強(qiáng)化了作者的氣質(zhì)，更完善了個(gè)性的藝術(shù)語(yǔ)言。厄瓜多爾畫家瓜亞薩明被譽(yù)為活著的畢加索，他出生平民之家，又有黑人血統(tǒng)，深知下層人民的疾苦，當(dāng)發(fā)生饑荒時(shí)，他毅然放棄那些世俗觀念，跑到難民區(qū)為饑民和餓死的人畫了千余幅素描，人性的反沖力量使他對(duì)下層人民的同情和對(duì)人性控訴的情感難以遏制，傾瀉于畫布那極搶眼的氣質(zhì)形成了《貧困》系列組畫，這鮮明的個(gè)人情感使得他的個(gè)性語(yǔ)言更加讓人震撼。八大山人是我國(guó)著名的花鳥畫家，他是前明帝室之胄，對(duì)明王朝懷有無限眷戀，對(duì)清王朝有著骨子里的反感，因此，形成了他避世孤傲、蔑視清廷的個(gè)性氣質(zhì)。他畫的水鳥或仙鶴眼睛都向上翻著，甚至他的怪石也如同人一樣露出蔑視之態(tài)，這獨(dú)特的個(gè)性語(yǔ)言符號(hào)讓人過目不忘。當(dāng)人們看到八大山人的畫，不必看署名，便一目了然。
深厚的文化積淀及個(gè)性素養(yǎng)為畫家個(gè)人藝術(shù)氣質(zhì)的豐滿提供了良好的營(yíng)養(yǎng)，對(duì)一個(gè)畫家繪畫語(yǔ)言的形成有著心源的影響。齊白石具有典型的中國(guó)傳統(tǒng)文化積淀，因而他最懂得中國(guó)藝術(shù)的天趣美、中和之美的美學(xué)原理。他提出了似與不似之間的美學(xué)思想，并形成其大巧若拙、虛實(shí)相生、無意為佳的個(gè)性繪畫語(yǔ)言。朝戈是當(dāng)代中國(guó)青年油畫家，他有一雙審定歷史般的利眼，在那硬硬的地平線前總有一雙莫名的如歷史老人看待周圍世界的眼睛，而且傳達(dá)著一種因敏感周圍事物而略發(fā)怪異的畫外張力，畫面怪誕而有歷史感。這是因?yàn)樗錾谝粋€(gè)歷史教授的家庭。那種對(duì)當(dāng)下環(huán)境審視的獨(dú)特視角，便形成了以硬線歸納分界形體，而形成對(duì)象在力求轉(zhuǎn)動(dòng)的內(nèi)部結(jié)構(gòu)中，尋找他的位置的神秘的歷史感。這種審視的歷史感形成了他的個(gè)性氣質(zhì)——哲思、敏銳。在他的肖像或風(fēng)景作品中我們可以帶上他的這雙利眼重新認(rèn)識(shí)我們?cè)?jīng)熟悉的周圍世界?？此破匠憣?shí)卻飽含爆發(fā)力的硬線成為其不俗的特有的繪畫語(yǔ)言。
由此可見，在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中，對(duì)于一個(gè)畫家，有什么樣的個(gè)性氣質(zhì)就會(huì)有什么樣的個(gè)性繪畫語(yǔ)言。
二、把情感與智慧凝固于畫布上
油畫創(chuàng)作是畫家個(gè)人思想感情訴諸于畫面的藝術(shù)表現(xiàn)過程。就其創(chuàng)作本質(zhì)講，是要將作者的藝術(shù)語(yǔ)言及其創(chuàng)作理念、思想感情凝固于畫布的一種藝術(shù)勞動(dòng)。
“真情實(shí)感”是藝術(shù)作品感染人的關(guān)鍵所在，油畫創(chuàng)作也不例外。這里的真情實(shí)感是指不忸怩作態(tài)，是作者自然生發(fā)的創(chuàng)作沖動(dòng)。這種人類自然流露的情結(jié)的物化，自然有人類共有的親和感和深切的感人之處。因此，繪畫的創(chuàng)作不必在點(diǎn)子上下功夫，而是自然生成的一種文化的物化感人的東西，作品的魅力也在于此。當(dāng)代響譽(yù)世界的繪畫大師趙無極，大象無形的藝術(shù)創(chuàng)作理念雖是抽象語(yǔ)系卻仍然以其獨(dú)具的魅力讓世人傾倒。他的作品不是故意裝腔作勢(shì)，而是東方人對(duì)自然、人文觀念的感受個(gè)性化的真實(shí)寫照。在他的作品中，看不到我們通常意義上的表現(xiàn)了“什么意思”？畫的是“什么東西”，畫面最大的特點(diǎn)是無確定性，但仍能打動(dòng)人的，是發(fā)于內(nèi)心的對(duì)自然宇宙、人文形態(tài)的真實(shí)感受，而且有讓人回味無窮的境界。德國(guó)現(xiàn)代畫家基夫所創(chuàng)作的很多看起來抽象的巨幅油畫作品，用不著畫外的解釋，就會(huì)讓人的思緒回到二戰(zhàn)給人帶來的陰影中，這是人類情感的反省之作，它負(fù)載著太多的悲痛與反思。在其作品中運(yùn)用了很多戰(zhàn)爭(zhēng)遺留下來的殘片，如鷹折斷的翅膀、戰(zhàn)爭(zhēng)炮灰中撿到的什物殘片，將這些實(shí)物直接貼于畫面，讓人在凝固的畫面時(shí)空中反省審視人類行為的對(duì)與錯(cuò)，是擴(kuò)大意義上真情實(shí)感。畢加索在血淋淋的國(guó)內(nèi)戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，揮汗創(chuàng)作的鴻篇巨制《格爾尼卡》，雖然運(yùn)用了立體分析的手法，但那對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)控訴，那如西班牙兇殘牛頭對(duì)生靈蹂躪、踐踏，人民在哀號(hào)的表現(xiàn)，讓每個(gè)欣賞者都被拉回到那個(gè)時(shí)空中，把他對(duì)和平的熱愛對(duì)內(nèi)亂者的控訴之情凝固于畫布之上，至今都讓人為之感動(dòng)。吳冠中的江南水鄉(xiāng)作品，把我們從作者情感物化的畫布上帶到了秀逸迷人的江南水鄉(xiāng)，那鮮明的白墻黑瓦和水中的紅魚、小舟讓人自然聯(lián)想到“江南好，風(fēng)景舊曾諳”的優(yōu)美自然風(fēng)光，這源于作者對(duì)家鄉(xiāng)的熱愛之情。這種“低頭思故鄉(xiāng)”之情結(jié)與“舉頭望明月”之思緒，在他舉頭握畫筆之時(shí)將強(qiáng)烈思鄉(xiāng)、戀鄉(xiāng)、愛鄉(xiāng)之情感宣泄于畫布上，別具一格的作品使多少人為其作品放大瞳孔！真情感于人，真情出于人，人所共知，人所共有，這才是繪畫作品真正打動(dòng)人類靈魂之所在。
每個(gè)人都有過對(duì)自然、對(duì)周圍世界的觀察所產(chǎn)生的感動(dòng)，甚至激動(dòng)之情，但如果沒有物化的形態(tài)，就不會(huì)為人所知。而作為藝術(shù)家的創(chuàng)作，特別是畫家，如把這種情結(jié)加以智慧的思考，找到個(gè)性語(yǔ)言化的獨(dú)特手法，將這種感情物化（為作品），凝固于畫布上，我們看到那飽含畫家個(gè)人智慧的優(yōu)秀作品，從中可以感知到作者深厚的文化修養(yǎng)和哲思的理念，更重要的是畫家的個(gè)性化的智慧的結(jié)晶——個(gè)性藝術(shù)語(yǔ)言的魅力。趙無極抽象的語(yǔ)言中，讓人可以放浪形骸之外，仰觀宇宙之大，俯沖品類之盛，游目騁懷，所以極視聽之娛，更有“齊彭殤為妄作，終期于盡”的個(gè)人哲思領(lǐng)悟。抽象語(yǔ)言的未明性，形象的無確定性，是作者智慧的結(jié)果，他有種精妙絕倫、大膽恣肆的收與放的制作魅力，讓人流連忘返。使原本平面的畫布因凝結(jié)了作者的智慧和人格魅力，讓人從中感悟到人類文明的智慧成果。而基夫能把戰(zhàn)爭(zhēng)殘片直接貼于畫布上，讓人的思緒回到那可怕的歲月，更把法西斯象征物鷹的翅膀直接貼置于描寫戰(zhàn)爭(zhēng)廢墟的巨幅畫布上，是個(gè)人膽識(shí)智慧的物化作品。聰明使然，智慧使然！找到表達(dá)自己真實(shí)情感體驗(yàn)的藝術(shù)表現(xiàn)形式是藝術(shù)創(chuàng)作的主課，藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)亦在于此。沒有智慧的繪畫作品，只能是平淡的、平庸的，而給人以高級(jí)享受的有價(jià)值的作品是作者智慧與情感的結(jié)晶。
畫家是結(jié)合自我的情感取向，開動(dòng)自己的智慧頭腦創(chuàng)造自己的藝術(shù)新語(yǔ)言的。林風(fēng)眠是中國(guó)當(dāng)代著名的繪畫大師，他對(duì)中國(guó)畫中特有的墨線非常感興趣，同時(shí)又癡迷于西洋油畫梵高的如流淌式的狂熱色彩表現(xiàn)，巧妙地將二者結(jié)合起來，加之中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇、壁畫、舞蹈等的造型特色繪畫載體，創(chuàng)造了中西合璧的獨(dú)一無二的繪畫新風(fēng)格、新語(yǔ)言，這不是智慧的物化嗎？
吳冠中的智慧在于他能學(xué)貫中西，用他的話講是通過“東尋西找”，使東方的繪畫與西方的繪畫聯(lián)姻，從而形成其中國(guó)寫意式的用筆；黑、白、灰的墨色對(duì)比；西洋透明艷麗油彩加之點(diǎn)線面的畫面分割構(gòu)成的新體繪畫個(gè)性語(yǔ)匯，讓人癡迷于他的作品，同時(shí)敬佩他的智慧的嫁接聯(lián)姻。特別是他近期的作品，已經(jīng)徹底擺脫了具象的形，簡(jiǎn)化為點(diǎn)與線的、色與彩的舞蹈，這是極智慧的創(chuàng)造。這也才是藝術(shù)創(chuàng)作本質(zhì)所在，即把自己的真情感與獨(dú)有的智慧相融合，而成就了他的藝術(shù)。也即把作者情感與智慧凝固于畫布上，去感染人，讓人在賞心悅目中進(jìn)一步欣賞作者智慧的哲思與創(chuàng)造。
現(xiàn)代繪畫大師霍克尼利用現(xiàn)代工業(yè)產(chǎn)品膠帶，粘貼于畫布上，然后進(jìn)行制作，待需要時(shí)將其撕掉，露出底色，智慧地創(chuàng)造了具有時(shí)代特點(diǎn)的新藝術(shù)語(yǔ)言，讓人感佩。畢加索則以自己獨(dú)有的智慧，把三維的繪畫空間打散，創(chuàng)立四維、多維的立體分解式繪畫新樣式，讓世人為之震驚。如前所述的《格爾尼卡》，還有他的立體主義成名作《亞威農(nóng)少女》。而妥木斯先生成功地吸收了版畫、拓片、壁畫的語(yǔ)言特點(diǎn)，以及畫刀的肌理效果創(chuàng)造出獨(dú)具特色的妥木斯繪畫新語(yǔ)言，并且結(jié)合他的氣功態(tài)的書法運(yùn)筆，使畫面極盡淋漓盡致之功。
作為繪畫創(chuàng)作語(yǔ)言，其含義很多，各家有著不同的表現(xiàn)方式。但筆者認(rèn)為其創(chuàng)作語(yǔ)言最本質(zhì)的特征是把作者對(duì)事物的情感與智慧凝固于畫布的過程。
三、唱自己的腔
在中國(guó)戲曲中有生、旦、凈、丑各種行當(dāng)。每行中又有各自的唱腔，旦角就有梅、荀、程、尚等派唱腔。繪畫也是這樣，要唱自己的腔。要成就自己的腔不是那么容易，怎么練得一身好功夫，自成一派是每個(gè)畫家面對(duì)的課題。
繼承傳統(tǒng)，找到源頭，不斷積累，練好基本功，這“功”更重要的是畫外功；同時(shí)要博采眾長(zhǎng)，萃積所有積極元素?！皢柷堑们迦缭S，為有源頭活水來”；只有找到活的源流，才能涌出清如許的甘泉，才能找到自己唱出自己之腔的根基。
唱自己的腔，就要有創(chuàng)新創(chuàng)造。發(fā)現(xiàn)偶然，創(chuàng)造無極限的可能性，這是筆者創(chuàng)作“油水分離法”草原雪景的指導(dǎo)思想。筆者在油畫創(chuàng)作中，經(jīng)常有意觀察一些不同材料混合或者覆蓋拼接后產(chǎn)生的意外效果。意外者，不意外，全在有意捕捉的法眼中。偶然的效果加上有“源泉”的長(zhǎng)期積淀，慧心慧眼自然通情通理。天然的偶然效果流淌出了必然的心緒感受、生命體驗(yàn)，藝術(shù)的效果自然升發(fā)為智慧的光芒，它將普照大地，啟發(fā)人們的心智、靈魂，自此我們還愁唱不出自己的調(diào)調(diào)來？必然的積累是必要的準(zhǔn)備，偶然的發(fā)現(xiàn)是獲取智慧的大道，是謂“道可道，非常道，名可名，非常名……玄之又玄，眾妙之門”?！靶闭咦匀徊豢奢p意獲得，“妙”者更是“踏破鐵鞋”的事情；然法眼道心會(huì)在不經(jīng)意的瞬間，司空見慣的偶發(fā)中抓住一脈神線緣得法理，發(fā)現(xiàn)無限可能創(chuàng)造奇跡的機(jī)會(huì)，成為現(xiàn)實(shí)、永恒——成就自我的腔調(diào)。筆者在不斷的探索中，如履薄冰地探尋著每一種新材料與傳統(tǒng)材料表達(dá)自我心靈感受和內(nèi)心體驗(yàn)時(shí)的“不同”。筆者把礦物材料、各種傳統(tǒng)油彩和水性材料的不同的層面、不同的先后順序、不同的溫濕度進(jìn)行方向性引導(dǎo)，發(fā)揮了“每位”的先天優(yōu)勢(shì)，在順勢(shì)的引導(dǎo)中使其各就各位，都得到充分發(fā)揮，而又統(tǒng)一于整體畫面，筆者的心扉為它們打開，并不斷延展，去開啟更多人的心靈：他們感受了筆者身體感受的“冷氣”與“寒意”（指筆者以油水分離法創(chuàng)作的“草原雪景”）。正如賈方舟談筆者的草原雪景：準(zhǔn)確地表達(dá)了自己的身心體驗(yàn)。
好的唱腔還要字正腔圓，才會(huì)有精準(zhǔn)的表現(xiàn)，繪畫作品的表現(xiàn)更要有精準(zhǔn)的語(yǔ)言功底。繪畫語(yǔ)言的新穎鮮明無疑是一大課題，是“曲不離口，拳不離手”的事情，但更為重要的是煉心煉情，“情隨事遷，感慨而悲者矣！”要出于情感，繪畫的語(yǔ)言、技法、腔調(diào)才有實(shí)際意義，否則就成為華麗辭藻的堆砌，何談精準(zhǔn)的唱腔？
石濤的“一畫之法，乃貫眾法”，這“一畫之法”之“一”被吳冠中解釋為“情感”；他又提出：“怎一個(gè)情字了得？！”只有真情的感動(dòng)人的“腔”，藝術(shù)語(yǔ)言才能發(fā)揮出它的威力，才有震撼心靈的魅力。因此唱腔新是唱出一個(gè)新的自我，才能展現(xiàn)新唱腔引人入勝的神奇之處。
唱自己的腔，用自己的感情表達(dá)去感染人、啟發(fā)人，藝術(shù)才會(huì)有其真正的價(jià)值。
作者單位：呼和浩特職業(yè)學(xué)院