倡“和魂洋才”之風 行“實學(xué)達用”之道-音樂論文

　　一、堅持和魂洋才的音樂教育理念

　　“和魂洋才”一詞來源于１８５４年幕末思想家佐久間象山在《省愆錄》中提出的“東洋道德與西洋藝術(shù)”，意思是日本的發(fā)展必須在堅守日本精神的前提下充分學(xué)習和汲取西方的技術(shù)。“和魂洋才”使日本音樂文化烙上了洋學(xué)的印記，而山田源一郎則在這一進程中充當了重要的推動力量。

　　縱觀山田源一郎的一生，可以發(fā)現(xiàn)他出生于恰逢日本進入文明開化的１８６９年?熏當時的西洋音樂文化作為上流階級的主流文化逐漸在日本普及。在這樣的環(huán)境中，他自小就接觸唱歌、鋼琴等西洋音樂文化⑥。１８８５年入學(xué)文部省直轄的音樂取調(diào)掛，在學(xué)期間接受了“中西合璧”的課程教學(xué)體系。他熱衷于西洋樂器的學(xué)習，特別對小提琴和鋼琴情有獨鐘，采取了日本式的詮釋方式大量地汲取西洋音樂的技術(shù)和精神。因此在后來的辦學(xué)過程中，山田源一郎在教學(xué)上堅持的根本原則是跨越式地移植西洋音樂，以外來的學(xué)問范式為經(jīng)典輸入西洋音樂并培養(yǎng)人才。在他的大力倡導(dǎo)下，當時日本音樂學(xué)校的課程設(shè)置全面，開設(shè)了器樂、聲樂、和聲、音樂理論、音樂史、舞蹈、各國語言等課程，涵蓋了西洋音樂幾乎所有的專業(yè)課程。

　　隨著“西洋風”刮入日本，“西洋魂”也潮涌般地涌入日本。針對當時全面西洋化的現(xiàn)象，英國文學(xué)家Lafcadio Hearn后改名小泉八云?雪曾批判性地指出：年輕一代的日本人，崇尚西方文明，蔑視過去的日本，但總有一天會像西方人回顧希臘文明那樣回顧日本的過去⑦。受到這種觀念的影響，山田源一郎立志要建立自身獨立的音樂教育學(xué)，試圖以本土文化之“魂”去主導(dǎo)西方文化之“才”。他理解日本音樂文化，深知傳統(tǒng)音樂才是國家之精髓，表現(xiàn)出了很強的“抗洋水性”。但他并不墨守成規(guī)，而是勇于對邦樂的傳統(tǒng)進行變革與創(chuàng)新。他和宮城道雄于１９１９年開啟了日本音樂的近代化，創(chuàng)立了山田流和生田流以外的新音樂，迎來了邦樂革新的曙光。不僅如此，山田源一郎還冒著當時被邦樂音樂界唾棄的危險，做出了一項大膽的決定：在女子音樂學(xué)校中設(shè)立革新了的箏曲課程。濃烈的新邦樂意識促使他在學(xué)校的課程設(shè)置中增添了諸如三味線、琵琶等課程，以此兼顧日本傳統(tǒng)音樂。

　　山田源一郎以其開放的思想意識和獨立的思維方式將本國音樂文化和外國音樂文化緊密地糅合在一起，折射出其音樂教育思想的獨特魅力。

　　二、提倡實才、實用、實踐、實“師”的“實學(xué)”人才培養(yǎng)模式

　　日本音樂學(xué)校之所以在當時廣受重視，關(guān)鍵在于它是一個注重實學(xué)的速成教育機構(gòu)，有助于實現(xiàn)國民的“文明開化”。山田源一郎的音樂教育思想核心之一就是注重實學(xué)。圍繞這一實體達用之學(xué)的核心，形成了以實才、實用、實踐、實“師”為特色的人才培養(yǎng)模式，在培養(yǎng)目標、課程設(shè)置、教育實踐和師資隊伍等方面做出了有益嘗試。

　?。保畬嵅牛荷教镌匆焕稍诮逃囵B(yǎng)目標上主張實才，即培養(yǎng)實用性人才。根據(jù)不同的培養(yǎng)目標設(shè)置不同的系科，不同的系科分別學(xué)習對將來職業(yè)有用的知識，目標清晰，針對性強。（１）為培養(yǎng)小學(xué)唱歌教師設(shè)置了普通科，掌握一些諸如唱歌和器樂演奏的基礎(chǔ)知識。（２）為培養(yǎng)中學(xué)音樂教師設(shè)置了高等科，在普通科的基礎(chǔ)上加強了音樂理論的高度，奠定了進一步鉆研深入學(xué)問的理論知識根基。（３）專修科特別為有志專攻音樂科的人設(shè)立，以考上國立音樂學(xué)校為目標，設(shè)置了鋼琴、小提琴、聲樂、舞蹈學(xué)、和聲學(xué)等具有專業(yè)理論深度的學(xué)習科目。（４）箏曲專修科的培養(yǎng)目標是培養(yǎng)愛好傳統(tǒng)音樂的學(xué)生，學(xué)習箏曲，糾正弊風。（５）研究科的培養(yǎng)目標是培養(yǎng)聲樂和器樂的本科及專修畢業(yè)生⑧，開設(shè)了鋼琴、管風琴、小提琴、箏、聲樂等突出音樂技能的課程。不同類型的培養(yǎng)目標著眼于培養(yǎng)出不同類型的學(xué)生，通過分層、分類的專業(yè)人才培養(yǎng)模式為社會提供既廣泛又適切的服務(wù)。

　?。玻畬嵱茫喝毡疽魳穼W(xué)校實用性的課程設(shè)置是其突出的特點。山田源一郎除了開設(shè)包括箏、鋼琴、管風琴、小提琴在內(nèi)的器樂課程；唱歌、樂理等音樂理論課程以及國語和英語等通識課程，還特別加入了兒童游戲、體操和舞蹈等實踐應(yīng)用類的音樂教育課程。另外在課程設(shè)置上不僅重視各學(xué)科之間的學(xué)以致用還講究其全面性，開設(shè)包括兒童文學(xué)、民俗藝能、日本和亞歐文化比較等人文素養(yǎng)方面內(nèi)容的博雅課程⑨。山田源一郎將諸多門類的知識引入音樂教育領(lǐng)域，在廣度和深度上超越了音樂的范疇。這種以人文社會知識與音樂藝術(shù)相結(jié)合的教育方式充分體現(xiàn)了實用與素養(yǎng)并重的教育思想，成為日本近代音樂教育課程改革的先聲。

　?。常畬嵺`：山田源一郎認為“藝術(shù)無他道，行字上尋道”。只有躬行實踐，才能獲得真知，其一生身實學(xué)之，身實習之，以實踐著稱于音樂教育界。例如山田源一郎開設(shè)了日本國立學(xué)校從未開設(shè)的舞蹈課程，這源于他的教育理念——音樂教育的目的是思想和身體的完美結(jié)合，舞蹈是必不可缺的課程。當時不僅開設(shè)了舞蹈運動學(xué)、舞蹈史概論等舞蹈理論的課程，還開設(shè)日本舞蹈和西洋舞蹈等表演實踐的課程。尤其難能可貴的是：作為當時在經(jīng)濟上并不寬裕的私立學(xué)校，他經(jīng)常聘請國寶級舞蹈大師來校教授歌舞伎，學(xué)習扇、手拭的用法，走路基本動作等基本技法，并且在教授中注重演技的要素和舞臺藝術(shù)。另外，他提出了實學(xué)只有在實踐中才能體現(xiàn)；音樂理論需要在音樂實踐中理解和升華；音樂技藝要在實踐中習得、轉(zhuǎn)化和遷移等。為此他特別要求學(xué)生組織交響樂團，定期進行演奏會，使學(xué)生能直接體會到音樂所具有的實踐性。

　　４．實“師”：山田源一郎認為教師應(yīng)擁有多元文化的專業(yè)背景，在師資的選擇上應(yīng)展現(xiàn)出日本和歐美、現(xiàn)代和傳統(tǒng)相結(jié)合的多維取向特點。因此音樂、舞蹈、演劇三個講座的師資分別來源于東京藝術(shù)大學(xué)的高材生、留學(xué)回國人員，以及諸如諸井三郎⑩、辻則承{11}等知名音樂家，來源的多元化使得師資配置全面合理。在語言教學(xué)上，聘請了英語、德語、法語、意大利語、中國語等多語種的教師。師資隊伍的配置，開拓了學(xué)生的視野，也給學(xué)生提供了更為豐富的專業(yè)訓(xùn)練形式和自主選擇空間，這樣的師資結(jié)構(gòu)融入實學(xué)體系，使私立音樂教育具有極強的競爭力。

　　三、大力弘揚私立音樂教育和女子音樂教育

　　日本從１８６８年明治維新開始啟動了其現(xiàn)代化進程，向海外大量傾銷商品，一時財富猛增，勞動力需求大量增加，嬰兒出生率也大幅提高，此時伴隨著經(jīng)濟的發(fā)展，出現(xiàn)了“興學(xué)熱與就學(xué)熱”。在音樂教育領(lǐng)域，１９２７年之前唯一的國立高等音樂教育機構(gòu)——東京音樂學(xué)校已經(jīng)不能滿足國民的教育要求，正是在這種背景下，１９０３年８月，山田源一郎以保育和音樂教育的實際需要為沃土成立音樂游戲協(xié)會，設(shè)立了兒童教育和藝術(shù)教養(yǎng)學(xué)科，這也是日本最初的私立音樂學(xué)校。由于它是一所注重實用的專門教育機構(gòu)，誕生伊始就受到日本人的重視和歡迎。山田源一郎辭去國立學(xué)校教職去創(chuàng)辦私立音樂學(xué)校，在當時的音樂教育界引起了巨大的轟動。

　　盡管明治維新之前日本音樂教育已經(jīng)得到了一定的發(fā)展，但１８８３年以前的國立音樂教育機關(guān)卻限制男女共學(xué)和女生入學(xué)的資格，昭示出女性教育不被承認的事實。男尊女卑，女性被禁錮在家中接受女德和技能訓(xùn)練成為普遍現(xiàn)象。然而由于受到歐美教育思潮的沖擊，文明開化之風席卷教育界，女子不甘成為家庭主婦的呼聲在東京地區(qū)蔓延。人們也逐漸認識到女子將來要成為人母，孩子成才與否與母親的素養(yǎng)息息相關(guān)。明治政府順應(yīng)時代潮流，在１８７２年頒布了《學(xué)制》，其中明文規(guī)定，一般的民眾要做到地方上無有不學(xué)之人家，家庭無有不學(xué)之人，要求男女都要具備一定的知識和能力?！秾W(xué)制》普及了全民教育，首次將女性納入為教育對象。隨后，樺山資紀{12}又在《高等學(xué)校令》中陳述：“成為賢妻良母要具有一定的知識教養(yǎng)。因此，要培養(yǎng)女性優(yōu)美高尚的風度、溫柔賢淑的性情，還要具有中等人以上生活所必須擁有的生活技能及藝術(shù)修養(yǎng)?！眥13}受其影響，山田源一郎產(chǎn)生了發(fā)展女學(xué)的強烈愿望，希望能夠通過女子音樂教育培養(yǎng)出有知識、有修養(yǎng)的高層次女性人才，進而實現(xiàn)男女平等。１９０６年１月１２日，山田源一郎以培養(yǎng)女子音樂教育者為目的建立女子音樂學(xué)校，對有志于正規(guī)學(xué)習音樂，想考入國立音樂學(xué)校的女子進行音樂教育，開設(shè)了包括器樂、唱歌、音樂理論在內(nèi)的專業(yè)課程，并設(shè)有道德倫理課程，著力培養(yǎng)既具備西洋音樂知識又兼有儒教傳統(tǒng)文化的日本新女性。由此，山田源一郎倡導(dǎo)的女子私立音樂教育正式開始了歷史上的發(fā)軔。

　　為了彰顯女性的積極形象，同時也為了有效擴大女子音樂教育的影響，他還與基督教宣教師創(chuàng)立了以介紹樂典、新曲和音樂會評論為主《音樂新報社》。在創(chuàng)刊號上第一次出現(xiàn)了女性演奏豎琴的形象，并在以后的每期雜志上都出現(xiàn)演奏樂器的女性，這對當時的婦女解放和教育改革具有重要的啟示意義。

　　結(jié) 語

　　縱觀山田源一郎的音樂教育思想和實踐，可以發(fā)現(xiàn)改革初期的他是基于“脫亞入歐”的理論推崇西洋音樂文化。因為日本在音樂教育改革初期始終存在著封建的皇道主義思想，山田源一郎則認為音樂教育必須從封建思想的桎梏中徹底解放出來，調(diào)整日本近代的音樂文化戰(zhàn)略，具體表現(xiàn)為在文化層面上努力脫離東亞音樂文化，向西方音樂文化學(xué)習并靠攏。他大膽地離開當時日本唯一的國立學(xué)校，“下?！苯?jīng)辦私立音樂學(xué)校，在教學(xué)過程中形成了富有開拓西學(xué)意義的教育思想，大批購買西洋樂器，開設(shè)了涵蓋幾乎所有西洋音樂領(lǐng)域的課程，以實際行動支持西學(xué)，對傳播西方音樂文化起了巨大的推動作用。

　　日本最初的西洋崇拜從純粹藝術(shù)的立場上著眼，認為西方優(yōu)越于日本。到了２０世紀２０年代，全盤西化之風愈演愈烈，使得日本社會愈發(fā)專注于西洋文化，追求西洋事物成為當時的時尚，一時間美容院遍地開花、鹿鳴館{14}舉辦盛大化裝舞會。甚至極端西化人士還認為日本的語言也極不雅致，傳統(tǒng)的衣食住行方式都應(yīng)全部廢除等等，作為日本民族文化基礎(chǔ)的“和學(xué)”遭到了徹底地拋棄。此時的山田源一郎卻認為“歐美人既不是人上人，日本人也非人下人”，犀利地指出日本的音樂教育應(yīng)該恪守傳統(tǒng)精神，應(yīng)該從“西洋音樂絕對主義”向“日本音樂相對主義”過渡，大和民族絕對不能只有西洋音樂文化。于是，他采取了一系列有效措施去保護傳統(tǒng)音樂：在學(xué)校開設(shè)邦樂課程，聘請歌舞伎大師授課，出資鼓勵師生開各種傳統(tǒng)音樂的演奏會等等。山田源一郎為明治時期更好地保留傳統(tǒng)音樂的開化奏響了序曲。

  　山田源一郎在辦校過程中不僅貫徹了“和魂洋才”的教育理念，還倡導(dǎo)并實現(xiàn)了音樂教育的實用化，注重實體達用之學(xué)，使教學(xué)內(nèi)容得到大幅度的擴展，培養(yǎng)出了既富有實踐性又兼有多元音樂文化背景的實用性人才，為日本私立音樂教育的現(xiàn)代化開創(chuàng)了一條切實可行的發(fā)展道路，同時也為日本音樂教育的常規(guī)化、正規(guī)化做出了卓越貢獻。

　　盡管如此，山田源一郎的音樂教育思想也存在著一定的局限性。明治維新初期，國家主義的功利觀念與教育的開化作用成為影響私立音樂學(xué)校創(chuàng)立的思想來源之一，統(tǒng)治者為引導(dǎo)國民，維持國家和社會秩序，把音樂與政治、經(jīng)濟、宗教融為一體，希望音樂為社會服務(wù)。音樂教育逐漸偏離了怡情修德、陶性養(yǎng)情的本質(zhì)，成為國家主義的工具。山田源一郎也未能脫離國家主義的影響，他主動地配合國家形勢，充滿熱情地編寫軍歌，并輾轉(zhuǎn)于東京地區(qū)積極教唱軍歌。當國家主義的教育取向與軍國主義教育體制結(jié)合在一起時，音樂教育儼然成為不帶血的兵器。當然，注重功利、片面強調(diào)音樂為國家服務(wù)，不僅僅是山田源一郎的選擇，而是當時日本很多高等音樂教育機構(gòu)的共性，應(yīng)該說是時代的局限性決定了當時音樂教育家和音樂學(xué)校的局限性。

　　歷經(jīng)一百多年，山田源一郎的音樂教育思想和實踐經(jīng)歷即便在今天看來，仍然具有積極的現(xiàn)實意義。特別在我國音樂高等教育存在著諸如音樂專業(yè)教育與普通學(xué)生的素質(zhì)養(yǎng)成脫節(jié)；音樂理論學(xué)習與實際技能失衡；音樂師資來源較為單一；學(xué)生視野狹窄等現(xiàn)象的情況下，山田源一郎“和魂洋才”、“實學(xué)達用”的音樂教育理念和成功經(jīng)驗尤其值得借鑒。