鋼琴即興課之我見-音樂論文

安排課程結(jié)構(gòu)的指導思想有兩條：1.以為旋律配和聲，編配伴奏音型為主線’循序漸進，視、聽、講、彈、寫相結(jié)合,從而將每個構(gòu)想裝進結(jié)構(gòu)的框架里。1盡量達到快速培養(yǎng)即興能力為目的。根據(jù)即興伴奏課的特點，“即興”課的課程結(jié)構(gòu)是一個視、聽、講、彈、寫結(jié)合的結(jié)構(gòu)。
課程的時間安排為：兩個學期，每周兩節(jié)課，每節(jié)課四十五分鐘。
為了創(chuàng)造一種濃厚的學習氣氛，激發(fā)學生的學習欲望，在作業(yè)安排方面，將學生自己配彈的與老師布置的練習結(jié)合起來；每次課都必須對每一個學生的彈奏情況進行考評；除此之每學期安排兩次考試〖期中一次，期末一次〗，并組織兩次即興伴奏學習匯報音樂會，使每個學生有充分展示自己學習成果和才能的機會。
為了在課堂上教師能對每一個學生的彈奏情況進行考評，應將班中的學生分成小組進行，每組人數(shù)限定在十五人之內(nèi)。教師在每次檢查學生配彈的作業(yè)結(jié)束后,應及時對每個學生的彈奏效果及編配效果等進行公開評價，從而達到學生之間互相學習，取長補短的目的。
為了突出即興伴奏課的特點，在講授方法上，要突出即興演示、音響效果和彈法的講解；在時間安排上，要給作業(yè)的
分析和課堂考評留有充分的時間,最好是“彈評”“講解”各一節(jié)課(四十五分鐘〉。
課程結(jié)構(gòu)分為四個階段。
第一階段：以培養(yǎng)學生對即興伴奏的濃厚興趣’消除學生對即興伴奏的神秘感為目標。教師通過講解和即興演示,讓學生意識到最簡單的“拜厄音型”及一拍一個點的柱式和弦就可為許多歌曲配彈伴奏；并指出他們在“拜厄”“599”等練習曲中彈奏過的大多數(shù)和弦實際上只有三個，即“主和弦、屬和弦、下屬和弦”；使學生認識到這三個和弦的重要意義,進而引出和弦的調(diào)式功能的講授。在這階段里，書面作業(yè)要求注意重視學生創(chuàng)作意識的培養(yǎng)。在教學過程中，教師應只講授創(chuàng)作原則，鼓勵學生自己去尋找具體方法,然后通過公開改題和討論的方式歸納總結(jié),從而激發(fā)學生的創(chuàng)作欲望。
第二階段:通過第一階段的學習，學生對和聲、伴奏與旋律的關(guān)系有了初步的了解,這時,就要讓學生自己分析旋律、配置和弦、確定體裁、設計伴奏音型。教師在內(nèi)容的安排上要突出旋律譜面的分析，或聽覺感受的分析。如分析調(diào)式、風格、情緒、體裁、和聲因素、和弦變化的節(jié)奏感、力度感及和弦外音等，并開始講解副和弦。由于學生剛開始自己進行伴奏設計,在設計過程中會自然遇到伴奏的布局問題，這時教師應根據(jù)出現(xiàn)的布局問題開始講解曲式,分析曲式中“起、承、轉(zhuǎn)、合”的邏輯規(guī)律’并指導學生如何根據(jù)這“起、承、轉(zhuǎn)、合”的邏輯規(guī)律處理伴奏布局問題。由于這是根據(jù)學生的學習進度需要設置的，而且學習后又馬上落實到實踐中,因此會達到事半功倍學習效果。
第三階段:經(jīng)過前面兩個階段的學習,學生對即興伴奏及相關(guān)的理論知識有了粗線條的認識’這時就應要求學生逐漸步入更細致、更藝術(shù)化、更理論化的學習創(chuàng)作境界。為了步入這種境界，應要求學生將帶旋律的伴奏譜寫出來。寫出來的好處是:教師可以通過批改書面作業(yè)對和聲問題做更細致要求,從而引出對位問題。引出對位問題后，及時講解對位化伴奏聲部的特點及復調(diào)音樂的原則和概念等。為了掌握初步的復調(diào)知識和寫作技術(shù)，應給學生布置一定數(shù)量的書面對位作業(yè),對書面作業(yè)的要求強調(diào)創(chuàng)造性和實踐性。具體做法是:同即興練習相結(jié)合,從即興練習的旋律中選出適合作對位化的旋律，并為其創(chuàng)作的對位聲部直接應用到彈奏練習中。
和聲方面，這一階段開始講解并應用重屬和弦或副屬和弦。講解時應從以前即興練習過的旋律中提取和聲因素，并為其編配新的和聲。這樣可使學生從新舊對比中加深對這兩個和弦的認識。
第四階段：這階段應將即興伴奏的學習擴展到即興音樂大范圍里。為了做到這一點,開始結(jié)合曲式，講解主題,主題發(fā)展從而進人到作曲領域；鼓勵學生在鍵盤上進行即興彈奏式的自由創(chuàng)作，并與學習過的音型和自己創(chuàng)編的音型為其即興配彈伴奏,以便充分發(fā)揮其想象力和創(chuàng)作力。這時教師應特別注意學生即興中表現(xiàn)出的任何一點創(chuàng)造性的努力和嘗試,并及時加以鼓勵和引導,否則，會阻礙學生的創(chuàng)造傾向及作曲潛能,錯失發(fā)展機遇。
在前奏、間奏、尾聲的配彈上，可采用以習慣性的和聲樂匯或4、8、16的對稱小節(jié)為基礎，根據(jù)個人對作品的體裁、調(diào)式、風格、情緒的理解和感受即興編創(chuàng)前奏、間奏、尾聲。
和聲方面，這一階段應開始講解變和弦、色彩性和弦、緊張不穩(wěn)定的有獨特效果的不協(xié)和和弦或非三度疊置的和弦。復調(diào)方面，開始講解自由對位聲部(副旋律)的寫作。采用原則性和概括性的教學方法，強調(diào)對副旋律的感性認識。教師指導學生在把握大原則的基礎上用感覺即興編寫副旋律；發(fā)揮即興音樂的長處，在反復的即興配彈中’發(fā)現(xiàn)音樂，培養(yǎng)、尋找、把握、升華多聲音樂感，享受即興創(chuàng)作給我們帶來的愉快和歡樂。
在即興伴奏的學習中，由于學生們的鍵盤基礎和理論基礎不可能都在同一水平上，因此，練習效果和練習難度可能會有很大的區(qū)別。針對這一狀況，應不斷提醒學生，好的音樂不都是復雜的音樂，而大多數(shù)優(yōu)秀的音樂又都是簡單的、自然的、純樸的和易于掌握的，并用大量的例子證明這一觀點，以增強學生的信心，建立正確的創(chuàng)作觀。
三、鋼琴即興課的策略
為了減@生的學習負擔’為了達到快速掌握鍵盤即興必飾識和技能的目的,為了麟、簡化、概括、"各門作曲理論課的內(nèi)容，為了在一定程度上靴各門作曲理你果而將其I步的內(nèi)容放在選修課中解決，本文特提出以下實施策略：
四、快速提高鍵盤技術(shù)的策略
構(gòu)成音樂作品的兩個最重要的因素是調(diào)和音型,因此就彈奏技術(shù)而言，掌握的調(diào)越多，音型越多,則技術(shù)的適應性越強。根據(jù)這一論點，我們可以為“即興”教材專們編寫一些短小，濃縮性強，練習價值大的音型練習曲。根據(jù)實際音樂作品中有可能出現(xiàn)的所有種類的音型，可將練習分為：旋律化音型練習，旋律化分解和弦練習，伴奏音型練習，左右手分手練習，五聲性旋律音型練習等。如：1.左右手旋律音型練習。1旋律化分解和弦音型練習。
3丨伴奏音型練習。伴奏音型的練習需要同旋律結(jié)合在一起練,這種結(jié)合即可用雙手分別彈奏旋律和伴奏音型,或者采用邊彈邊唱的形式，也就是將旋律唱出來而用雙手彈奏音型。實踐證明，在同一旋律上配置不同的音型進行練習效果甚佳。
4左右手分手練習主要為各種不同伴奏的對比和互補。5丨五聲性旋律音型練習。
以上所列舉的五種類型練習中，幾乎每一小節(jié)都是不同于前面所出現(xiàn)過音型，其彈奏指法多變，練習價值也很大。當彈會一個調(diào)后應再改用其它調(diào)進行練習，通過這樣的移調(diào)練習，快速提高學生的鍵盤熟練能力。當然,我們在安排和編寫練習時，還應吸收現(xiàn)有的那些優(yōu)秀的短小精悍的練習曲,如：車爾尼的作品“821”練習曲等,但練習量決不能太大，因為用一首練習曲解決幾首甚至幾十首練習才能解決的問題，是本策略的目的。
五、簡化、綜合和聲知識與復調(diào)知識的策略
和聲學與復調(diào)學研究的對象雖然不同，但它們畢竟是同一事物的兩個不同則面,其本質(zhì)是相通的。在傳統(tǒng)教學法的學程中，學生往往在比較長的時間內(nèi)抓不住這兩門學問的本質(zhì)。研究其原因,是傳統(tǒng)教學法將這兩門學問分得太開的原故。當然,學生老老實實的走完這個學程,是肯定會弄懂它們的。但是由于內(nèi)容繁多需要的時間太長。因此,必需對傳統(tǒng)教學方法進行調(diào)整。調(diào)整包括兩個方面：一是簡化,二是綜合。
簡化的理由有二：一是傳統(tǒng)和聲學有相當一部分規(guī)則都產(chǎn)生于同一原理,即避免使用和聲效果缺乏張力或使多聲部的同時進行缺乏獨立性的平行五八度進行。二是傳統(tǒng)和聲學中,除了基本三和弦以外的其它和弦,如：不協(xié)和弦、變和弦等大多數(shù)都是在聲部作級進進行或借用其它調(diào)的和弦時產(chǎn)生的,所以在一開始就給學生講授通過聲部進行或借用其它調(diào)的和弦產(chǎn)生不協(xié)和弦或變和弦的原理,就可省略傳統(tǒng)和聲學的很多內(nèi)容。
綜合的理由有三：第一，和聲織體或復調(diào)織體從橫向看都是以聲部進行為基礎的，區(qū)別僅在于復調(diào)織體更強調(diào)獨立性而已。因此完全可以把它們當成一個問題的兩個方面來對待。第二，和聲織體或復調(diào)織體從縱向看都是以和弦為基礎，區(qū)別僅在于和聲織體更強調(diào)溶和性，而復調(diào)織體更強調(diào)對比性而巳。因此也可以把它們當成一個問題的兩方面來對待。第三,把和聲問題或復調(diào)問題放在一起研究,可以從整體上更全面更形象的把握多聲部音樂。因為在實際音樂作品中復調(diào)因素或主調(diào)因素是隨時進行交替和綜合的,它們隨時都以不同的方式(對比、溶和、動、靜、或豐滿、或空曠寬廣等》對主旋律進行支持和烘托，從而在時間的流動中創(chuàng)造音樂形象構(gòu)成完整的音樂作品。
六、用中外曲式的共同規(guī)律“起、承、轉(zhuǎn)、合"的邏輯來分析曲式，從而達到簡化曲式問題的策略。
曲式問題雖然繁多而龐雜，但用“起、承、轉(zhuǎn)、合”的邏輯來分析曲式,其問題將會變得簡單起來。這是因為，曲式中核心的問題一呈示、鞏固、發(fā)展、對比、高潮、結(jié)束，以及其它各個層面如:大小、類型等問題幾乎都可用“起、承、轉(zhuǎn)、合”的邏輯規(guī)律來進行分析和說明。這種說明雖然顯得簡單了一些,但它便于學生在短時間內(nèi)把握曲式學的主要問題，掌握曲式學的主要內(nèi)容,符合鍵盤即興課程對曲式問題的需要。