淺談運(yùn)用多種風(fēng)格演唱的實(shí)踐與教學(xué)

    如今，在專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)教育中開(kāi)展多種風(fēng)格演唱的綜合性教學(xué)與實(shí)踐刻不容緩，這是社會(huì)與時(shí)代的需要，是全面推行素質(zhì)教育的需要，同時(shí)它對(duì)學(xué)院聲樂(lè)教育教學(xué)改革提供了強(qiáng)大推動(dòng)力。

    長(zhǎng)期以來(lái)，我們習(xí)慣于單純從技術(shù)角度與個(gè)體聲音條件出發(fā)為我們的學(xué)生選擇適合他們的唱法，然而忽略了音樂(lè)風(fēng)格與作品文化內(nèi)涵等因素對(duì)于“唱法”這一概念的綜合性影響。要知道，在聲樂(lè)演唱的實(shí)踐活動(dòng)中，準(zhǔn)確定位作品本身的風(fēng)格并進(jìn)行創(chuàng)造性的演繹才是成功詮釋該作品的決定性要素。因此，應(yīng)根據(jù)作品的文化背景與具體內(nèi)容來(lái)選擇與之相匹配的演唱風(fēng)格而不是相反。所以，就成熟的聲樂(lè)演唱而言，無(wú)論“美聲唱法”或是“民族唱法”都是為作品“風(fēng)格”服務(wù)的。歌唱技術(shù)只是“工具”，“唱法”只是手段而絕非目的。

    啟發(fā)學(xué)生運(yùn)用多種風(fēng)格演唱，首先要打破唱法壁壘?，F(xiàn)如今我們的學(xué)生無(wú)論對(duì)于“美聲唱法”或是“民族唱法”都存在很多誤解與誤用。

    很多唱民歌的特別是低年級(jí)的同學(xué)往往真聲太多，假聲太少，混聲不夠，聽(tīng)起來(lái)像大白嗓。喉器偏高聲音不穩(wěn)定，音區(qū)不統(tǒng)一，高音用嗓過(guò)度。呼吸太淺，氣息不通透無(wú)法將聲音“送出去”，導(dǎo)致聲音的“致遠(yuǎn)力”不夠。吐字太靠前，歌唱語(yǔ)言聽(tīng)起來(lái)不夠圓潤(rùn)。頭腔共鳴及胸腔共鳴運(yùn)用的不夠充分，演唱過(guò)程中喉部力量過(guò)大，這又導(dǎo)致了聲音在不同的音區(qū)音色不統(tǒng)一，忽明忽暗，不受控制。有些學(xué)生雖然標(biāo)榜自己學(xué)習(xí)的是“民族唱法”，但是未能很好地繼承和掌握我國(guó)傳統(tǒng)歌唱中對(duì)語(yǔ)言及潤(rùn)腔的多樣性處理，對(duì)作品的風(fēng)格把握尤其不到位。

    與此同時(shí)，我們也應(yīng)注意到，自20世紀(jì)20年代以來(lái)，隨著意大利“美聲唱法”傳入我國(guó)并在我們的學(xué)院聲樂(lè)教學(xué)中廣泛運(yùn)用，以借鑒西方聲樂(lè)訓(xùn)練方法為基礎(chǔ)的“中國(guó)聲樂(lè)演唱方法”應(yīng)運(yùn)而生，并在我國(guó)的聲樂(lè)發(fā)展史上產(chǎn)生了積極且深遠(yuǎn)的影響。然而在教學(xué)過(guò)程中我們往往過(guò)分強(qiáng)調(diào)學(xué)生運(yùn)用演唱方法的科學(xué)性與技術(shù)能力，忽視了其對(duì)不同作品風(fēng)格內(nèi)涵的深入了解，致使我們培養(yǎng)出來(lái)的學(xué)生演唱風(fēng)格越發(fā)單一，一涉及中國(guó)作品往往處理不好“聲”與“字”的關(guān)系，重聲不重字，重聲不重情。咬字含糊不清，失去了語(yǔ)言的表現(xiàn)力和對(duì)聽(tīng)眾的藝術(shù)感染力。通俗的說(shuō)，無(wú)論他們演唱中國(guó)還是外國(guó)的聲樂(lè)作品，觀眾經(jīng)常不知所云，仿佛運(yùn)用“美聲唱法”一強(qiáng)調(diào)共鳴腔體，語(yǔ)言就該含糊其辭不清不楚，這真是極大的誤解。

    身邊學(xué)習(xí)“美聲唱法”的同學(xué)在歌唱技術(shù)層面出現(xiàn)的問(wèn)題主要有：誤將喉器上提替代了共鳴的高位置，聲音概念不正確，認(rèn)為高音“擠”或者“窄”就是“明亮”，導(dǎo)致腔體不統(tǒng)一，聲音不通暢。為了充分打開(kāi)口腔，使聲音“靠后”，導(dǎo)致舌根用勁，肌肉緊張，聲音聽(tīng)起來(lái)笨拙費(fèi)力，且不容易拓展音域。忽視中低音區(qū)的訓(xùn)練，胸腔的作用沒(méi)能得到充分發(fā)揮，聲音的根基不牢固，音色不飽滿(mǎn)不豐富。呼吸作為歌唱的動(dòng)力，不能與聲音做到有機(jī)配合，持續(xù)且穩(wěn)健的支持歌唱活動(dòng)等等。

    很顯然對(duì)于上述兩種演唱方式的誤解與誤用都離我們教學(xué)的初衷與中西傳統(tǒng)歌唱藝術(shù)理想相去甚遠(yuǎn)。那么，我們能否探索一條中西結(jié)合，中西并用，運(yùn)用多種風(fēng)格演唱進(jìn)行教學(xué)與實(shí)踐的新路呢？

    我們要保持中西傳統(tǒng)歌唱藝術(shù)的純粹性與審美共性，并在此基礎(chǔ)上學(xué)習(xí)和繼承中國(guó)傳統(tǒng)歌唱藝術(shù)中對(duì)語(yǔ)言的處理方式。例如，可以一邊學(xué)習(xí)意大利古典藝術(shù)歌曲一邊研究中國(guó)古曲的演唱方法和藝術(shù)表現(xiàn)形式。通過(guò)運(yùn)用科學(xué)的發(fā)聲方法獲得嘹亮的共鳴、充實(shí)統(tǒng)一的音色，然后使較為成熟的歌唱技術(shù)服從并服務(wù)于傳統(tǒng)音調(diào)，在歌曲的韻味與表現(xiàn)力上要講究個(gè)性，通過(guò)多樣化的對(duì)比學(xué)習(xí)，逐漸掌握不同演唱方法的精髓。在歌唱技術(shù)上，我們要充分學(xué)習(xí)并采用西方傳統(tǒng)歌唱中音區(qū)與共鳴腔體的統(tǒng)一理論，在演唱實(shí)踐中熟練的控制音量與音色，使演唱曲目范圍和表現(xiàn)形式不再單一化。

    打破“美聲”與“民族”間的唱法壁壘，在歌唱技術(shù)與表現(xiàn)形式上相互滲透，使我們聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)的在校生能夠真正深入地學(xué)習(xí)和掌握多種演唱方法的技巧與內(nèi)涵。在校期間盡量多的積累作品，豐富自己的曲目庫(kù)，使偏“民族唱法”的學(xué)生具備演唱西方歌劇詠嘆調(diào)與德、奧、英、法藝術(shù)歌曲的能力，使學(xué)習(xí)“美聲唱法”的同學(xué)也能有選擇的唱好本國(guó)民歌與傳統(tǒng)古曲。我們要讓學(xué)生學(xué)好、學(xué)透，并樂(lè)于深入地研究唱法，尋找演唱規(guī)律。只有掌握大量不同風(fēng)格、不同體裁的曲目，對(duì)不同形式的演唱方法進(jìn)行比較性的學(xué)習(xí)，才能將運(yùn)用多種風(fēng)格演唱的教學(xué)與實(shí)踐變?yōu)榭赡?，并更好的為中?guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)可持續(xù)與多樣性的發(fā)展服務(wù)。

    那么，我們?cè)撊绾螛?gòu)建與運(yùn)用多種風(fēng)格進(jìn)行演唱相匹配的教學(xué)模式呢？

    首先，應(yīng)改變?cè)械慕虒W(xué)模式。長(zhǎng)期以來(lái)，我們始終強(qiáng)調(diào)以教師為中心，注重教法的研究。即老師怎么教學(xué)生怎么學(xué)，通常情況下是一個(gè)專(zhuān)業(yè)老師所帶的一批學(xué)生共用一種唱法且長(zhǎng)期固定直至畢業(yè)?，F(xiàn)在，應(yīng)轉(zhuǎn)變?yōu)橐詫W(xué)生為中心，注重學(xué)法研究的教學(xué)模式。我們要有意識(shí)的留給學(xué)生更多的自主空間，注意調(diào)動(dòng)學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中的主觀能動(dòng)性。其次，結(jié)合院系中具體的師資情況，根據(jù)不同聲樂(lè)教師的自身特點(diǎn)設(shè)置多樣化的演唱方向，如“歌劇表演”方向、“藝術(shù)歌曲演唱”方向、“音樂(lè)劇表演”方向、“傳統(tǒng)民族民間歌曲演唱”方向、“中國(guó)古典文人音樂(lè)演唱與研究”方向、“現(xiàn)代創(chuàng)作歌曲演唱”方向等等。總之，我們要高效利用學(xué)院不同唱法類(lèi)型的教師資源，為學(xué)生提供多種學(xué)習(xí)渠道。再次，作為一個(gè)能夠運(yùn)用多種風(fēng)格進(jìn)行演唱的歌唱者必須具備一定的文學(xué)修養(yǎng)與藝術(shù)審美能力，儲(chǔ)備足夠的文學(xué)和音樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)，擁有相對(duì)成熟的聲樂(lè)技術(shù)技巧與外在的藝術(shù)表現(xiàn)力，所以，除去傳統(tǒng)的教師與學(xué)生一對(duì)一的聲樂(lè)教學(xué)模式，我們要充分利用小組課，使不同演唱風(fēng)格的學(xué)生能夠坐在一起進(jìn)行適當(dāng)?shù)挠懻撆c合作，并配合定期開(kāi)展的課外講座形式輔助教學(xué)?？傊?，盡可能的拓展學(xué)生的知識(shí)面，使他們樂(lè)于思考擅于學(xué)習(xí)，全方位的吸收不同演唱風(fēng)格的營(yíng)養(yǎng)與精髓，在全新的教學(xué)模式中注重學(xué)生自身創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。

    在具體的操作與實(shí)踐過(guò)程中（以大學(xué)四年全日制本科教學(xué)為例），大學(xué)一年級(jí)的學(xué)生要著重學(xué)習(xí)意大利17、18世紀(jì)古典藝術(shù)歌曲及詠嘆調(diào)，在中國(guó)作品的選擇上則要側(cè)重于古代文人詩(shī)詞歌曲。因?yàn)橹型夤诺渌囆g(shù)歌曲通常音域不寬且不追求大音量，無(wú)論從歌曲內(nèi)容還是表現(xiàn)形式上都強(qiáng)調(diào)演唱風(fēng)格的優(yōu)雅與精致，這就為低年級(jí)學(xué)生獲得正確的聲音概念打下了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。在學(xué)習(xí)演唱方法的過(guò)程中，作為教師要督促學(xué)生在讀懂、理解歌詞大意的前提下演唱作品。針對(duì)意大利文歌曲進(jìn)行字對(duì)字的學(xué)習(xí)，養(yǎng)成嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)習(xí)慣。

    到了二年級(jí)，要盡可能多的學(xué)習(xí)中國(guó)近代藝術(shù)歌曲并泛唱德奧藝術(shù)歌曲。浪漫時(shí)期的德奧藝術(shù)歌曲是世界音樂(lè)史上的經(jīng)典財(cái)富，學(xué)習(xí)一定數(shù)量的德奧藝術(shù)歌曲對(duì)于從事聲樂(lè)表演專(zhuān)業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō)是很有必要的。這些作品通常選用同時(shí)期浪漫主義詩(shī)人的經(jīng)典詩(shī)作做為歌詞，語(yǔ)言精致，風(fēng)格典雅，對(duì)培養(yǎng)歌唱者的音樂(lè)美感和藝術(shù)氣質(zhì)都是很有好處的。我們?cè)谶@里強(qiáng)調(diào)，到大二下半學(xué)期，讓學(xué)生適當(dāng)?shù)纳娅C中外歌劇詠嘆調(diào)是很有必要的。因?yàn)樵诼晿?lè)學(xué)習(xí)中沒(méi)有絕對(duì)的事情，對(duì)于音量上的“控制”也是相對(duì)的，作為老師，我們也要把握時(shí)機(jī)利用歌劇詠嘆調(diào)為學(xué)生拓展音域與音量。

    大學(xué)三年級(jí)，在演唱外國(guó)歌劇詠嘆調(diào)的同時(shí)要側(cè)重于中國(guó)作品的學(xué)習(xí)，這其中包括中國(guó)民歌及根據(jù)傳統(tǒng)民歌進(jìn)行改編的曲目、中國(guó)現(xiàn)代創(chuàng)作歌曲與中國(guó)歌劇選曲。隨著學(xué)生的歌唱技術(shù)日漸成熟，對(duì)于作品的詮釋能力逐步提高，演唱作品的完整性有了基本保證，這段時(shí)期要特別注重學(xué)生中國(guó)作品數(shù)量的積累，要特別注重培養(yǎng)其運(yùn)用多種風(fēng)格進(jìn)行演唱的能力。

    四年級(jí)是即將成熟的時(shí)期是收獲的季節(jié)。通過(guò)前三年系統(tǒng)的學(xué)習(xí)不同時(shí)期、不同風(fēng)格、不同語(yǔ)言的聲樂(lè)作品，演唱技術(shù)上必然有了一個(gè)質(zhì)的飛躍。因此，在學(xué)習(xí)和演唱大量中外作品的同時(shí)，老師要根據(jù)學(xué)生的自身聲音條件與興趣所在幫助他們找出近幾年來(lái)最適合其演唱的一部分聲樂(lè)作品，精雕細(xì)琢，逐步形成自己的演唱風(fēng)格，為他們走向工作崗位或繼續(xù)研修深造做好必要的準(zhǔn)備。

    總之，在大學(xué)四年期間，引導(dǎo)學(xué)生打破“唱法”壁壘，幫助其運(yùn)用多種唱法進(jìn)行理論學(xué)習(xí)和舞臺(tái)實(shí)踐，有助于拓展他們的學(xué)習(xí)思路，培養(yǎng)他們的學(xué)習(xí)興趣，也為他們?cè)诼晿?lè)領(lǐng)域里健康與可持續(xù)的發(fā)展鋪平了道路。

本文來(lái)源：http://m.xwlcp.cn/w/wy/63.html《文學(xué)教育》