弗里達(dá)·卡洛的繪畫觀與思想內(nèi)涵

弗里達(dá)·卡洛（1907-1954）是二十世紀(jì)墨西哥著名的現(xiàn)代女繪畫家，1907年出生于墨西哥城南部的科瑤坎街區(qū)，父親是一位德裔猶太攝影師，母親則是墨西哥的原住居民。弗里達(dá)可謂在坎坷與艱辛中度過(guò)了自己傳奇的一生，她在6歲的時(shí)候就得了小兒麻痹致使右腿萎縮，18歲時(shí)她乘坐的汽車與有軌電車相撞，這造成她身體上多處的損傷，但她還是憑借強(qiáng)烈的求生意志生存了下來(lái)，這次車禍雖造成了弗里達(dá)一生病痛的根源，但同時(shí)也開啟了她傳奇的繪畫歷程，并且成為她創(chuàng)作的源泉。弗里達(dá)一生創(chuàng)作了大約二百多幅作品，其中的大部分都是描繪自己的生活經(jīng)歷，三分之一的題材是她的自畫像，通過(guò)自畫像訴說(shuō)自己生活中的悲歡離合，她還將墨西哥本民族傳統(tǒng)文化以及西方繪畫技巧融入到自己的創(chuàng)作之中，形成一種強(qiáng)烈的風(fēng)格，她的作品有時(shí)候是現(xiàn)實(shí)的，有時(shí)候是夢(mèng)幻的，但都表現(xiàn)出了對(duì)自我、愛(ài)情、家庭以及國(guó)家的價(jià)值取向，從本質(zhì)上說(shuō)，她的繪畫可以看做是其本人身體藝術(shù)上的革命。她的代表作品有《兩個(gè)弗里達(dá)》、《折斷的脊骨》、《我的誕生》、《墨西哥與美國(guó)邊界的自畫像》、《水之賦予我》、《夢(mèng)·或床》等。弗里達(dá)現(xiàn)在越來(lái)越受到人們的重視，目前學(xué)界對(duì)弗里達(dá)的研究主要集中在其自畫像以及繪畫產(chǎn)生的藝術(shù)根源等方面，對(duì)其繪畫觀以及畫作思想內(nèi)涵的研究幾乎寥寥無(wú)幾且并沒(méi)有從總體上進(jìn)行關(guān)注，本文將以此為切入點(diǎn)，重點(diǎn)研究弗里達(dá)的繪畫觀與思想內(nèi)涵。

一、執(zhí)著于自我的表達(dá)

縱觀弗里達(dá)的作品，無(wú)論是自畫像還是其他題材的繪畫，都表現(xiàn)出了強(qiáng)烈的自我意識(shí)，弗里達(dá)在畫作中表達(dá)的是與自己生活、生命、國(guó)家密切聯(lián)系的體驗(yàn)感受或者欲望訴求，她用豐富巧妙地構(gòu)思從不同角度、方面向人們展示著自己。

首先，弗里達(dá)的作品展現(xiàn)了對(duì)自我苦難的表達(dá)。在人類發(fā)展的過(guò)程中，苦難一直伴隨著左右，所以它也成為了藝術(shù)創(chuàng)作的重要源泉。弗里達(dá)的一生坎坷艱辛，她對(duì)苦難有著超乎常人的體驗(yàn)，所以她的作品中充滿著她對(duì)苦難的表達(dá)。弗里達(dá)苦難的根源主要有兩個(gè)：傷痛與愛(ài)情。18歲車禍的傷痛伴隨了弗里達(dá)一生，她需要不斷地進(jìn)行手術(shù)，她的一生中差不多經(jīng)歷了大大小小三十多次手術(shù)，并且有時(shí)候還需要用酒精、麻醉品或者香煙還緩解疼痛，在痛苦面前她沒(méi)有退縮，而是將它們一筆一筆的融入到自己畫作中。如1944年創(chuàng)作的《破碎的脊柱》，弗里達(dá)用最直接、最直觀的方式向我們展示她身體遭受的痛苦折磨，從這幅畫中我們看到了無(wú)數(shù)的鋼釘穿過(guò)了她的身體，軀干上的傷口尤為引人注目，我們看到一個(gè)圓柱取代了她斷裂的脊柱，整個(gè)身體被石膏所固定，整個(gè)殘缺破碎的身體與后面大地的裂痕相互呼應(yīng)，進(jìn)而讓身體上的痛苦呼之欲出，從這幅畫中我們看不出弗里達(dá)一絲的恐怖與畏懼，在她堅(jiān)毅的眼神中我們看到了她對(duì)苦痛的正視與挑戰(zhàn)。

其次，弗里達(dá)與里維拉之間糾纏不清的愛(ài)情是弗里達(dá)自我痛苦的另一個(gè)來(lái)源，弗里達(dá)曾經(jīng)親口說(shuō)過(guò)：“在這一生中我遭遇了兩次令我痛苦一生的意外，一個(gè)是公車碾過(guò)的意外，另一個(gè)是迭戈?！比艄f(shuō)車禍帶給她的是身體上的痛苦，那么里維拉的背叛則是精神上的折磨，面對(duì)這種折磨，她還是選擇了用繪畫來(lái)宣泄自己的情緒。1935年她創(chuàng)作了《一些小刺痛》，從畫面中我們看到一個(gè)躺在床上裸體的女人被一個(gè)男人刺了好多刀，全身上下都是血。畫面中那個(gè)裸體的女人就是弗里達(dá)，那個(gè)男人就是里維拉，那些刺痕不僅是里維拉給她帶來(lái)的痛苦，同時(shí)也是弗里達(dá)對(duì)里維拉背叛的痛苦回應(yīng)，雖然這幅畫的標(biāo)題是《一些小刺痛》，但實(shí)際上里維拉帶給她帶來(lái)的絕不是一些小的刺痛?！妒軅男摹?、《短發(fā)自畫像》、《兩個(gè)弗里達(dá)》等作品都是弗里達(dá)對(duì)愛(ài)情痛苦的表達(dá)，從這些作品中我們可以看出她對(duì)里維拉深切的感情，這種感情已經(jīng)融入到了她的生命之中無(wú)法自拔。從創(chuàng)作角度來(lái)說(shuō)，弗里達(dá)之于愛(ài)情來(lái)說(shuō)她是幸運(yùn)的，但是就生命體驗(yàn)而言，弗里達(dá)之于愛(ài)情卻是不幸的。

二、民族傳統(tǒng)與現(xiàn)代西方的結(jié)合

弗里達(dá)的創(chuàng)作之所受到越來(lái)越多人的關(guān)注，除了獨(dú)特的主題和審美觀之外，還有就是在作品中將墨西哥民族傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代西方繪畫技巧的結(jié)合。弗里達(dá)將自己生命的情感融合在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之中，特別是對(duì)傳統(tǒng)文化的運(yùn)用上，顯示出了弗里達(dá)的民族文化身份，進(jìn)而使其作品顯示出獨(dú)特的差異性。

首先，弗里達(dá)的作品展現(xiàn)了強(qiáng)烈的墨西哥民族風(fēng)格。弗里達(dá)作為一個(gè)墨西哥的一位繪畫家，民族本身蘊(yùn)含的深厚文化對(duì)她有著強(qiáng)烈的吸引力，包括：印第安土著文化、古代瑪雅文化以及阿茲特克文化等，弗里達(dá)在里維拉的指導(dǎo)下將這些民族文化逐漸的融入到了其作品的創(chuàng)作中。如1949年創(chuàng)作的《宇宙之愛(ài)》，這幅畫明顯受到了印第安文化二元性的影響，畫面中的弗里達(dá)與里維拉是男人與女人的象征，擁抱他們的大地女神將世界分為白天與黑夜，太陽(yáng)與月亮各在一邊，花草樹木等植物在大地母親乳汁的孕育下生機(jī)勃勃的成長(zhǎng)，是生命力的代表，而畫面中的狗實(shí)際上是墨西哥神話中的一個(gè)神----艾柯克洛特，他以狗的造型出現(xiàn)，他是死亡世界的守護(hù)者，通過(guò)這幅畫我們看到了男與女、生命與死亡、太陽(yáng)與月亮這種二元的對(duì)立，但這種對(duì)立在弗里達(dá)的作品中不存在本質(zhì)上的矛盾沖突，它們都和諧平衡的處于同一空間之中，在弗里達(dá)的眼中，這種二元對(duì)立是可以相互轉(zhuǎn)化并相互融合的，同時(shí)這種二元性也使得弗里達(dá)可以用一種平衡的心態(tài)看待自己的生命與生活。

其次，弗里達(dá)的作品展現(xiàn)了超現(xiàn)實(shí)主義中的現(xiàn)實(shí)。法國(guó)超現(xiàn)實(shí)主義繪畫家布列東在看到弗里達(dá)的作品之后，認(rèn)為她是一個(gè)超現(xiàn)實(shí)主義繪畫家，但弗里達(dá)一直不認(rèn)為自己是一個(gè)超現(xiàn)實(shí)主義畫家，她覺(jué)得她的作品只不過(guò)是自我意識(shí)的表達(dá)而已，與超現(xiàn)實(shí)主義中表現(xiàn)出的“夢(mèng)境、機(jī)遇、巧合”并不存在關(guān)系。但其作品中存在的半人半獸半植物混合的形象與超現(xiàn)實(shí)主義有著異曲同工之妙。如其作品《水之賦予我》，這幅畫是弗里達(dá)坐在浴缸中對(duì)自己的俯視，在這幅畫中我們可以看到海洋生物、女性的裸體、人頭獸身的動(dòng)物以及一雙放大了的雙腳等，浴缸中漂浮的這些代表了弗里達(dá)對(duì)生命、死亡、性等痛苦的回憶，弗里達(dá)將第一次閃現(xiàn)在頭腦中的物體統(tǒng)統(tǒng)的展現(xiàn)在畫面中，這種沒(méi)有規(guī)則、規(guī)律的組合正是她身體與精神分離所顯示出來(lái)的痛苦。這種表現(xiàn)手法雖然帶有超現(xiàn)實(shí)主義的色彩，但在本質(zhì)上弗里達(dá)還是向我們表現(xiàn)著生活中的現(xiàn)實(shí)，她依然將她生活中的傷口、歡笑與痛苦展現(xiàn)在大眾面前。

三、深刻的思想內(nèi)涵

弗里達(dá)的作品不僅僅是為了表現(xiàn)自己所承受的痛苦，其中還包含了深層次的思想內(nèi)涵，在她的作品中我們既可以看到她對(duì)個(gè)人生命的抒發(fā)，也可以看到她對(duì)自己國(guó)家與文化的熱愛(ài)，其作品背后是對(duì)生命、政治、歷史與文化的深層挖掘與思考。

首先，弗里達(dá)的作品體現(xiàn)了在痛苦中的救贖。弗里達(dá)的一生都生活在痛苦之中，其作品大多數(shù)也是對(duì)自身痛苦的表現(xiàn)，但是其作品并沒(méi)有展現(xiàn)出消極的情調(diào)，反而讓我們?cè)谕纯嘀锌吹搅怂龑?duì)幸福生活的渴望與向往，從本質(zhì)上講，弗里達(dá)作品表現(xiàn)出的是在痛苦中的救贖。如弗里達(dá)在與里維拉離婚后創(chuàng)作的《兩個(gè)弗里達(dá)》，右邊穿墨西哥民族服裝的弗里達(dá)是里維拉愛(ài)著的弗里達(dá)，而左邊的弗里達(dá)則是被里維拉拋棄的弗里達(dá)，兩個(gè)弗里達(dá)有一根細(xì)細(xì)的血管連接起來(lái)，但是被拋棄弗里達(dá)的血管的一段已經(jīng)斷了，這是弗里達(dá)主動(dòng)剪斷的，是為了想說(shuō)明自己想要與過(guò)去一刀兩斷，徹底結(jié)束與里維拉之間的感情，雖然這樣做讓弗里達(dá)很痛苦，雖然她的心和身體都在流血，但是她還是想做那個(gè)獨(dú)立自己的弗里達(dá)，她用這種反抗維護(hù)了作為一個(gè)女人應(yīng)該有自信與尊嚴(yán)。這種抗?fàn)幈桓ダ镞_(dá)用一種冷靜的態(tài)度體現(xiàn)在其作品中，進(jìn)而最終完成對(duì)自己的救贖。

其次，弗里達(dá)的作品體現(xiàn)了對(duì)祖國(guó)的熱愛(ài)。弗里達(dá)出生后不久墨西哥就陷入了革命的漩渦中，她成長(zhǎng)在動(dòng)蕩的歲月中，墨西哥的戰(zhàn)后的復(fù)興一直是弗里達(dá)最為關(guān)注的問(wèn)題，同時(shí)也關(guān)注著墨西哥的過(guò)去與現(xiàn)在，傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的關(guān)系。如其作品《在墨西哥與美國(guó)邊界上的自畫像》，這幅畫左右兩邊顯示出了迥然不同的景色，一面是由工廠機(jī)器構(gòu)成的現(xiàn)代美國(guó)，而另一面則是墨西哥美麗的自然風(fēng)光，而弗里達(dá)則站在兩國(guó)之間的邊界石上，兩國(guó)之間唯一的聯(lián)系就是美國(guó)的發(fā)電機(jī)正在吸收墨西哥植物根部的能源，弗里達(dá)一方面認(rèn)識(shí)到了科學(xué)技術(shù)強(qiáng)大的力量，希望自己國(guó)家也可以擁有這樣的科學(xué)技術(shù)，但另一方面她又珍視著本民族的傳統(tǒng)文化風(fēng)光，弗里達(dá)此時(shí)處于一種尷尬的境地，似乎想要被撕裂一樣，這幅畫表現(xiàn)了現(xiàn)代文明與傳統(tǒng)文化之間強(qiáng)烈的撞擊，弗里達(dá)內(nèi)心渴望兩種文明的在墨西哥的融合，進(jìn)而使自己的國(guó)家繁榮發(fā)展。

綜上所述，弗里達(dá)用女性獨(dú)有的情感向我們展示了她不平凡的一生，從作品中我們看到了她對(duì)生命中痛苦的承受，也看到了她對(duì)愛(ài)情的極度渴望。弗里達(dá)獨(dú)特的繪畫風(fēng)格使其在世界藝術(shù)界占有不容忽視的位置。

本文來(lái)源：http://m.xwlcp.cn/w/zw/1534.html《芒種》