新疆舞蹈之美的傳承與創(chuàng)新——《陽光下的麥蓋提》淺析

藝術(shù)源于生活，平凡的生活永遠(yuǎn)是藝術(shù)不竭的源泉。秉持著這個樸素的理念，新疆藝術(shù)學(xué)院的編導(dǎo)張鵬和李夢雨主動去麥蓋提縣與當(dāng)?shù)氐拇迕裢酝◇w驗生活，回來后對采風(fēng)中的所見所聞進(jìn)行匯總提煉，用舞蹈特有的肢體語言表現(xiàn)形式進(jìn)行情景再現(xiàn)和嚴(yán)謹(jǐn)專業(yè)的藝術(shù)再加工。經(jīng)過學(xué)生的反復(fù)試跳和編導(dǎo)對細(xì)節(jié)的揣摩修改后，男子群舞《陽光下的麥蓋提》終于面世。該舞蹈在創(chuàng)作中既保留了新疆民族舞的獨特風(fēng)格，同時又添加了許多現(xiàn)代舞元素，既做到了一氣呵成，又有美感貫徹始終，使觀眾看罷能強烈感受到男子的陽剛之美伴隨著火辣的生活氣息撲面而來，令人熱血沸騰！ 

1.動作語匯之美，大膽將山東鼓子秧歌與新疆刀郎舞蹈相結(jié)合

新疆舞蹈具有多彩的民族風(fēng)情濃郁的藝術(shù)風(fēng)格和強烈的辨識度。固有的節(jié)奏類型，傳統(tǒng)的姿態(tài)與步伐、符號化的服飾和妝容，已然形成了現(xiàn)代新疆舞蹈舞臺藝術(shù)創(chuàng)作的審美范式。這種“范式”無疑成為新時代新疆民族民間舞蹈創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新發(fā)展的一大難點。但在《陽光下的麥蓋提》這部作品中，編導(dǎo)突破了傳統(tǒng)刀郎男女對舞的模式，沒有簡單地搬運刀郎舞蹈的動作，而是抓住刀郎舞內(nèi)在的動律和美感，成功地吸收了維吾爾族刀郎舞的齊克提曼”(Qikitmae)、賽乃姆，山東鼓子秧歌，還在部分舞姿過渡中加入了塔吉克舞蹈的元素，通過運用舞者身體各部位的協(xié)調(diào)配合加上現(xiàn)代編舞技法，從而形成了新的舞蹈語匯。舞者們個個立腰拔背，由膝部的小屈伸形成的“微顫”動律貫徹穿動作始終，反應(yīng)了刀郎人在過去顛簸的山地、泥濘的沼澤或松軟的沙礫中艱苦的勞動生活。在貼近生活的身體動律中，追求不露技術(shù)痕跡地表現(xiàn)內(nèi)心情感。通過身體的左右半轉(zhuǎn)帶著雙手左右擺動，頸部的橫向移動與頭部的挑動與搖動，旋轉(zhuǎn)甩頭的干凈利落和呼吸的頓挫使得舞姿開朗大方，粗獷矯健，此等灑脫的身體形態(tài)不但表達(dá)了舞者內(nèi)心的歡樂之情而且也將情緒傳遞給觀眾，使人感受到力量和鼓舞。

舞蹈藝術(shù)是不同民族之間溝通的一座橋梁，當(dāng)小伙子們圍成一圈，形成有表演中心的空間時，中間山東書記和麥蓋提縣人民的對舞的神來之筆飽含著山東日照與麥蓋提人民的深厚情誼，兩種帶有強烈地域特色的肢體語言交流融合強調(diào)著其中共同的中華文化精神，體現(xiàn)了民族舞的共通性與自娛性。其中山東鼓子秧歌的動作以左右擰腰的動律形成了一種環(huán)動的美，不僅增強了鼓子秧歌的表現(xiàn)力，還呈現(xiàn)出山東人外粗內(nèi)美的民族氣質(zhì)。舞者們積極陽光的表情也源于中華人民熱情好客的天性和融入血液中的民族自豪感。

隨著現(xiàn)代舞蹈的不斷發(fā)展，對舞者自身的專業(yè)要求也越來越高。在舞蹈中，一般快節(jié)奏的時候動作很難做到舒展，難得的是演員們卻在大幅度的動作時將身體運用得靈活自如，體現(xiàn)了演員們較強的專業(yè)性。作品將生活動作、模仿自然傳統(tǒng)繼承和廣泛吸收多種舞蹈語匯元素統(tǒng)一，不僅不顯得突兀，反而更加美觀和諧。正是因為編導(dǎo)們深入生活，扎根人民，才使得此舞蹈體現(xiàn)了本民族審美內(nèi)涵的同時又為傳統(tǒng)舞蹈注入了今天的時代氣息。因此《陽光下的麥蓋提》在新疆舞蹈的作品中起到了承前啟后的作用。 

2.場景調(diào)度之美，靈活運用豐富的舞蹈隊形

調(diào)度是一種極具表現(xiàn)力的語言。整部舞蹈作品并不像一個簡單的集體舞規(guī)則地改變隊形，而是運用直線式、流水式、散點式、圓圈式、集中分散等多種隊形變換，還有老者獨白時其他人動作的定格加上偶爾一兩個舞者穿插全場的畫面，使得整個舞臺調(diào)度靈活多樣，展現(xiàn)了新疆舞蹈獨特的風(fēng)格。作品的開頭部分由男演員們一橫排坐在舞臺中間，帶給人一種平穩(wěn)的美。當(dāng)音樂響起，演員們以各種舞姿造型錯落有致地交織在一起，每個人都在各自的角色中彰顯自我，到一致的動作時大家又迅速地整齊劃一，與后面站著的長袍老者形成了鮮明的對比，制造具有吸引力的美。中間是書記和麥蓋提縣人民的對舞的部分，其他人用拍手、蹲起，扶地等低空間舞蹈動作襯托呼應(yīng)，緊接著快板部分有“群魔亂舞”之勢，老者邊唱邊跳在人群中穿梭，緊接著所有人一起跳起了刀郎舞，像是在喚醒和傳承。段落之間的銜接和諧自然，由慢到快逐漸過渡到高潮。因為編導(dǎo)張鵬和李夢雨從現(xiàn)實生活中看到了麥蓋提縣人民在田間地頭起舞，充滿激情的舞蹈以及靈魂歌手的演唱，于是就有了后面舞蹈動作里一高一低、兩兩一對的舞段，象征著麥蓋提縣人民在舞蹈歌唱時靈魂交織的景象。從社會生活中提煉動作語匯，既創(chuàng)造出了為人民群眾所喜聞樂見的形式，又體現(xiàn)了本民族的審美內(nèi)涵。

由于舞蹈部分的美在于它的鮮活性，所以舞蹈的美少不了即興的能力，作品中滑稽的部分也是出于張鵬獨特的編舞技法，表現(xiàn)了民族舞蹈的自娛性特征。其中幽默夸張的動作看似隨意卻不簡單，舞者需要協(xié)調(diào)好身體所發(fā)出動作的力量、速度、幅度，才可以靈巧控制好姿勢所要表達(dá)的意向，此處的風(fēng)趣增添了舞蹈的韻味，使得舞蹈美沖擊著觀眾的視覺空間。 

3.服裝燈光之美，采用貼近生活的藝術(shù)形式

   舞蹈服裝作為人類文化和歷史的一部分，在舞蹈表演中起到多個關(guān)鍵作用。通過舞蹈服裝我們可以觀察到舞蹈中人物的身份、年齡、民族特點和他所在地區(qū)的風(fēng)俗、審美和氣候等信息，更重要的是，舞蹈服裝承載著人物的性格展示和情感傳遞。《陽光下的麥蓋提》中舞者在服飾面料與色彩上的選擇亦是如此，編導(dǎo)正是抓住了刀郎舞蹈動作剛勁飄逸、手部動作多變、腳步沉穩(wěn)有力的特點，在服裝上多選用了化纖面料，不但輕便合體，不易起皺，舞動起來更增加了一種靈動的美。演員們上身穿的是各有差異，繡工精美，以黃色為主的暖色調(diào)上衣，下身穿的是帶有圖案的棗紅色長褲，其中紅色系也是維吾爾族審美觀的中心色彩，表現(xiàn)著維吾爾族的獨特審美情趣。駐村干部身穿襯衫，清晰地給觀眾交代了他們的身份。扮演老者的演員身著寬松肥大的長袍，腳穿純黑色馬靴、款式上基本保留傳統(tǒng)樣式，幾乎沒有裝飾圖案。對比老年男子的舞蹈服飾，青年男子服飾上的圖案會稍顯豐富些。青年小伙子們穿著具有典型維吾爾族特色的各式各樣的繡花套頭襯衫，整體舞蹈服裝看似隨意卻不失特色，與生活和舞蹈需要表現(xiàn)的主題緊密相連。

麥蓋提縣既是一片美麗富饒的綠洲，又是聞名天山南北的刀郎舞之鄉(xiāng)。在舞蹈中間部分綠色的燈光正如作品原本的名字——《陽光下的綠洲》一樣，預(yù)示著成功、快樂和希望。舞蹈中并沒有出現(xiàn)太過絢麗的燈光效果，還是以黃色暖光為主題顏色，與此同時兼顧維吾爾族人民因為善于將生活中的事物經(jīng)過藝術(shù)的提煉美化形成圖案紋樣的特點，所以此舞蹈也在舞臺上投影了花紋，在細(xì)節(jié)之處加深了獨特的西域風(fēng)格。結(jié)尾處紅色的燈光投影，暗示著各族人民在黨的一系列政策和措施的關(guān)懷和帶領(lǐng)下，才有了得以愜意享受溫暖陽光，享受幸福生活的機會。借助燈光和服飾的襯托，好似在自家田園地頭自由忘我的載歌載舞，具有強烈的感染力，展露出麥蓋提縣人民淳樸的美。 

4.意境情感之美，體現(xiàn)編導(dǎo)對于“本真”的追求

意境所表達(dá)的美就是民族舞蹈的內(nèi)在美，也是民族舞蹈的精髓之處。意與境的完美結(jié)合，景中有情，情中有景，才是意境上品。習(xí)近平總書記指出：“有沒有感情，對誰有感情，決定著文藝創(chuàng)作的命運。如果不愛人民，那就談不上為人民創(chuàng)作。熱愛人民不是一句口號，要有深刻的理性認(rèn)識和具體的實踐行動。如果文藝工作者缺失了對人民的愛，再有無比“花哨”的創(chuàng)作形式，也難免“兀若枯木，豁若涸流”，當(dāng)文藝工作者與人民“心連心”時，文藝作品才會擁有深刻的情感，溫潤的力量，長久的生命力。正如中國舞蹈家協(xié)會主席、中國文學(xué)藝術(shù)基金會副理事長馮雙白研究員在賽后終評中所言：“這部作品真摯的情感，就像《一條大河》和《我的祖國》歌曲一樣，將祖國和家結(jié)合在一起，這個作品是陽光和每個人生活的體驗結(jié)合在一起，讓人們非常的感動。

《陽光下的麥蓋提》具有鮮明的中華民族特色，人們帶著滿腔的熱忱共同歌頌著祖國。舞蹈中沒有故弄玄虛令人費解，而是拂去了當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作的矯情，揭示了人們真實的生活。舞蹈藝術(shù)最能夠打動人的，唯有發(fā)自內(nèi)心的真實的情感。通過演員再現(xiàn)的刀郎人曬太陽時愜意享受的表情、對美好生活的向往之情、對駐村干部的感激之情和生活變好了的喜悅之情，表現(xiàn)出編導(dǎo)更注重憑借真切的人生感悟，體現(xiàn)真摯的人文關(guān)懷和追求真善美的統(tǒng)一。此舞蹈的節(jié)奏和音樂的韻律高度協(xié)調(diào)。手鼓，刀郎熱瓦普，卡龍琴，笛子，艾捷克，等樂器的演奏配合更能幫助舞者表達(dá)情緒、體現(xiàn)人物性格、烘托舞臺氣氛。刀郎木卡姆的歌詞唱起來鏗鏘有力，隨著節(jié)奏的逐漸加快直至高潮，這一時刻，人聲、鼓點、樂器三者合一，現(xiàn)場氛氣嗨到頂點，使觀眾感到耳目一新，達(dá)到了視聽的完美結(jié)合，不覺中深受音樂舞蹈藝術(shù)之美的感染。 

5.文化符號之美，彰顯了民族文化自信

文化符號一詞來源于人類學(xué)術(shù)語，是一個民族或一個國家獨特文化的抽象體現(xiàn)，是文化內(nèi)涵的重要載體和形式。在符號本體上，既包括了語言的，更包括了非語言的符號；舞蹈作為非語言符號，在一定程度上具有象征意義。一位編導(dǎo)本身的文化觀念，影響他如何編排他的資料以及他如何做解釋的方式。基于編導(dǎo)對新疆這片土地的熱愛和對新疆人民的了解以及對祖國深深的認(rèn)同感，使舞蹈中編導(dǎo)所創(chuàng)造的文化符號和視覺形象，既符合現(xiàn)實邏輯又符合人們所期待的鑄牢中華民族共同體意識的心像。任何舞蹈都有其準(zhǔn)確的本體內(nèi)涵與時代外延。因此，伴隨著時間的演進(jìn)，“原生態(tài)舞蹈”的形態(tài)發(fā)展可能有空間的置換，但其根本的出處與本體的文化屬性沒有改變。習(xí)近平總書記指出：“要堅定文化自信，推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，繼承革命文化，發(fā)展社會主義先進(jìn)文化，不斷鑄就中華文化新輝煌，建設(shè)社會主義文化強國。一種真正健康而自信的文化的標(biāo)志，一定不只是該文化僅具有通過對外來事物的否定以消弭其所帶來的影響力的能力，而且更在于該文化具有調(diào)整適應(yīng)，甚至吸收同化這些影響，從而將之包容和創(chuàng)造利用的能力。這種包容并非尋常之事，它完全關(guān)乎創(chuàng)造性，并且當(dāng)一種文化自信令人對外界不再那么害怕而變得更寬容的時候，這樣的包容便能夠在極其重要的全球化的特定時刻明顯地體現(xiàn)出來。

民族文化是一個復(fù)雜的概念，應(yīng)從歷史維度、地理維度、社會維度、心理維度、教育維度等多重維度下進(jìn)行創(chuàng)作和研究。我們應(yīng)當(dāng)意識到我國的文化并不是單一的，而是各民族血脈相承，共同組成的中華文化。近十年來，中國舞蹈界在習(xí)近平總書記精神的指引之下，產(chǎn)生了很多令人驕傲的作品，《陽光下的麥蓋提》是一部將政治內(nèi)容與舞蹈藝術(shù)相結(jié)合的一部佳作，美與力量的結(jié)合給人強烈的視覺沖擊力，從酣暢淋漓的舞蹈語匯以及演員們愉悅興奮的表情，可以看出編導(dǎo)與舞者們表達(dá)的是新疆人民對美麗家鄉(xiāng)的贊美和對黨帶給麥蓋提縣人民幸福生活的感恩之情。表現(xiàn)了新時代在中國共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo)下，政府的支持下，民族之間交流交往交融，不僅帶動了貧困地區(qū)經(jīng)濟社會發(fā)展，弘揚了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，還增強了人民群眾的文化自信。 

6.結(jié)語

民族舞蹈藝術(shù)具有十分獨特的美學(xué)規(guī)律以及審美特征，是一種表演藝術(shù)和審美觀的表達(dá)。在舞蹈表演過程中不但展現(xiàn)了形體、運動、服飾等外在的美，而且還體現(xiàn)了思想、文化和意境的內(nèi)在美。在當(dāng)今全球化的時代，隨著我國綜合國力的增強，我國文化的對外影響力也在不斷擴大，民族舞蹈也成為我國文化輸出的重要載體。舞蹈《陽光下的麥蓋提》至今已在各地巡演了近百場，遠(yuǎn)近聞名，是用中國符號敘講好中國故事的典范之作。通過豪放剛毅的舞姿，淳樸樂觀的精神，飽滿高亢的情緒，美妙動人的旋律，給觀眾帶來視覺、聽覺雙重美的享受。無論是在舞蹈題材的選取還是在動作語匯的表達(dá)上，都突破了傳統(tǒng)新疆舞蹈的審美范式，同時也引發(fā)了我們對生活乃至人生的積極思考。其超前的創(chuàng)作理念，舞蹈語匯的融合而不是濫用民族舞蹈元素等經(jīng)驗，讓我們看到了新疆乃至中國舞蹈藝術(shù)光明的發(fā)展前景，實現(xiàn)了以“高尚的作品鼓舞人”之效能。

文章來源：  《尚舞》  http://m.xwlcp.cn/w/wy/26862.html