教育全球化影響下的我國工藝美術教育發(fā)展方向

    隨著經濟全球化發(fā)展，工藝美術教育也發(fā)生巨變，以前的“雕蟲小技”逐漸變得炙手可熱。為適應社會需求，工藝美術教育改革應做出以下幾個方向調整。

1、加強綜合文化素質培養(yǎng)

    工藝美術教育要重視傳統(tǒng)文化及理論的建設。理論研究一直是工藝美術專業(yè)發(fā)展的薄弱點。古代工藝美術教育都是口口相傳，能總結成文字理論的著作相對較少。因此，我們能夠掌握的文史資料非常有限，工藝理論相對缺失。西方發(fā)達國家在理論研究方面起步較早，其研究方法和管理經驗值得借鑒。而作為現(xiàn)代高校的工藝美術教育，大力發(fā)展相關理論體系建設刻不容緩，也是教育國際化平衡發(fā)展的必要條件。尤其在研究生教育階段，還應增加材料學、民俗學、考古學、圖像學等歷史文化方面的研究課程，有利于工藝美術理論教育發(fā)展。

2、完善教師評聘制度

    教師隊伍是影響學校辦學水平的關鍵。曾任清華大學校長的梅貽琦說：“所謂大學者，非謂有大樓之謂也，有大師之謂也。”⑤ 現(xiàn)代教育迫切需要破除對大學教師的學歷、職稱、頭銜、年齡等要求。近代教育家蔡元培主持北大工作時，就以京師大學堂的教師聘任制為基礎，借鑒德國高校教師聘任制，以“思想自由、兼容并包”作為大學的辦學理念，堅持“不拘一格”“唯才是舉”的用人主張，在選拔和使用優(yōu)秀人才時不唯學歷、資歷，而非常注重能力。如蔡元培聘請當時年僅24歲自修成才的梁漱溟擔任北大哲學系講師就是一例。中國是個多民族國家，由于地區(qū)發(fā)展不平衡，人才雖多，但得不到發(fā)掘，尤其是工藝美術行業(yè)，民族性、地域性特征鮮明，差異性大。因此，建立合理的教師、民間藝人及工藝大師聘用制，將優(yōu)秀人才請進大學課堂為學生授課，借助他們的經驗和手藝，能給新型高校工藝美術教育帶來更好的補充。

3、平衡師生比例，實行工作室制教學

    工藝美術教育授課的特點使得教師和學生的關系更像是師徒關系，但教與學必須是互動性的，這就決定了老師能帶的學生數(shù)量是有限的。工藝美術教育近幾年取得較快發(fā)展，就業(yè)形勢也有所改善，但工藝美術發(fā)展不能一味強調創(chuàng)新，更不能一味擴大招生。一個教師帶幾十個學生上工藝課，對其授課以及對學生學習都帶來困難，自然影響到教學質量。在目前的國際形勢下，高校工藝美術教育不應該靠擴大招生來吸收教育經費，更不能以就業(yè)率來衡量專業(yè)的存亡，工藝文化的傳承如果靠市場來決定命運將是一場災難。在高校，對特殊工藝美術專業(yè)應減少招生規(guī)模，建立工作室制度，增加人力的投入，平衡師生比例是工藝美術教育改革較為合理的舉措。

4、合理設置課程，明確辦學目標

    工藝美術教育不是純美術教育，也不能等同于藝術設計教育。與純藝術相比，工藝美術多了實用的功能；與藝術設計相比，工藝美術多了文化傳承，以及手工藝人對工藝和材料的理解。但工藝美術離不開美術造型能力，也不能離開藝術設計的服務意識。進入21世紀之前，工藝美術教育過于注重美術基礎，各種素描、色彩、泥塑等課程一直上到高年級，忽視了工藝美術當中更為重要的材料、技術、市場等因素。2000年以后，藝術教育改革之風在高校間刮起，很多設計專業(yè)、工藝美術專業(yè)只在一年級安排一個單元的基礎課程，加上擴大招生規(guī)模后，學生考前基礎造型訓練不夠，入學后又未重視這方面的培養(yǎng)，自然會在后期工藝造型與設計時遇到各種麻煩。因此，課程改革也要根據(jù)專業(yè)性質來區(qū)分對待，包括對考生的要求和入學后的課程安排。高校培養(yǎng)的應該是具有研究創(chuàng)新能力的工藝美術從業(yè)者，沒有好的基礎素養(yǎng)，就很難在這方面取得成就。

    另外，在課程設置方面應該注重專業(yè)間的“互通”。雖然工藝美術教育專業(yè)分工是必要的，能夠更系統(tǒng)完整地學習掌握專業(yè)技能，但分工太細不利于工藝美術的健康發(fā)展。作為高校學生，不懂得專業(yè)間的“互通”，就不利于專業(yè)的可持續(xù)發(fā)展，也會影響工藝美術創(chuàng)新。在古代專業(yè)之間的融合本來早已存在，如漆金結合的平脫工藝、繡畫結合的刺繡工藝、金釉結合的景泰藍工藝都是多種工藝結合的產物。中央工藝美術學院的鄭可教授在教學方面就提倡多學科相互結合，從其建樹上看，他才是真正的藝術大師。

5、積極發(fā)展民間作坊式辦學

    工藝美術實踐技能課程在高校教育里只是一個普及教育，是為能夠更好地理解和挖掘工藝美術的文化內涵，為工藝美術設計的可持續(xù)發(fā)展積累經驗。單項的技能教育應放在高校以外的地方，如專業(yè)的職業(yè)學校、民間家庭作坊、傳統(tǒng)工藝聚集村落、從事工藝美術產品加工的企業(yè)以及個體工藝大師那里進行職業(yè)培訓，這些地方有更好的技師和動手訓練的條件。高校的工藝美術教育為工藝作品的設計開發(fā)、學術理論研究機構，為實踐與理論搭建更好的平臺，民間的職業(yè)技能教育能夠完整地繼承傳統(tǒng)手藝，兩種教育模式應該有機地結合，才能做到有機互補。

結語： 

    教育全球化既給中國傳統(tǒng)工藝美術行業(yè)化創(chuàng)造了機遇，也給傳統(tǒng)非物質文化的保護工作帶來了難題。就當前工藝美術發(fā)展形勢看，認清教育方向、增加教學投入、建立合理的教育分工、加強理論建設以及合理地利用先進科技和管理辦法是工藝美術教育領域急需克服的困難。調整好工藝美術教育改革方向，才能在國際化形勢下保持傳統(tǒng)工藝美術的健康發(fā)展。