從瓷與畫的因緣關(guān)系淺析近代磁州窯裝飾藝術(shù)的基本特征

 古代磁州窯在制瓷史上繼承、發(fā)展了數(shù)十種陶瓷裝飾技法，特別是將中國傳統(tǒng)的繪畫、書法藝術(shù)運(yùn)用到陶瓷的裝飾圖案上，呈現(xiàn)出陶瓷裝飾領(lǐng)域獨(dú)特的黑白分明的裝飾效果，成為古代磁州窯陶瓷身份認(rèn)證的一個(gè)重要標(biāo)志。然而近代磁州窯陶瓷在產(chǎn)品裝飾上發(fā)生了重大改變，可以說近代是磁州窯陶瓷裝飾特點(diǎn)的一個(gè)分水嶺。視覺效果上以對(duì)比強(qiáng)烈的白地黑彩為主要特征的磁州窯陶瓷，清末由于人們審美習(xí)慣的改變，白地黑彩的裝飾風(fēng)格漸漸由青花、五彩、綠彩等所取代。
近代磁州窯陶瓷在裝飾技法方面依然種類較多，風(fēng)格各異，但最為令人稱道的還是歷史悠久的瓷繪藝術(shù)，雖然近代磁州窯陶瓷從外觀上看，已經(jīng)由青花裝飾逐步取代了黑花裝飾，然而仍然繼續(xù)傳承著宋代以來磁州窯陶瓷繪畫裝飾的最高成就。近代磁州窯與景德鎮(zhèn)窯的瓷業(yè)交流密切，為提高陶瓷質(zhì)量，尋求瓷器的銷路，來適應(yīng)民間對(duì)青花瓷器的普遍追求，磁州窯陶瓷在清晚期完成了由“黑花”到“青花”的過渡。雖然在裝飾材料上用青花料代替了當(dāng)?shù)厮a(chǎn)并且長期使用的斑花石料，但并未對(duì)其瓷繪藝術(shù)產(chǎn)生過多不適的影響，因?yàn)閺拇衫L裝飾的本質(zhì)上來看，二者并沒有太大的區(qū)別。近代磁州窯陶瓷除了青花裝飾外，五彩、綠彩、紅彩等也是表現(xiàn)瓷繪藝術(shù)的最佳載體。從總體上來看近代磁州窯瓷繪裝飾藝術(shù)，呈現(xiàn)出以下一些特征。
第一，近代磁州窯陶瓷瓷繪裝飾內(nèi)容豐富多彩。常見的有山水風(fēng)景、花鳥魚蟲、歷史故事、神話傳說、戲裝人物、動(dòng)物、花卉、博古、文字、雜寶、幾何圖案、裝飾圖案、時(shí)裝人物等。有些內(nèi)容是前代所少見的，甚至是沒有的，例如：戲裝人物、時(shí)裝人物等內(nèi)容。戲裝人物是借鑒民間木板年畫的圖式而來，主要描繪的是戲曲故事感人至深的情節(jié)和表情身段，把舞臺(tái)上五彩繽紛的人物形象、衣裝扮相、身段程式、道具場面等繪制在瓷器上。民國時(shí)期常出現(xiàn)在撣瓶上的戲曲故事場面，有的會(huì)把舞臺(tái)上方的電燈也繪制到瓷器上，留下了鮮明的時(shí)代特征，常見的戲曲故事有《黃鶴樓》《甘露寺》《蘆花蕩》《彭公案》《落馬湖》《李白解表》《雙鎖山》《過五關(guān)》《看書瞞張》《群英會(huì)》《捉放曹》《穆桂英掛帥》等。時(shí)裝人物是帶有強(qiáng)烈時(shí)代特征的民國女性形象，數(shù)量稀少，流行時(shí)間較短，從某種意義上可以說是新時(shí)代的一種仕女畫，但近代磁州窯陶瓷最常見的還是傳統(tǒng)古代仕女畫面。從瓷繪裝飾內(nèi)容上看，近代磁州窯有很多特定題材，比如：文姬歸漢、畢卓持鰲、二喬觀書、攜琴訪友、西廂待月、鄭家詩婢、開籠放鶴、趙子昂觀山、壽陽公主、掛角讀書、懸梁刺股、文王訪賢、羲之愛鵝、琴鶴相隨（趙抃入蜀）、孟母擇鄰、知章騎馬、柳堤聽鶯、錦囊萬卷、武松打虎、草圣張旭、米芾拜石、東坡玩硯、紅樓夢(mèng)、李白斗酒、吹簫引鳳、書中黃金、教子升天、龍鳳呈祥、天馬行空、劉海戲蟾、麻姑獻(xiàn)壽、伏虎羅漢、和合二圣、叱石成羊、福祿壽圖、尋隱者不遇、牛郎織女、太師少保、福賢壽考、天女散花、狀元拜塔、貓蝶尋春、福在眼前、五倫圖、金玉滿堂、天官賜福、麒麟送子、白頭偕老、鶴鹿同春、柳燕爭春、喜鵲登梅、仙鶴延年（松鶴同春）、枝頭求友、歡天喜地、迎喜接福、松菊猶在、連年有余等，這些反復(fù)出現(xiàn)在人們?nèi)粘Ｉ钪械奶沾僧a(chǎn)品上的瓷繪藝術(shù)，除了起到裝飾陶瓷的美化作用之外，還有傳播歷史文化知識(shí)的作用，也成了人們審美和教育的重要工具。
第二，“青花”取代“黑花”，打破磁州窯近千年裝飾傳統(tǒng)。近代，由于受景德鎮(zhèn)青花裝飾的影響，磁州窯傳統(tǒng)的白地黑花瓷器逐漸退出了歷史舞臺(tái)，青花裝飾在磁州窯從清末開始繁榮一直延續(xù)到20世紀(jì)五六十年代后才逐漸消失。磁州窯的青花顏料分土青、洋青兩種，也就是國產(chǎn)青料和進(jìn)口日本、英國的青料。使用土青裝飾的瓷器產(chǎn)品呈色較灰暗，色彩純度不高，發(fā)色不穩(wěn)定，并缺少鮮亮的層次感，紋飾輪廓較為模糊。使用洋青則色彩效果變化豐富，但在民國使用洋青料初期，磁州窯畫工也因?yàn)閷?duì)此種裝飾材料不熟悉而影響到裝飾效果，經(jīng)過一段時(shí)間的熟悉后，青花產(chǎn)品迎來了一個(gè)藝術(shù)高峰時(shí)期。近代青花裝飾藝術(shù)主要展示在瓶、罐、枕、缸等器形較大的陶瓷產(chǎn)品上，為提高生產(chǎn)效率，它經(jīng)歷了一個(gè)畫面逐漸簡化的過程，近代早期磁州窯青花瓷器在裝飾上追求“滿”，以瓶為例，往往在瓶身的口、頸、肩、腹、足五個(gè)部分都有描繪，呈環(huán)帶狀排列，這一類的青花瓷器上鮮見題記落款文字。從清末民初開始，描繪開始簡化，大多在瓶身兩側(cè)布局，正面繪出一幅主要畫面，較為常見的是山水、人物故事等，背面繪較簡單的花鳥、折枝花卉或純文字裝飾，并在器身上大量出現(xiàn)題記繪畫內(nèi)容的詩文和創(chuàng)作時(shí)間、姓名的款識(shí)。抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后一直到新中國成立前的這段時(shí)間，磁州窯瓷業(yè)萎靡蕭條，勉強(qiáng)經(jīng)營的資方為了節(jié)約成本，減少了青花料的使用，青花裝飾變得十分簡單，藝術(shù)性也大為降低。
第三，民國中后期，色彩繽紛的五彩裝飾逐步取代了單一色彩的青花裝飾的優(yōu)勢地位。隨著人們審美習(xí)慣的改變，青花產(chǎn)品的絕對(duì)優(yōu)勢地位已經(jīng)不再突顯，據(jù)民國二十年侯德封著《河北磁縣粘土礦地質(zhì)礦業(yè)及窯業(yè)》中記載：“因不行素?zé)掷m(xù)，故繪于生坯之上。所用顏色，為黑、醬紅（氧化鐵）、綠（氧化鉻購自外國，氧化銅來自山西）、藍(lán)（氧化鈷購自外國）。尤以藍(lán)色消費(fèi)極廣，黑色次之。畫法即用毛筆蘸色漿涂于坯上，花多粗重?！贝胖莞G五彩所描繪的對(duì)象有人物、山水、花鳥魚蟲、飛禽走獸等，根據(jù)圖案中不同物象的需要，配置出不同的色彩進(jìn)行搭配，較之前的青花裝飾，顯得更為瑰麗多姿、濃艷奪目。近代磁州窯五彩瓷在繪制工藝上出現(xiàn)了簡化的特征，以撣瓶上的裝飾為例，在青花盛行時(shí)期，瓶身兩側(cè)基本都有獨(dú)立的畫面布局和題記，如一側(cè)是山水另一側(cè)為花鳥等；五彩裝飾的撣瓶則較多出現(xiàn)的情況是，只有瓶身一側(cè)是畫面而另一側(cè)多為題記。近代磁州窯五彩瓷繪藝術(shù)，分為釉上五彩和釉下五彩兩種，為提高五彩陶瓷的質(zhì)量，磁州窯在20世紀(jì)二三十年代引進(jìn)了工藝先進(jìn)的小型錦窯，彩烤工藝開始較多應(yīng)用。到新中國成立前這種手工裝飾技藝逐漸被現(xiàn)代效率更高的貼花工藝技術(shù)所取代，用花紙代替手繪，預(yù)示著瓷繪技藝的衰落，從貼花裝飾效果上看，仍延續(xù)了當(dāng)時(shí)的審美習(xí)慣。
第四，近代磁州窯陶瓷器物上的裝飾具有強(qiáng)烈的繪畫性。磁州窯是以繪畫裝飾為顯著特點(diǎn)的著名古代民窯，近代以前的磁州窯陶瓷裝飾，出現(xiàn)了大量白地黑花風(fēng)格的山水、人物、花鳥等題材的裝飾內(nèi)容，并且其裝飾的特點(diǎn)和宋元時(shí)期的文人畫、院體畫、風(fēng)俗畫有著緊密的聯(lián)系，具有很高的藝術(shù)價(jià)值。但在瓷繪的表現(xiàn)手法上，更多是將其視為圖案加以描摹，沒有將傳統(tǒng)國畫中對(duì)于墨色深淺變化的控制融入到瓷繪藝術(shù)中，這是由于以前白地黑花的裝飾材料是本地出產(chǎn)的斑花石料，而它的特性則很難出現(xiàn)在宣紙上繪畫的效果。清末磁州窯引進(jìn)青花料，它可以用水調(diào)，并根據(jù)畫面的需要，在瓷胎上繪制出深淺不同的藍(lán)色，如同中國畫中的墨分五彩。筆法上更是借鑒了中國寫意畫的皴擦點(diǎn)染、濃淡虛實(shí)，形式上有工細(xì)、兼工帶寫、大寫意之別，在畫面的整體效果上追求詩、書、畫、印一體的傳統(tǒng)繪畫模式，從而使瓷繪藝術(shù)呈現(xiàn)出更加強(qiáng)烈的繪畫性。根據(jù)近代磁州窯瓷器畫面上的落款可知，磁州窯地域還出現(xiàn)了眾多的專業(yè)畫行組織，例如有靜樂軒、養(yǎng)性軒、進(jìn)步軒、竹溪齋、得月軒等，著名的瓷繪畫師有石泉、王凌云（志宣）、吳良齋（興讓）、趙國珍（玉璽）、張士彥（美郎）、張子臣、劉逢之（道源）、茂英、石軍等，像近代這樣，出現(xiàn)如此集中的陶瓷繪畫行業(yè)組織和瓷繪名家，在磁州窯的歷史上十分罕見。近代磁州窯陶瓷繪畫更多地脫離了傳統(tǒng)工藝的制作性，而更加彰顯出繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作性。可以讓人欣賞到瓷繪藝術(shù)更多層面的藝術(shù)價(jià)值，比如：氣韻、筆法、造型、色彩、構(gòu)圖等，使陶瓷繪畫具備了我國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的獨(dú)立審美標(biāo)準(zhǔn)。
第五，近代磁州窯瓷繪藝術(shù)具有雅俗共賞的藝術(shù)風(fēng)格。近代磁州窯的畫風(fēng)是文人畫風(fēng)和民間畫風(fēng)相融合，以文人意趣，結(jié)合民間市場需求，使藝術(shù)風(fēng)格走向雅俗共賞。早在宋元時(shí)期文人意趣已經(jīng)影響到磁州窯的裝飾藝術(shù)，但那時(shí)只是一個(gè)開端，瓷繪裝飾中還缺乏繪畫的獨(dú)立性特征。近代使用青花料裝飾，更多地拉近了瓷繪裝飾工藝和紙絹繪畫藝術(shù)之間的距離，在瓷器上的繪畫性裝飾大都是獨(dú)立性很強(qiáng)的畫面，追求詩、書、畫、印的統(tǒng)一。近代一批有文化修養(yǎng)的藝人投入到瓷繪藝術(shù)中后，文人意趣在磁州窯瓷繪藝術(shù)中才漸成洪流。從近代彭城陶瓷上的題記中經(jīng)?？梢钥吹街T如：“南田老人筆法”“摹青藤老人法”“摹白陽山人之筆意”“摹唐王維之筆法”“仿海上名人之筆法”“仿米元章先生之筆法”“摹新羅山人之法”等?？梢姶衫L匠人內(nèi)心追求文人筆墨的精神，并加以變通，結(jié)合民間市場需求，融匯文人畫風(fēng)的“雅”和民間畫風(fēng)中的“俗”，既具有大眾平民化的文化意識(shí)和審美傾向，也具有對(duì)內(nèi)在心性和平淡天真的文雅追求。以近代磁州窯著名的瓷繪匠師王凌云為例，他常以民間吉祥美好之寓意，結(jié)合文人書法和詩文修養(yǎng)進(jìn)行瓷繪創(chuàng)作，人物、山水、花鳥無一不精，畫面中傳統(tǒng)文人意識(shí)的遺留和傳統(tǒng)民間質(zhì)樸的吉祥祝福，在瓷繪藝術(shù)中多角度融會(huì)貫通，流傳至今的大批作品可謂雅俗共賞。追求雅俗共賞的藝術(shù)之路，是近代磁州窯陶瓷繪畫裝飾非常鮮明的特點(diǎn)。
綜上所述，近代磁州窯陶瓷發(fā)展到一個(gè)嶄新的歷史階段，百年時(shí)間使磁州窯陶瓷在裝飾方面發(fā)生了翻天覆地的變化。由開創(chuàng)我國陶瓷繪畫裝飾的新途徑——白釉黑彩的誕生，到近代以青花、五彩為主構(gòu)成的集詩、書、畫、印為一體雅俗共賞的陶瓷繪畫新成就。近代磁州窯陶瓷在胎質(zhì)的粗細(xì)、釉色的美觀、裝飾的色彩、成型的工藝、燒制的方式等方面都有了不同程度的變化和發(fā)展，表現(xiàn)出近代發(fā)展道路上的一些明顯的“過渡性”特征。具體表現(xiàn)為兩點(diǎn)：第一，近代磁州窯陶瓷處于粗瓷向細(xì)瓷過渡的發(fā)展階段，產(chǎn)品雖沒有新中國成立后研制出的細(xì)瓷精良，但較明清時(shí)期的產(chǎn)品質(zhì)量已經(jīng)有了較大程度的改良。第二，近代磁州窯陶瓷改變了千年以來的裝飾傳統(tǒng)，青花、五彩裝飾的大量出現(xiàn)和流行，成為磁州窯傳統(tǒng)的白地黑花向現(xiàn)代色彩繽紛的裝飾工藝過渡的橋梁。