立足國際舞臺，探求中國音樂學(xué)科發(fā)展

 一、音樂學(xué)科的形成與發(fā)展
音樂學(xué)作為一門獨(dú)立學(xué)科，在西方始于19世紀(jì)下半葉。1829年德國學(xué)者J.B.羅基爾首次提出音樂學(xué)這一概念，1835年A.加蒂也提到了這一概念，但二人并沒有對“音樂學(xué)”的具體研究內(nèi)容做較為詳細(xì)的論述。其后，奧地利音樂學(xué)家G.阿德勒將音樂學(xué)研究中歷史的研究和系統(tǒng)的研究分成兩個部分，并把它們各自的研究內(nèi)容和方法列成圖表，體系音樂學(xué)和歷史音樂學(xué)組成了西方音樂學(xué)研究的兩大流派，共同建構(gòu)了西方音樂學(xué)學(xué)科的整體構(gòu)架。音樂學(xué)作為一門獨(dú)立學(xué)科的地位得以確立。從那時(shí)至今，西方音樂學(xué)已走過100多年的學(xué)科發(fā)展歷程。
中國音樂學(xué)形成于20世紀(jì)30年代，經(jīng)過半個多世紀(jì)的發(fā)展，我國音樂學(xué)的學(xué)科體系已經(jīng)基本形成。在張曉梅看來，從建立到如今，中國音樂學(xué)大體經(jīng)歷了5個階段。
第一階段：奠基時(shí)期。在中國，現(xiàn)代意義上的音樂學(xué)科的理論研究起步比較晚，中國近現(xiàn)代音樂史第一篇專論音樂學(xué)科理論的文獻(xiàn)為蕭友梅的《音樂的定義與分門研究》，在這篇文章中蕭友梅第一次提出了音樂研究的若干門類：樂譜、樂典、和聲學(xué)、對位法、作曲法、音樂形態(tài)學(xué)、音響學(xué)、音樂心理學(xué)等。1920年，蕭友梅在《樂學(xué)研究法》中，明確提出了“樂學(xué)是研究音樂的科學(xué)”，對音樂史、音樂美學(xué)等做了詳細(xì)的闡釋。1939年冼星海發(fā)表了《民歌研究》，1948年呂驥發(fā)表《中國民間音樂提綱》，成為中國音樂民族學(xué)學(xué)科理論大廈的基石，特別是呂驥的文章，對我國后來關(guān)于民間音樂的普查、收集、整理、研究工作產(chǎn)生了巨大影響。
第二階段：開拓時(shí)期。新中國成立后至“文革”前的17年，音樂學(xué)科的建設(shè)有了一定的發(fā)展，但由于種種歷史原因，此階段的發(fā)展受到了一定的影響。
第三階段：空白期。1966年至1976年，由于受到“文革”影響，音樂學(xué)科建設(shè)一片空白。
第四階段：發(fā)展期。改革開放以后，音樂學(xué)科出現(xiàn)了前所未有的大發(fā)展，一方面，打開國門，積極翻譯，引進(jìn)國外音樂學(xué)科理論資料文獻(xiàn)，極大地促進(jìn)了我國音樂學(xué)科理論研究的發(fā)展；另一方面，我國音樂界對音樂學(xué)科理論建設(shè)日益關(guān)注，在研究的深度和廣度上有所拓展。
第五階段：平穩(wěn)期。90年代以來至今，人們沒有停止對音樂學(xué)科的研究，但在態(tài)度上更為謹(jǐn)慎和冷靜，表現(xiàn)出一種重新思考的征兆。
二、中國音樂學(xué)發(fā)展中遇到的挑戰(zhàn)
對于中國的音樂學(xué)研究者來說，中國音樂學(xué)的學(xué)科建設(shè)面臨的是一段艱辛而漫長的路程。但我們應(yīng)該承認(rèn)，作為一個現(xiàn)代意義上的人文學(xué)科，中國的音樂學(xué)還很年輕。在這個學(xué)科的一些領(lǐng)域，我們同當(dāng)代西方音樂學(xué)的最高成就相比，是存在距離的，特別是在“創(chuàng)新”這一點(diǎn)上，我們?nèi)沃囟肋h(yuǎn)。張曉梅認(rèn)為在中國音樂學(xué)的創(chuàng)新上，我們可以把主要精力放在以下四個方面：一是實(shí)現(xiàn)各子學(xué)科之間的相互借鑒和融合；二是加強(qiáng)中西方音樂的相互溝通，吸取西方音樂學(xué)研究的精華，更好地為中國音樂學(xué)學(xué)科研究提供養(yǎng)分；三是加強(qiáng)對中國古代和近現(xiàn)代之間整體性研究；四是不應(yīng)該忽略音樂學(xué)與其他學(xué)科之間的交叉性研究。因此，中國音樂學(xué)學(xué)科“創(chuàng)新”建設(shè)是一項(xiàng)復(fù)雜且艱巨的任務(wù)，需要我們投入大量的、長期的時(shí)間和精力，扎扎實(shí)實(shí)地去研究。
同時(shí)，張曉梅還指出，中國音樂學(xué)要想不斷地發(fā)展，樹立正確的音樂學(xué)人才培養(yǎng)目標(biāo)十分重要。而要明確中國音樂學(xué)人才培養(yǎng)目標(biāo)，目前，主要應(yīng)解決兩個問題：
第一，音樂學(xué)人才的內(nèi)在素質(zhì)和知識結(jié)構(gòu)。當(dāng)前音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生掌握音樂作品的數(shù)量過少，欠缺必要的音樂欣賞曲目。音樂學(xué)專業(yè)的音樂作品欣賞應(yīng)該具有不同于其他課程的特點(diǎn)和功能，要能夠整體把握與全方位體驗(yàn)、審視音樂作品音響文本，在感受和體驗(yàn)的基礎(chǔ)上使各種理論得以融會貫通。充分發(fā)掘音樂學(xué)專業(yè)音樂作品欣賞所獨(dú)具的豐富內(nèi)涵，回歸音樂藝術(shù)的感性并建立內(nèi)在的多元格局，將對于音樂學(xué)專業(yè)的發(fā)展具有重要意義。
第二，音樂學(xué)教學(xué)中具體問題的探討。音樂學(xué)人才培養(yǎng)與教學(xué)方法的思考強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)獨(dú)立思考能力。現(xiàn)在很多學(xué)生過分依賴?yán)蠋?，這對學(xué)生個體的自由成長是不利的。我們應(yīng)該樹立新的人才培養(yǎng)觀，建構(gòu)起新的人才培養(yǎng)模式，即教學(xué)過程中師生共同參與探求新知識的過程，學(xué)生不應(yīng)再是被動的接受者，而應(yīng)是課程發(fā)展的積極參與者，其教學(xué)內(nèi)容也不應(yīng)再是固定不變的，而應(yīng)是在探求新知識的過程中不斷得以充實(shí)和完善。同時(shí)，如何培養(yǎng)眾多的學(xué)生是一個艱巨的任務(wù)?，F(xiàn)采取廣種薄收的方式，目的是要讓學(xué)生符合基本要求，本科的必修課壓縮，增加選修課的比重。
中國音樂是一個寬泛的概念，它應(yīng)該包括中國的音樂創(chuàng)作、中國的音樂表演、中國的音樂理論研究、中國的音樂家群體，以及最重要的——中國的音樂生活，只有在這樣一個集合概念下的中國音樂才是一個完整的存在，只有這樣一個完整存在的中國音樂才有可能真實(shí)地表明自身在世界音樂大觀園中的位置。那么，在這樣一個集合概念下，對比發(fā)達(dá)國家的情況，在賈達(dá)群看來，目前中國音樂還存在以下不足：
音樂創(chuàng)作—— 缺少被廣泛接受并進(jìn)入世界樂壇文獻(xiàn)庫，因而經(jīng)常性上演的精品力作；
音樂表演—— 缺少被廣泛認(rèn)同，并在世界樂壇上有著相當(dāng)影響力的表演團(tuán)隊(duì)；
音樂理論—— 缺少研究成果國際化推廣的舉措和途徑；
音樂家—— 盡管中國是一個不缺音樂天才的國度，但缺少一個藝術(shù)觀念執(zhí)著、藝術(shù)定位明確的音樂家群體；
音樂生活—— 缺少文化厚重、藝術(shù)精妙、典雅純凈的高品位音樂生活；音樂一般與活動有關(guān)，而并未形成真正的精神生活需求。
鑒于此，中國音樂要真正步入世界音樂大觀園，并在其中占據(jù)自己的位置，甚至以其文化的精深、形式的精妙、演繹的精湛來影響世界潮流，是需要付出巨大的努力以及相當(dāng)長的時(shí)間。
中國音樂學(xué)——放眼未來，面向世界
一、中國音樂學(xué)未來發(fā)展
中國音樂學(xué)的研究方向 大體上分為兩大類：一方面是借鑒西方的學(xué)術(shù)成果和其他學(xué)科最新的理論成果，結(jié)合中國傳統(tǒng)音樂，形成中國音樂學(xué)科的子學(xué)科，如音樂美學(xué)、音樂心理學(xué)、音樂社會學(xué)、音樂治療學(xué)等；另一方面，從中國音樂自身實(shí)際出發(fā)，積累大量具體的研究規(guī)律，再整理形成系統(tǒng)化的學(xué)科理論體系，如中國音樂史、民族音樂學(xué)等。但考慮到我國音樂學(xué)學(xué)科的長遠(yuǎn)建設(shè)，張曉梅認(rèn)為需要關(guān)注以下三個方面的問題：
1.擴(kuò)大學(xué)科的學(xué)術(shù)視野。實(shí)現(xiàn)學(xué)術(shù)上的互補(bǔ)和相互滲透，意識到學(xué)科之間的“普遍聯(lián)系”，這對我國音樂學(xué)學(xué)科的發(fā)展和深化具有重要意義。而當(dāng)今學(xué)術(shù)視野的狹窄表現(xiàn)在：音樂學(xué)與其他相關(guān)人文學(xué)科之間、音樂學(xué)各子學(xué)科之間、各子學(xué)科的內(nèi)部疏離、隔絕現(xiàn)象相當(dāng)普遍。
2.加強(qiáng)理論與歷史的相互融合滲透。音樂學(xué)作為一種人文學(xué)科，本來就是一門既從理論又從歷史的層面對音樂整體進(jìn)行多方位、多側(cè)面研究的學(xué)科。所以我們應(yīng)該將二者有機(jī)地結(jié)合起來、相互滲透，使音樂學(xué)研究既有充分的理論深度，又有強(qiáng)烈的歷史意識。
3.重視對音樂本體的研究。我國音樂學(xué)科如音樂史學(xué)、音樂美學(xué)、音樂批評實(shí)踐等領(lǐng)域中對音樂本體的研究相對薄弱，音樂本體研究側(cè)重于技術(shù)、技法層面，但又不是獨(dú)立的技法研究，而是與作品的內(nèi)涵融合在一起的綜合性、歷史性的研究。雖然音樂學(xué)術(shù)界有過這方面的嘗試，但成果不多，還需加大這方面的研究力度，從而使音樂學(xué)學(xué)科的整體水平向前跨越一步。
而在中國音樂學(xué)科的國際化發(fā)展中，蒯衛(wèi)華認(rèn)為需要做到以下兩點(diǎn)：
1.立足傳統(tǒng)，對中國傳統(tǒng)音樂學(xué)體系的教學(xué)滲透。只有民族的才是世界的，目前高校學(xué)生對中國傳統(tǒng)音樂體系的相關(guān)知識（如中國傳統(tǒng)樂學(xué)、律學(xué)等）缺乏了解，需要對相關(guān)知識有一定比例的課程設(shè)置。
2.目前，中國學(xué)界的音樂學(xué)研究成果多是在國內(nèi)小范圍的圈子里交流，缺乏對外有效的溝通，沒有真正在國外的音樂舞臺上被理解和真正認(rèn)識。想要讓中國音樂學(xué)研究成果能大批量地走出國門，就需要音樂學(xué)界和相關(guān)外文翻譯專業(yè)的學(xué)者合作，及時(shí)把我們一批優(yōu)秀的科研成果，以最地道的英文（或者其他語種）進(jìn)行翻譯并推廣。
二、中國音樂學(xué)在中國文化復(fù)興中的使命
新一屆國家領(lǐng)導(dǎo)人提出的“中國夢”，其實(shí)就是理想，就是責(zé)任，就是擔(dān)當(dāng)，就是復(fù)興中華的方向和目標(biāo)。賈達(dá)群認(rèn)為在這個重提理想、強(qiáng)調(diào)責(zé)任的當(dāng)下，中國音樂也應(yīng)該有自身的夢想，那就是：
1.從事音樂工作的作曲家及表演藝術(shù)家們要維護(hù)藝術(shù)的尊嚴(yán)和崇高，堅(jiān)守藝術(shù)的道德和使命之紅線，追求并保證音樂創(chuàng)作、音樂表演的高雅性、藝術(shù)性、深刻性、純粹性、獨(dú)創(chuàng)性，為社會和大眾創(chuàng)造并提供真正的精神食糧和與人類最高智力及豐富情感相匹配的音樂精品。
2.從事音樂理論研究的學(xué)者們要在堅(jiān)持高水平的學(xué)術(shù)性研究中，關(guān)注音樂與人、社會和文化的關(guān)系，探討藝術(shù)（音樂）在人類生活中，特別是在想象創(chuàng)造、品性修為、精神升華過程中所起的作用及其價(jià)值；同時(shí)，要將學(xué)術(shù)研究融入國際化的大平臺，加快自身科研成果的國際化推廣步伐，通過全球范圍內(nèi)的交流與合作，逐步獲得自身的話語權(quán)。
3.在多元化的音樂生活中，管理部門要分清純藝術(shù)與特殊需求間、學(xué)術(shù)與娛樂間的關(guān)系，國家主流媒體應(yīng)該以提高全民族的文化素養(yǎng)、審美趣味為重，尊重藝術(shù)的本質(zhì)，倡導(dǎo)純藝術(shù)，多傳播嚴(yán)肅的、學(xué)術(shù)的、審美價(jià)值高的音樂節(jié)目；娛樂、調(diào)侃的藝術(shù)（音樂）節(jié)目一般不因在主流媒體的重要頻道里面出現(xiàn)，以顯示并代表國家的藝術(shù)觀、審美觀和藝術(shù)品位。
4.國家應(yīng)該建立專門的機(jī)制或開通專門渠道，對展示人類最高智力與豐富情感，并具有國際性認(rèn)同潛能的音樂創(chuàng)作和表演項(xiàng)目給予專項(xiàng)資金的資助，以利于產(chǎn)出真正具有國際影響力的音樂藝術(shù)精品。
讓我們反省過去，展望未來，從我做起，從現(xiàn)在做起，中國音樂一定能在中華民族偉大復(fù)興中發(fā)揮更大的作用，中國音樂也一定能夠在世界音樂大觀園中擁有自己的位置，并以自身獨(dú)特的風(fēng)格魅力和公認(rèn)的藝術(shù)水準(zhǔn)屹立于世界音樂之林。