《一個陌生女人的來信》-從小說到電影-電影論文

徐靜蕾版《一個陌生女人的來信》，小說與電影的文本互動

        徐靜蕾執(zhí)導(dǎo)的電影在故事內(nèi)容上并沒有做很大的改變，然而卻給我們帶來了全新的視野，從故事本身的情節(jié)來看，男女主人公的角度不同就會產(chǎn)生不一樣的虛擬視覺效果，這就直接影響觀眾的觀看角度與心理傾向。徐靜蕾巧妙地使用了這種轉(zhuǎn)換的手法，于是就與原著產(chǎn)生相一致又不一樣的感覺。首先來分析小說的角度，小說主要采用的是以第三人稱倒敘的手法切入主題，男主人公作家從山上回家后，管家把裝信的盤子放到他面前，就在此時，他被其中一封信的開頭吸引了注意力，他感到奇怪，或許是茫然，于是這就挖掘出作家要探個究竟的心理，也就展開了故事情節(jié)的發(fā)展，這封信也帶領(lǐng)著作家和所有的觀眾去尋找其中的故事，所以故事的開始就是站在男主人的角度上去探尋。其實(shí)這些本能反應(yīng)是正常的，其中不只男主人公對這封信好奇，所有的觀眾也是非常感興趣的，但就在他讀完信內(nèi)容時，小說帶給我們的感覺也是同男主人公一樣的，雖然這個故事沒有發(fā)生在我們自己身上，但隨著主人公的牽引也能感受并理解他的心情，突然之間就讓他思緒萬千，這樣奉獻(xiàn)的愛情就像夢境一樣竟神奇般地發(fā)生了，于是他開始遐想這是個怎么樣的女人和懷念她的愛。這就是小說所站在的角度，觀眾同男主人公一樣都在矚目這份愛，一同剖析她帶來的絕望的愛，而此時這封信里的女人愛情故事成為關(guān)注的焦點(diǎn)。

　　而徐靜蕾在故事的結(jié)構(gòu)上符合了小說的脈絡(luò)，她靈活的變通就給觀眾帶來了不一樣的享受，她的鏡頭是隨著郵遞員的送信過程展開了一系列的情節(jié)，但女主人公一直深愛的那個作家給觀眾的印象始終是模糊不清的，電影捕捉到的都是他的背影、聲音，并沒有呈現(xiàn)整體的人物效果。

　　也許觀眾一開始會認(rèn)為這是電影情節(jié)需求特意為接下來的情節(jié)設(shè)置伏筆，但也許從導(dǎo)演的視覺上看，這是一個更長遠(yuǎn)的設(shè)置計劃，和小說一樣采用第三人稱的口吻來展開故事的發(fā)展，但都壓抑下了男主人公的情感表達(dá)，直到電影的最后才出現(xiàn)他的完整形象，而他的情感變化則是完全通過電影畫面來描述的，所有有關(guān)他的畫面都采用敘事的方式或者由女主人公的鏡頭代替，從某一方面來看，徐靜蕾的電影改編似乎與茨威格的結(jié)構(gòu)上又不一樣了，把女主人公的情感表現(xiàn)與心理活動顯現(xiàn)出來，而刻意忽略男主人公情感的變化。

　　小說是由男主人公對這封信感到好奇而展開故事情節(jié)的，在故事里也正是借助他的口吻，聽到的是他的聲音，原本這是陌生女人的信，我們聽到的故事應(yīng)該是由她自己來說，但這種截然相反的敘述方式在電影中也能起到帶領(lǐng)的作用，故事的講述方式由自述轉(zhuǎn)變成他述就好像是男主人公也脫離了故事本身，而他成為故事的揭發(fā)者，并和觀眾一同打開這個謎底。相反地，此時女主人公就變成了我們一起探究的對象，而她的產(chǎn)生及她的情感必須借用男主人公，因?yàn)樗械囊磺芯蜐饪s在這封信里。

　　小說的故事情節(jié)的構(gòu)成與信里的情節(jié)是相吻合的。但在這封信里，女主人公就是使用的第一人稱來向觀眾闡述她的一生，故事的主體也就變成了“我”：我這一生都是為了你而活著，就算你對我一無所知，但我還是要把我對你的愛表達(dá)出來，就在我生命即將終結(jié)的時候，就在當(dāng)你打開這封信的時候，我是屬于你的，無怨無悔?；蛟S女主人公愛的經(jīng)歷會讓人覺得不可思議，但我們看到的是她對他純潔的愛，她不要求能時時刻刻在一起，惟一祈禱的就是希望能在同一個城市生活，呼吸同一片空氣。所以就如信中她的述說來看，故事本身就是針對男主人公而來的，其實(shí)她的生命亦是如此，這就決定了故事整體結(jié)構(gòu)的必然性，而原著作家茨威格就是用他細(xì)致的心理描寫方法述說了一個女子癡情一生的愛，而徐靜蕾另辟蹊徑的電影創(chuàng)作方式也是與茨威格在技巧上的切磋。

    　電影的角度完全是站在了女主人公的立場上，而男主人公的形象似乎從電影的一開始就讓人感到若隱若現(xiàn)，信的開篇，我們聽到的是來自女主人公的聲音，這就決定了整個故事是圍繞著她的感情變化而進(jìn)行的，自然而然敘事角度的變化就導(dǎo)致電影和小說的敘事主體的差異，而男主人公卻完全存在于女主人公的信中。這種反用手法就把觀眾帶領(lǐng)到她的感情世界，一同來感受她的堅忍、執(zhí)著、熾熱，還有絕望，同時也用與小說不同的感覺來看待這個讓她生死相依的男子，角度的變化就讓觀眾的視覺重點(diǎn)也發(fā)生了改變。小說和電影相反的角度讓男主人公與女主人公內(nèi)心真正的情感都完全展現(xiàn)出來，不同的敘事方式也給觀眾帶來不一樣的心情與情感。

　　改編后的電影也許會讓人在內(nèi)容上會有一些疑問，“我一生都完全屬于你”這句話是在電影中女主人公反復(fù)強(qiáng)調(diào)的，但我們也聽到了她還說過：“我愛你，與你無關(guān)”。兩種在意義方面表達(dá)出全然相反的態(tài)度，不由得引人深思。我們從她的感情出發(fā)來看，她無疑是一個愛情至上的性情女子，但當(dāng)愛情真切地擺在她面前時，她猶豫了，她好像一直都虛幻地沉浸在過去的回憶里，而她對愛又無比執(zhí)著，而讓她愛上的人卻只是這個作家而已，可以說，作家只是虛構(gòu)的對象，她的愛情本身就是純潔高尚的，她也愿意把她的一生都奉獻(xiàn)給愛他的過程中，無論他懂不懂，因?yàn)檫@份愛只屬于她自己，一切驅(qū)動愛的動力唯有她愛他那么簡單，所以也就不難理解“我愛你，但與你無關(guān)”。

　　瑪麗.卡薩特的作品《歌劇院》表達(dá)了電影和小說共同的感覺，整幅畫營造了空靈、虛幻的感覺。一個身著黑禮服的女人，獨(dú)自一人坐在劇院中，她抬起頭朝視線的水平面望去，畫面的視覺也跟隨著她的視線拓開，停在了一個男人的眼睛上，他直直地盯向她。作品專注于對女人的視覺范圍，其中也并和了男人的視線，但首要突出的是女人的感情變化，而男人的眼睛也就同觀眾的心理一樣，想尋求她真正的內(nèi)心世界。小說中我們和男主人公是一體的，但徐靜蕾的電影改編卻相反，產(chǎn)生了與原著不同的想法，在整體結(jié)構(gòu)上雖然保留了小說的故事發(fā)展情節(jié)，但她模糊了男主人公的視覺，把女主人公放在了故事敘事的首位，并以她的口吻再現(xiàn)了故事的內(nèi)容。由此產(chǎn)生的視覺變化就把故事里的男女主人公相對調(diào)，引發(fā)觀眾對劇中男主人公的角色及行為感想產(chǎn)生思考。

　　結(jié) 語

　　徐靜蕾的改編是對原著的升華，她主導(dǎo)的電影在情感上與觀眾產(chǎn)生了共鳴，同時，也給了我們一些新的啟發(fā)：每個人從出生就開始接觸到這個社會的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，也帶給了每一個人新的感悟，此時世界給人的感覺都是美好而善良的，而隨著每個人的成長和見識的增多，那些曾經(jīng)最堅定的美好開始逐步變得索然無味，好像一切都不是原來的這個樣子了，于是慢慢地改變，但那些美好卻永存在心中，不管通過怎樣的途徑都想達(dá)到心中所期冀的那般美好，這個代價或許沉重了些，甚至是生命的付出，但都要證明自己曾經(jīng)真實(shí)的存在過。小說中的女子就是這樣一個為愛瘋狂、為愛無悔的人，一直以來她都活在自己的愛情里，但她也想證明自己的愛、證明自己真切地愛著。于是她決定寫信給這個男子，就是為了告訴他，他是她這一輩子的愛，既然孩子這個惟一的寄托都沒有了，那她在這個世界上更顯得空前的孤獨(dú)、寂寞。或許還因?yàn)樵谏膹浟糁H，她愿意選擇相信她對他的愛是真的一直存在過，她也不想把她窮盡了一生的愛都悄無聲息地帶走，孤孤單單地來去一人，我們看到的是她帶給我們對愛的無所求，她用自己的行動證明了自己無悔的愛戀，所有的一切與他人無關(guān)。

文章來源于《電影文學(xué)》雜志2012年第17期