論中國戰(zhàn)爭題材電影的表現(xiàn)模式-藝術(shù)論文

中國近、現(xiàn)代革命歷史的進(jìn)程是伴隨著戰(zhàn)爭而發(fā)展的，鴉片戰(zhàn)爭、辛亥革命、三次國內(nèi)革命戰(zhàn)爭、抗日戰(zhàn)爭及抗美援朝戰(zhàn)爭，構(gòu)成了中國現(xiàn)代歷史前行的脈絡(luò)。作為映畫藝術(shù)的電影，用電影語言去全面表現(xiàn)中國輝煌壯麗的歷史，去表現(xiàn)硝煙彌漫的烽火歲月，去表現(xiàn)中國人民在近代歷史上對西方列強(qiáng)的英勇抵抗，去表現(xiàn)中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)全中國人民在抗日前線浴血奮戰(zhàn)，去表現(xiàn)毛澤東偉大的軍事策略與軍事路線，直到去表現(xiàn)中國人民取得解放事業(yè)的偉大勝利，這些歷史藝術(shù)性的表現(xiàn)，都具有十分重要的意義。那么，對于戰(zhàn)爭題材的電影，到底應(yīng)該怎樣表現(xiàn)呢？戰(zhàn)爭的本質(zhì)是政治斗爭、經(jīng)濟(jì)斗爭與信仰沖突的延續(xù)，戰(zhàn)爭有正義的戰(zhàn)爭，也要掠奪性的非正義的戰(zhàn)爭，還有彼此為了子虛烏有的宗教上帝的戰(zhàn)爭，電影藝術(shù)在表現(xiàn)戰(zhàn)爭的時候，難道僅僅是為了政治層面（壓迫與被壓迫）、經(jīng)濟(jì)層面（剝削與被剝削）、信仰層面（共產(chǎn)主義與資本主義）的文化內(nèi)涵嗎？無論是哪種性質(zhì)的戰(zhàn)爭，從事戰(zhàn)爭的是人，是不同背景下、不同種族、不同文化、不同信仰、不同追求的人的戰(zhàn)爭。人性在戰(zhàn)爭中最容易得到考驗，戰(zhàn)爭可以錘煉人，但也可以異化人；戰(zhàn)爭可以摧毀人，但也可以鑄造人。本文對中國戰(zhàn)爭題材電影進(jìn)行了分類與分析，總結(jié)出中國戰(zhàn)爭題材電影的表現(xiàn)模式。

　　一、“政治——功利”的電影表層敘事模式

　　這種模式，是將電影藝術(shù)當(dāng)作政治任務(wù)，是為了配合政治形式與政治教育而選擇的題材，往往是主題先行論。其作用是可以讓全國觀眾感受到中國革命歷史進(jìn)程的艱難，感受偉大領(lǐng)袖的英明智慧，感受到無數(shù)先烈為了中國的解放與人類最壯麗的共產(chǎn)主義事業(yè)獻(xiàn)身的犧牲精神。這種模式的電影，占中國所有戰(zhàn)爭題材電影的百分之八十以上。如早期的電影《中華兒女》《鴉片戰(zhàn)爭》《甲午風(fēng)云》《四渡赤水》《重慶談判》《上甘嶺》《難忘的戰(zhàn)斗》《狼牙山五壯士》《英雄兒女》《董存瑞》《地道戰(zhàn)》《小兵張嘎》《南征北戰(zhàn)》《紅色娘子軍》《閃閃的紅星》等一批經(jīng)典的影片，新時期以來這種模式的戰(zhàn)爭題材電影如《西安事變》《大決戰(zhàn)》《開國大典》《開天辟地》等。這些影片得到了國家大筆的投資，在規(guī)模上氣勢恢弘，注重領(lǐng)袖形象的智慧飽滿，注重英雄的完美高大，注重敵人的狡猾愚蠢，內(nèi)容結(jié)果是每次戰(zhàn)役、戰(zhàn)斗都使我們付出了巨大的犧牲，最終取得了戰(zhàn)爭的偉大勝利，贏得了凱旋而歸的大團(tuán)圓結(jié)局。國家大投資、大拍攝的電影，無疑有一些具有史詩般的宏大敘事，《孫中山》《血戰(zhàn)臺兒莊》《直奉大戰(zhàn)》《非常大總統(tǒng)》《巍巍昆侖》《百色起義》《開國大典》《大決戰(zhàn)》《長征》《大轉(zhuǎn)折》《大進(jìn)軍》《太行山上》等無數(shù)電影，表現(xiàn)了特定的歷史，是中國革命恢宏的史詩性電影再現(xiàn)。

　　但是，“政治——功利”的電影模式，占據(jù)了中國電影的大半個市場，從受眾觀影心理來說，已經(jīng)達(dá)到了極限。這種模式的電影陷入了俗套化、類型化、僵硬化的唯政治表現(xiàn)中。看完《開國大典》后，所有其他表現(xiàn)領(lǐng)袖的戰(zhàn)爭電影似乎都不值得再看，因為同樣的氣質(zhì)、同樣的故事、同樣的戰(zhàn)爭畫面，甚至電影沒有演出，都知道電影內(nèi)容表現(xiàn)的結(jié)果。因此，此類“政治——功利”模式的影片，主要靠機(jī)關(guān)團(tuán)體、學(xué)校及各種單位組織觀賞，或者是共產(chǎn)黨員政治學(xué)習(xí)發(fā)票才觀賞。“政治——功利”模式的戰(zhàn)爭電影，將繼續(xù)在中國電影領(lǐng)域占去大半壁江山，并且國家愿意花大投資去拍攝這些電影，這是當(dāng)代中國體制決定的。雖然，電影已經(jīng)進(jìn)入多元化的時代，但是，無論多么多元，在當(dāng)代中國領(lǐng)袖與英雄的歌頌是最重要的。

　　二、“人性——抒情”的電影道德敘事模式

　　人性是人類一切藝術(shù)普遍的、永恒的主題?！叭耸怯钪嬷A，萬物之靈長”①，人是理性的、智慧的和善良的，但人性潛意識深處還存在邪惡與兇險?！罢J(rèn)識你自己”，“人一半是仙子，一半是魔鬼”的千百年來的至理名言，則警示著人作為動物，還存在著獸性的一面。 “人性是人生而固有的本性：它一方面是人生而固有的自然本性，另一方面是人生而固有的社會本性?！豹诟鞣N人性的主題在電影里得到了多種表現(xiàn)，越是優(yōu)秀的電影則越是人性的電影。在戰(zhàn)爭題材電影中，人性的表現(xiàn)也是電影永恒的主題，最優(yōu)秀的戰(zhàn)爭題材電影，也是表現(xiàn)人性最豐富、最感人的電影。愛情、性愛、友誼、善良、和平等人性的東西，是最普通的人性，既簡單而又復(fù)雜。戰(zhàn)爭中電影對人性意義的深刻挖掘以及人性扭曲、壓抑下人性的畸形表現(xiàn)，以喚起對社會壓制的反抗及對人性異化的批判。新時期以前，中國的戰(zhàn)爭電影很少涉獵人性的表現(xiàn)，只有政治性、階級性與斗爭性，電影中除了硝煙與敵人，刻骨銘心的階級仇恨與勇于獻(xiàn)身的革命激情，是很少可以看到愛情的。即使親情與友情這樣的基本人性表現(xiàn)，也是被政治渲染化了。如《洪湖赤衛(wèi)隊》的韓英大隊長，激情高亢，大義凜然，不需要任何愛情的滋潤；《烈火中永生》的江姐，雖然與老彭是夫妻，但是夫妻感情也是以政治感情為基礎(chǔ)，而電影中直接表現(xiàn)江姐的愛情幾乎沒有。新時期前拍攝的最生動的戰(zhàn)爭愛情電影《柳堡的故事》，那首《九九艷陽天》至今被無數(shù)人傳唱，可是這部戰(zhàn)爭題材的電影在“文革”中被封殺。所有戰(zhàn)爭題材表現(xiàn)人性的電影，在那人妖顛倒的歲月里都是無法得到肯定的。新時期后，電影題材開始解凍，“人性——抒情”在電影中得到了廣泛的表現(xiàn)。但是，人性中離開了愛，還有意義嗎？“一切美好的東西都源于愛。愛是光明的使者，是幸福的路人?！豹?/p>

　　在全國引起極大反響的新時期第一部人性戰(zhàn)爭電影首推《小花》，陳沖、劉曉慶及唐國強(qiáng)完美的表演、清新優(yōu)美的抒情、溫暖曲折的人性讓電影中的戰(zhàn)爭血腥與暴力成了配色，李谷一的《妹妹找哥淚花流》插曲成了電影精曲。《小花》是從正面歌頌親情及對親情的渴望，從而激起人們對戰(zhàn)爭的痛恨與反思。新時期還有非常轟動的戰(zhàn)爭題材電影《高山下的花環(huán)》將人性之箭直刺部隊高層的心底，是國內(nèi)首次表現(xiàn)中國個別軍人在戰(zhàn)爭面前的恐懼、退縮及部隊里的不正之風(fēng)。謝晉以非常大膽的魄力與敏銳的思想，保持了李存葆原著《高山下的花環(huán)》人性內(nèi)涵，將正面、反面人性置于戰(zhàn)爭環(huán)境里，讓觀眾看到了人性里的丑惡骯臟與普通百姓人性的善良的光輝。20世紀(jì)80年代影片《今夜星光燦爛》描寫了4個18歲的戰(zhàn)士在勝利前夕的犧牲，大膽地展示了戰(zhàn)爭的殘酷性，同時又表現(xiàn)了戰(zhàn)士們的生活情趣和美好向往。影片所傳達(dá)出的生命與戰(zhàn)爭、未來與現(xiàn)實的極度矛盾，今人傷感、深思和難忘。

　　90年代，將戰(zhàn)爭、人性與民族風(fēng)情糅合成一組組美麗動人映象畫面的導(dǎo)演是馮小寧，其電影《紅河谷》《黃河絕戀》及《嘎達(dá)梅林》都是以戰(zhàn)爭題材作為電影的表現(xiàn)內(nèi)容，馮小寧是當(dāng)代中國表現(xiàn)戰(zhàn)爭題材最優(yōu)秀的導(dǎo)演。其作品主要是對戰(zhàn)爭中愛情的復(fù)雜體驗與考驗，贏得觀眾的共鳴?！陡逻_(dá)梅林》描繪了20世紀(jì)初期科爾沁草原英雄嘎達(dá)梅林為了保護(hù)草原與牧民，爭取自由與幸福，奮起反抗達(dá)爾汗罕王國與國民黨政府勾結(jié)出賣土地，進(jìn)行武裝起義的故事。電影深沉、悲涼、舒緩，在蒙古族特有的長調(diào)中展示了絢麗壯美的草原風(fēng)光，淳樸豪放的民族風(fēng)情，浪漫迷人的愛情圖畫、氣勢磅礴的戰(zhàn)爭拼殺及如泣如訴、悲涼無邊的起義失敗。電影中每一個鏡頭都是人性的音符，猶如從人心底流出，細(xì)膩，哀傷，神圣，動情，在凄愴的旋律中，讓人對茫茫無邊的草原充滿了向往及對民族英雄嘎達(dá)梅林充滿了敬仰。馮小寧的影片多在血與火的背景下展示戰(zhàn)爭的慘烈殘酷，人的堅忍頑強(qiáng)的生命本色，婉轉(zhuǎn)凄美又熱烈豪壯的愛情，在不同文化的溝通和撞擊下展示了國人不屈的民族魂。具有深刻人性的中國戰(zhàn)爭題材電影還有葉大鷹的《紅色戀人》《紅櫻桃》及《沖出亞馬遜》等優(yōu)秀電影。

　　三、“哲理——思考”的電影深層敘事模式

　　哲理性戰(zhàn)爭電影，要求導(dǎo)演不僅僅是表現(xiàn)戰(zhàn)爭的正義與非正義，不僅僅表現(xiàn)戰(zhàn)爭中的英雄智慧與領(lǐng)袖人物，而更需要表現(xiàn)戰(zhàn)爭中人的生存狀態(tài)，戰(zhàn)爭中的人，戰(zhàn)爭中人與人的關(guān)系，戰(zhàn)爭中人的內(nèi)心世界和心理變化，戰(zhàn)爭中人的意識、心理、情感及行為，同時，表現(xiàn)戰(zhàn)爭這一毀滅性的災(zāi)難給人類帶來的悲劇性思考。美國電影《西線無戰(zhàn)事》《第二十二條軍規(guī)》《拯救大兵瑞恩》都是轟動世界的戰(zhàn)爭影片，《拯救大兵瑞恩》獲得了奧斯卡獎，這些電影除了表現(xiàn)逃兵、戰(zhàn)爭的殘酷、軍人的不滿，戰(zhàn)爭后軍人心理的恐怖等真實狀態(tài)，更多的是從形而上的角度去思考人在戰(zhàn)爭語境下存在的價值與意義。

　　中國具有深層性哲理思考的戰(zhàn)爭電影，第一部應(yīng)該是第五代導(dǎo)演的開山之作《一個和八個》，取材于郭小川的同名長詩。電影成功地塑造了一位蒙冤的共產(chǎn)黨人的革命氣節(jié)的同時，對人物性格深處深沉的民族感情和愛國熱情進(jìn)行了開掘，注重對心靈的解剖，令人回味與引人深思?！都t高粱》是張藝謀的成名之作，一舉奪得了柏林金熊獎，該影片以抗日戰(zhàn)爭為背景，電影里并沒有過多的戰(zhàn)爭場面，而主要集中在“我爺爺”“我奶奶”的愛情故事的氛圍構(gòu)造里。血紅的夕陽，火紅的高粱地，激情的男女，讓電影有一種東方式的奔放熱烈之美。電影更多的是對中國民族的劣根性與中國民族的偉大的生命力的雙重思考。北方農(nóng)民的古樸、野性與自發(fā)抗日的熱情，反映出中華民族堅韌倔強(qiáng)的生存意志和生命力，贊美了中華民族的精神，具有豐富的內(nèi)涵。馮小寧的《戰(zhàn)爭子午線》表現(xiàn)了戰(zhàn)爭對人們心靈的震撼和兒童們內(nèi)心深處對美好生活的向往，促使今天的人們對戰(zhàn)爭有了更為深層的思考。姜文的電影《鬼子來了》，審委會認(rèn)為：“影片沒有嚴(yán)格按照電影局《關(guān)于合拍片〈鬼子來了〉立項的批復(fù)》（電字［1998］第302號）中的意見修改劇本，致使影片一方面不僅沒有表現(xiàn)出在抗日戰(zhàn)爭大背景下，中國百姓對侵略者的仇恨和反抗（惟一一個敢于痛罵和反抗日軍的還是個招村民嫌惡的瘋子），反而突出展示和集中夸大了其愚昧、麻木、奴性的一面。另外還有女性的裸露鏡頭，整體上格調(diào)低俗，不符合《電影審查規(guī)定》的標(biāo)準(zhǔn)?！豹芷鋵?，客觀地說，《鬼子來了》是一部非常優(yōu)秀，具有深刻內(nèi)涵的電影，一部文化意義非常深刻，對中國民族劣根性進(jìn)行批評與反思的電影。一部真實地再現(xiàn)了一個被侮辱民族在戰(zhàn)爭狀態(tài)下的集體沉默的生存狀態(tài)反思的電影。