職業(yè)中專音樂課程本土化開發(fā)的必要性-音樂論文

摘要：音樂作為文化的一種形式，在文化傳承中有重要作用。職業(yè)中專的教育對象是充滿生機(jī)活力的青少年，音樂課程的本土化開發(fā)能夠激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣。同時，本土化課程的開發(fā)，是對民族音樂的繼承和開發(fā)，也是對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)。

關(guān)鍵詞：職業(yè)中專   音樂課程   本土化開發(fā)   必要性

音樂是記錄和反映文化的一種形式，是文化精神的反映。我國的音樂教育，一直是以歐洲音樂為中心，而作為我們民族自身突出特點的民族音樂則是被放置在一個相對邊緣的位置。在實質(zhì)上，這是一種對民族文化的背離，是對本土文化的忽視。在此種背景下，職業(yè)中專音樂課程的本土化開發(fā)就顯得越發(fā)重要。我們提倡根據(jù)學(xué)生實際、利用本地文化底蘊(yùn)，開展音樂課程的本土化研究，這不僅滿足學(xué)生的求知需求，而且對民族文化的繼承和發(fā)展也有重要作用。

一、激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，滿足學(xué)生的求知欲望

職業(yè)中專的教育對象是充滿活力的青少年，他們對于音樂都有真誠的熱愛之心。但是，在實際的音樂教學(xué)中，我們經(jīng)常面臨的是失去學(xué)習(xí)興趣的學(xué)生。究其原因，音樂課堂中所傳授與灌輸?shù)囊魳分R與理論，更多的是脫離了學(xué)生學(xué)習(xí)生活實際的歐洲音樂理論，這些內(nèi)容并不能滿足中學(xué)生對音樂的追求。音樂對人的創(chuàng)造性思維具有啟發(fā)作用，已經(jīng)也得到了歷史的證實。但是，我們現(xiàn)在所進(jìn)行的音樂教育卻是一種拋棄了音樂本身精神實質(zhì)的忘“本”教育。[1] 

想要讓我們的音樂課程回歸到儒家“樂教”傳統(tǒng)，就必須要在音樂教育中滲透民族音樂，進(jìn)行音樂課程的本土化開發(fā)。當(dāng)今的流行音樂中具有很多的民族音樂要素[2]，流行音樂又往往是學(xué)生最為感興趣的音樂形式。所以，以流行音樂為切入口，為學(xué)生介紹具有本土特色的音樂元素，不僅能夠使課堂教學(xué)內(nèi)容更接近學(xué)生的生活實際，從而激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，滿足學(xué)生的求知欲望。

二、豐富學(xué)生人文素養(yǎng)，提高學(xué)生的綜合素質(zhì)

在當(dāng)下，“知識”指豐富的人文知識。我們的學(xué)生只有具備了豐富的綜合素質(zhì)，具有較高的人文素養(yǎng)才能得到這個社會的優(yōu)待。豐富學(xué)生的人文素養(yǎng)，提高學(xué)生的綜合素質(zhì)是我們對學(xué)生的明確要求，這個要求更要通過我們的教育得以實現(xiàn)。音樂課程的本土化開發(fā)就是為了滿足這一要求而提出的。

音樂是一種情感教育，在我們的民族音樂中，蘊(yùn)含有豐富的民族情感。本土音樂取材于當(dāng)?shù)氐拿耖g傳說，反映的是當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情，這些內(nèi)容通過具有本土特色的音樂形式表現(xiàn)出來，更能符合當(dāng)?shù)厝藗兊膶徝廊∠?。在大部分本土音樂中都能反映人們對于生活的美好愿望，可以說是當(dāng)?shù)厝藗兩畹囊粋€縮影。[3] 對職業(yè)中專的學(xué)生進(jìn)行本土化音樂教育，就是要激發(fā)他們對當(dāng)?shù)匚幕呐d趣。通過音樂這種震撼心靈的形式，讓學(xué)生置身于情感教育氛圍之中，對學(xué)生進(jìn)行人文精神的教育，從而提升其對本土文化的感知。

三、傳承鄉(xiāng)土民族音樂，拓寬民族音樂發(fā)展路徑

開發(fā)本土化音樂課程，就是要在音樂課程的教學(xué)中滲入具有本地特色的音樂內(nèi)容與形式。每一種音樂都有自己的性格，鄉(xiāng)土音樂的性格就是當(dāng)?shù)厝藗兊男愿裉攸c。[4] 《茉莉花》的綿長輕柔與江蘇女子的溫柔性格是分不開的，而豫劇《花木蘭》中的干脆豪放也是與中原女子的剛勁性格密不可分的。 

鄉(xiāng)土音樂的傳承不能僅僅依靠那些傳統(tǒng)音樂的專業(yè)演唱者，在音樂課堂中加強(qiáng)對鄉(xiāng)土音樂的宣傳，讓我們的學(xué)生主動承擔(dān)起民族音樂的傳承責(zé)任是音樂教師的義務(wù)。在當(dāng)今，民族音樂的發(fā)展路徑越來越狹窄，那些似乎已經(jīng)過時的內(nèi)容也難以激發(fā)學(xué)生的興趣，進(jìn)而引起我們的關(guān)注。但是，當(dāng)鄉(xiāng)土音樂被學(xué)生所接受的時候，他們會發(fā)揮自己的獨有創(chuàng)造個性，為我們的鄉(xiāng)土音樂注入新的活力，我們期待新生力量的加入，也期待學(xué)生為我們民族音樂的傳承做出他們應(yīng)有的努力。

四、提升民族音樂地位，保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)

靈動的音樂是文化的一種固定形態(tài)，民族音樂則是民族文化的“活化石”。隨著文化在經(jīng)濟(jì)社會發(fā)展中的地位逐漸得到重視，文化遺產(chǎn)的保護(hù)也顯得越來越重要。民族音樂是我國寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是民族與歷史及民俗風(fēng)土的藝術(shù)再現(xiàn)形式，也是當(dāng)?shù)靥厣幕闹匾憩F(xiàn)。豐富古老的本土音樂文化是中華民族生存過程中最凝練、最基本的文化特產(chǎn)，是所有人類最為寶貴的智慧結(jié)晶與藝術(shù)遺產(chǎn)。[5] 因此，作為一名音樂教育者，我們有必要通過課堂向?qū)W生宣傳我們的民族遺產(chǎn)，向?qū)W生傳遞民族文化。

在音樂課堂上，注重對民族音樂元素的介紹，加強(qiáng)對民族音樂的強(qiáng)調(diào)，也是一種對文化遺產(chǎn)保護(hù)的做法。我們很欣喜的看到，京劇走進(jìn)了音樂課堂，這不僅是一種對京劇藝術(shù)的扶持，更是對以京劇為代表的傳統(tǒng)文化的扶持。我們在重視文化傳承的同時，更應(yīng)該加強(qiáng)對文化的本土化特色的傳承，在更大的范圍內(nèi)傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

音樂課程教育是一種對文化的傳承，在這個過程中，我們注重本土化課程的開發(fā)，就是要求我們要注重對傳統(tǒng)文化的傳承與教育。在這個教育過程中，更應(yīng)該以學(xué)生的學(xué)習(xí)心理狀態(tài)為導(dǎo)入，傳統(tǒng)文化走進(jìn)歐洲文化充斥的音樂課堂，對學(xué)生也是一種情感刺激，更能夠激發(fā)起其學(xué)習(xí)興趣。所以，職業(yè)中專的課堂上，音樂課程的本土化開發(fā)是學(xué)生學(xué)習(xí)的要求，也是文化傳承的要求。

參考文獻(xiàn)：

[1]杜亞雄.忘“本”的中國國民音樂教育[J].美育學(xué)刊，2011（1）：62.

[2]顧在錫.中國當(dāng)代流行音樂的本土化特征淺析[J].音樂探索，2006（4）：66.

[3]王蕊.緊握一方沃土——淺談初中音樂教學(xué)“本土化”[J].大眾文藝，2011（10）：241.

[4]喬馨.全球化與本土化張力下的多元文化音樂教育模式探析[J].藝術(shù)教育，2007（11）：33.

[5]姚秀梅，宗佳紅.中小學(xué)音樂教育本土化策略研究[J].大舞臺，2011（5）：170.