配樂與電影情節(jié)的推動

    絕大多數(shù)觀眾在觀影之前是未了解電影主創(chuàng)人員的總體藝術(shù)構(gòu)思的，對整部電影的劇作結(jié)構(gòu)的概念也無從談起，換言之，觀眾對電影情節(jié)的接受是被動的，但是在結(jié)合自身的生活經(jīng)驗的同時，部分觀眾可以對電影情節(jié)產(chǎn)生一種預(yù)測與融入，而配樂則能配合著五彩斑斕的畫面，傳達出某種聽覺信息，幫助觀眾適時地產(chǎn)生應(yīng)有的觀影情緒。

    但是要想使得觀眾的情緒與配樂能契合無垠，無疑對于作曲家來說是極大的考驗。也就是說，音樂并不存在有某種放之四海而皆準(zhǔn)的解讀方式，同樣的音樂不一定能調(diào)動起所有人的相同感情。人們在理解音樂的表意時是帶有強烈的主觀性的。而電影與交響樂等藝術(shù)又有細(xì)微的差異，它始終是立足于最廣大的普羅大眾，以期能獲得最大的市場收益的，因此電影配樂的制作也與交響樂、敘事曲等單純音樂題材的制作有所區(qū)別，必須兼顧到絕大多數(shù)人的主觀感受。在電影《莫扎特》中，我們不僅看到了這位偉大音樂家傳奇的一生，還讓我們漓淋盡致欣賞了他完美絕倫的演奏。影片中的音樂運用的都是現(xiàn)有的音樂，都是已逝的音樂家而作品，除了配合電影之外，也有向偉大音樂家致敬的含義。這些配樂是對已有音樂的借鑒，當(dāng)然，更多的電影配樂是嶄新制作的篇章。

    在馮小寧執(zhí)導(dǎo)，金復(fù)載作曲的電影《紅河谷》中，主題音樂“雪兒達娃”就帶有明顯的西藏地域特色，絕大部分的場景下，都由雙簧管對這一旋律進行渲染，并加入圣潔的女聲吟唱，代表了漢族與藏族兩位為保衛(wèi)西藏而獻身的女性丹珠與雪兒達娃的形象。而在某些場景如祭祀等，則直接使用了西藏音樂與當(dāng)?shù)氐姆ㄆ鳎词故菍Σ刈逦幕^為陌生的漢族觀眾，也可以在這種旋律中感受到異于內(nèi)地的風(fēng)情。而在表現(xiàn)蒙古族勇士的電影《嘎達梅林》中，馮小寧則未啟用金復(fù)載，而是選用了蒙古族作曲家三寶，三寶在熟知嘎達梅林故事的前提下，對內(nèi)蒙古民歌《嘎達梅林》進行改變，使得全片充斥著濃重的內(nèi)蒙古特色，主人公嘎達梅林抗?fàn)幍谋瘔岩苍谶@種旋律中一再得到強化。

本文來源：http://m.xwlcp.cn/w/zw/1534.html《芒種》