經(jīng)濟效益到工業(yè)美學：新主流電影的工業(yè)化體系拓維

一、從經(jīng)濟效益到美學效益的追求

隨著國產(chǎn)電影的在全球市場份額的不斷增加和院線產(chǎn)業(yè)的不斷完善，我國的影視經(jīng)濟效益較20世紀末有了明顯增長，隨之而來的問題在于如何將這種經(jīng)濟效益規(guī)范化、體系化。依托電影工業(yè)促進產(chǎn)業(yè)升級是將經(jīng)濟效益向美學效益發(fā)展的重要載體。這種效益跨越，第一是中國電影市場的需求所致；第二在于立足對外傳播的長遠目標；第三則是我國電影理論建設的時代訴求，進而將單一電影工業(yè)達到電影工業(yè)美學的理論范式要求。探其根本在于制度改革和規(guī)范化作業(yè)，前者是中國電影工業(yè)化升級的內(nèi)生動力，后者則是其行動基礎。

（一）導演中心制向制片人中心制的跨越

我國制片人中心制是電影工業(yè)的中心環(huán)節(jié)和重要支柱，其內(nèi)容主要包括：第一，制片人精準的行業(yè)洞察力和產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟把握力，可以高效整合產(chǎn)業(yè)資源，有效調(diào)動資本市場。制片人的核心素質(zhì)在于對于劇本的時代敏感性的精準定位，制片人可以從市場、受眾、經(jīng)濟鏈條、政策扶持等方面橫向觀測項目的可行性和經(jīng)濟價值甚至于藝術價值。以《我和我的祖國》《我和我的家鄉(xiāng)》為代表的單元性電影或是完整故事多組拍攝為代表的電影《長津湖》在創(chuàng)作的過程中都需要制片人宏觀把控，有組織的工作調(diào)動使得拍攝工期順利有序，電影主線統(tǒng)一明朗，電影風格和諧統(tǒng)一，滿足電影市場需求。制片人中心制在我國仍然處于探索期，以制片人為中心的電影作品數(shù)目并不可觀，但是電影工業(yè)的推進是必行之策。此外，制片人是電影工業(yè)的體系化建設的實施者和組織者，完善的制片人中心制度是推進電影工業(yè)進程的重要保障和有效動力。制片人中心制總體上反映著營銷時代的到來，也是電影追求美學效益、經(jīng)濟效益統(tǒng)合、藝術性與商業(yè)化平衡的體現(xiàn)[]。

第二，熟悉從劇作、拍攝、后期、工業(yè)配備等一系列參與制作的流程及崗位分工，實現(xiàn)超大制作團隊的高效整合管理。[]新主流科幻電影《流浪地球》由龔格爾擔任制片人，在首映發(fā)布會中龔格爾表示：從最初拍攝開始他就清楚的明白科幻電影拍攝部分最核心的工作不是創(chuàng)作，而是制片工作的統(tǒng)籌力與工業(yè)級化流程。《流浪地球》制片團隊在拍攝之前就對劇本的設計、影片的基調(diào)、美學風格和概念進行了確立，同時在預算上盡力把成本控制到最低[]。《流浪地球》的混音師表示，影片最終到混錄棚合成時，總工作量已經(jīng)遠超出1000軌道，影視視覺特效總監(jiān)稱，為還原小說中的很多場景，概念設計圖高達3000多張，《流浪地球》的置景車間也制作加工了1萬多件道具，可見劇作的工作量之大和影片的拍攝難度之復雜?？苹秒娪昂蛡鹘y(tǒng)電影的很大差別是“后期前置”和“視覺化預演”，科幻電影的后期工作需要提前在拍攝時做好大量的安排和布局，后期制作團隊要深入現(xiàn)場工作，不同類型的后期團隊又需要導演和制片人以及拍攝團隊做出不同的配合，面對海量的數(shù)字資產(chǎn)和流動管理，《流浪地球》的制片人在開拍前就對影片的時間線程、拍攝任務、項目特效、人員配置等方面爛熟于心，“工業(yè)化”的打通電影制作流程，才能在各個團隊的配合和努力下完成了這部“重工業(yè)”型的中國科幻電影巨作[]。

（二）規(guī)范作業(yè)指導電影市場創(chuàng)作

在拍攝進度的宏觀把控上充分發(fā)揮制片人中心制的核心力量，主線共同、多組并行，即可以促使我國電影產(chǎn)業(yè)的結(jié)構(gòu)性升級，又可以縮短電影創(chuàng)作周期，使得電影產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟最大化。在定檔宣傳、院線推廣等方面新主流電影借助明星的良性效應帶動影片票房和市場份額，電影周邊、演員話題、衍生產(chǎn)業(yè)都應成為電影宣發(fā)上映的重要媒介，最終實現(xiàn)電影產(chǎn)業(yè)的經(jīng)濟鏈條。新主流電影的規(guī)范性作業(yè)是中國電影工業(yè)發(fā)展的新標志。

在電影工業(yè)視閾下規(guī)范作業(yè)前期包括：選題孕育的時代性與人民性、劇本創(chuàng)作的序列特性與類型化、資本市場的多產(chǎn)融合與流量把控。國產(chǎn)電影的前期籌備過程直接決定了市場經(jīng)濟走向。新主流電影《我和我的祖國》《我和我的家鄉(xiāng)》等獻禮片則是電影創(chuàng)作團隊精準把握時間契機，切準受眾在特定時間的“家國情懷”應運而生，可以說在選題層面注重受眾小人物感受、緊貼時代共鳴，其成功是必然之舉。電影《流量地球》孕育初期抓住了網(wǎng)絡IP與人民對于國產(chǎn)科幻電影的內(nèi)心訴求，在劇本創(chuàng)作時過度貼合類型電影的序列編劇法，有效應用好受眾心理感受時間，在劇作創(chuàng)作層面將喜劇片和科幻片類型元素有機融合。此外，以制片人為中心的影視創(chuàng)作團隊也將“電影選題-受眾期待-導演風格”綜合考量，追求三者的和諧統(tǒng)一；在融資投資層面，多產(chǎn)業(yè)融合的規(guī)范化作業(yè)對電影創(chuàng)作有經(jīng)濟層面的制衡與保障，確保新主流電影的資金鏈條穩(wěn)定。規(guī)范化作業(yè)的前期嚴控是確保后期受眾滿意度的重要基礎。

規(guī)范化作業(yè)的中期主要包括：多組并行的分工分配、服化道的流水線統(tǒng)一、拍攝風格的細節(jié)統(tǒng)一、場地設備的空間調(diào)度、演員導演的分配調(diào)控等。電影《長津湖》是電影工業(yè)化體系下，規(guī)范化作業(yè)的重要實踐。其戰(zhàn)爭感的場景設計和視覺效果制作都得益于規(guī)范化中期作業(yè)，電影創(chuàng)作與視效組掃描團隊合作，將大量的尸體假肢轉(zhuǎn)換為數(shù)字資產(chǎn)，這不僅大大節(jié)省了制作成本，同時也增強了畫面的視覺呈現(xiàn)效果，使其表現(xiàn)形式更豐富、多元化?！段液臀业淖鎳伏S建新作為總制片人，與總導演陳凱歌又在眾多導演的名單中根據(jù)時間安排、導演的個人風格等因素確定了影片每個部分的導演。黃建新在采訪中提及，短片集合的電影嘗試在電影中不算少見，但成功的極少，于是他開始在影片的精神內(nèi)核和情緒核心上下功夫，每位導演都要和他和總導演陳凱歌在拍攝之前談談對拍攝的想法，確保每個短片雖有不同風格、由不同導演拍攝，但都有一以貫之的情感呈現(xiàn)，保證了影片的流暢性和完整度，所以在最終的影片呈現(xiàn)上每個短片明顯帶有導演風格卻又不失連貫與和諧，實現(xiàn)了作品的“共同體美學”[]。在制片團隊的管理上，為了不限制各位導演發(fā)揮，有充足的創(chuàng)作時間和創(chuàng)作自由，有導演經(jīng)驗的黃建新大膽的做出了建立7個制作團隊，每個導演配備一位自己的制片人，減少了每位導演與團隊的磨合時間，整個項目他與7位制片人來完成溝通，提高了效率又使得項目之間很好的貼合起來。

在后期宣發(fā)層面的規(guī)范化作業(yè)包括：電影產(chǎn)業(yè)周邊設計、利用明星流量引流、與院線有效的合作機制、橫向影片的宣發(fā)聯(lián)動、資本市場的產(chǎn)業(yè)融合、全媒體立體傳播等。2021年10月，《長津湖》宣發(fā)方曾制作傳播戰(zhàn)報，稱影片上映期間，其官方抖音賬號粉絲量達264萬，三支抖音視頻單條播放量破億，“長津湖”話題播放量超112.5億次。《我和我的祖國》的明星參演量高達50余人，又結(jié)合七位導演的加持，總制片人和各制片團隊整合了各位導演和演員們的粉絲和團隊，通過明星效應與產(chǎn)業(yè)鏈完美結(jié)合，電影最終創(chuàng)造了31億的票房，成為新主流電影的一次成功之作[]?！段液臀业淖鎳分谱鲌F隊的合理分工與合流，在管理協(xié)調(diào)和制作效率上都表現(xiàn)出集體共振發(fā)力的形勢，使得整個電影產(chǎn)業(yè)鏈在規(guī)范化的作業(yè)下向著更深、更廣的方向延伸開來，完成了文化價值和產(chǎn)業(yè)經(jīng)驗的對接，在制片人團隊的規(guī)劃下，影片各單元導演都能夠在規(guī)定時間、規(guī)定選題、規(guī)定預算的情況下，不失水平和導演風格的前提下完成規(guī)定動作，也對各資方保證了不超期、不超預算的原則，帶領制片團隊在符合電影制作實際要求和產(chǎn)業(yè)鏈條下完成的規(guī)范式作業(yè)。

二、新技術鏡頭下的工業(yè)美學展現(xiàn)

包括中國電影在內(nèi)的全球電影都運用技術手段展現(xiàn)藝術，并將技術理性與藝術理性進行有機的結(jié)合與統(tǒng)一。通過對中國電影的鏡頭美學語言分析，我們可以窺見背后蓬勃發(fā)展的數(shù)字科學技術。而通過對中國電影依賴的拍攝技術的梳理，我們更能夠感受到在技術不斷實現(xiàn)質(zhì)的飛躍的當前，中國電影工業(yè)如何在技術基礎上搭建新時代電影理性美學與工業(yè)美學的高塔，甚至將中國電影工業(yè)中的美的展現(xiàn)引領向“神話”與“神學”的高地。

（一）科技發(fā)展助力高新技術電影拍攝

電影工業(yè)美學，尤其是中國的電影工業(yè)美學強調(diào)了工業(yè)生產(chǎn)的特性與藝術審美的特性之間的平衡與有機融合，實現(xiàn)著根源于中國鄉(xiāng)土的現(xiàn)代美學躍遷[]。這一方面得益于學界對工業(yè)美學展開的產(chǎn)業(yè)分析與哲學思考，另一方面更是深深依托現(xiàn)代電影拍攝技術的蓬勃發(fā)展。2022年國務院印發(fā)的《“十四五”數(shù)字經(jīng)濟發(fā)展規(guī)劃》指出，國家實施“東數(shù)西算”工程，通過對云計算、大數(shù)據(jù)一體化與數(shù)據(jù)中心的建構(gòu)推進我國“算力時代”的到來[]，這一規(guī)劃無疑為中國電影工業(yè)美學的實現(xiàn)賦能。無論是電影的前期拍攝還是后期制作，高新成像技術與高新編輯技術對影片的數(shù)字化處理都讓中國電影工業(yè)的新技術格式發(fā)展成為了可能。

一方面來說，大數(shù)據(jù)讓海量級的電影素材拍攝與存儲得以實現(xiàn)。4K、高分辨率HR、高幀率HFR與高亮度等等的格式數(shù)據(jù)也能夠高質(zhì)量且迅速得以保存，云計算、元宇宙等建設更實現(xiàn)了影片資源庫的共享共通與遠程協(xié)同合作。在此基礎上，三維影片渲染、特效輸出、數(shù)據(jù)監(jiān)管高效傳輸?shù)雀鞣叫枨笠驳玫搅藵M足。大數(shù)據(jù)的應用將是未來電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的趨勢——觀眾大數(shù)據(jù)的分析將影響未來電影的標準制作，讓中國電影工業(yè)得以根據(jù)觀眾的心理、喜好、點擊情況、評價等大數(shù)據(jù)，輕松制作出滿足和滿足觀眾口味的電影。無論是價值與調(diào)控，還是未來趨勢與分析，都可以通過大數(shù)據(jù)獲得。未來電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展將圍繞核心IP資源，構(gòu)建包括游戲、電商、動漫等眾多產(chǎn)品在內(nèi)的“互聯(lián)網(wǎng)+電影生態(tài)圈”。[]

另一方面來說，高新技術具備的高安全性、技術與經(jīng)濟方面的可行性也讓電影展開個性化工業(yè)美學創(chuàng)作得到了重要的保護——數(shù)據(jù)安全問題、創(chuàng)意版權(quán)問題與技術對接問題得到了普遍解決。在電影拍攝技術的基層建設如此發(fā)達的當今，中國電影集團的CINITY高新技術格式電影放映系統(tǒng)已經(jīng)于2019年走出理論、面向市場與觀眾，迄今為止制作了百余部影片，得到學界業(yè)界的認可[]。

此外，互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展在電影產(chǎn)業(yè)中扮演著非常重要的角色。在中國，電影產(chǎn)業(yè)與國外百年風光的產(chǎn)業(yè)媲美，可能只需要幾十年的時間[]?；ヂ?lián)網(wǎng)資本使電影市場更加復雜和多元化。這種情況發(fā)生在很多方面。例如，互聯(lián)網(wǎng)資本加盟可以衍生出許多不同的分銷方式。過去電影發(fā)行主要依靠單一寬屏。然而，今天的分銷渠道可以覆蓋線上和線下。除了影院發(fā)行外，還創(chuàng)造了視頻點播(VOD)、網(wǎng)絡電影租賃、Bit Torrent等方式。分布的多樣性反映了相關資本的力量。中國票房排名前列的電影大多是在近幾年內(nèi)制作的。在中國，這段時間是互聯(lián)網(wǎng)快速發(fā)展的時期，互聯(lián)網(wǎng)對電影產(chǎn)業(yè)的影響顯而易見。

（二）新時代理性美學與工業(yè)美學的構(gòu)筑

在電影發(fā)展的不同階段存在著不同的技術，他們常被統(tǒng)稱并分類為：早期電影、有聲電影、彩色電影、3D電影等等[]。從二十世紀八十年代開始，中國電影就充斥著對“技術”的關注，形式、風格、表達技巧等問題一度占據(jù)了中國電影學界與業(yè)界討論的主導地位[]。注重故事和敘事的中國傳統(tǒng)電影理論漸漸讓位于當時日漸盛行的的西方觀念，對電影鏡頭中圖像和攝影的把控被認為和故事本身同等重要，甚至是更重要。而發(fā)展至今，全球傳播進入了視覺傳播的重要時期，對視覺審美刺激的重視醞釀著電影界審美美學的又一個新的熱潮——新的電影拍攝技術為新的美學典范的建立提供了極為重要的技術賦能，并帶來了不可抗拒的電影工業(yè)美學堡壘的建構(gòu)。

工業(yè)化的電影拍攝流程是工業(yè)美學與理性美學構(gòu)筑的基礎。電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展離不開技術革命。技術領先在電影工業(yè)發(fā)展史上占有重要地位。從上個世紀開始，一系列新的數(shù)字技術如計算機圖形技術、數(shù)字音頻合成技術、3D技術、數(shù)字處理技術、電子數(shù)字信息技術、3D動畫、虛擬技術以及包括拍攝、下載和播放在內(nèi)的所有數(shù)字電影等，都是電影工業(yè)美學構(gòu)筑的重要技術層基石。數(shù)字技術在電影制作中的泛濫，為所有電影藝術的發(fā)展帶來了新的能量。以新主流電影為例，《戰(zhàn)狼》和《湄公河行動》運用POV視角的拍攝技巧提升了電影的交互感與觀眾的在場感刺激，部分電影更是運用對4D、5D乃至是VR效果的調(diào)動給予觀眾多感官的美學感受，這是一場感官的“工業(yè)化盛宴”，顛覆著傳統(tǒng)電影所不具備的效果，運用高成本、成熟技術堆砌并產(chǎn)生了電影美學的化學反應?；诖?，奇觀化的想象與逼真的視覺體驗應運而生，它們成為一種凌駕于單一個人特色之上的大眾化審美意向，為中國電影工業(yè)“重工業(yè)”“中等工業(yè)”與“輕工業(yè)”的分類提供了有效且新穎的量化指標。電影工學美學的理論的逐漸完善引領著工業(yè)化電影拍攝不斷銳意進取，讓建立在技術賦能層上的工業(yè)化電影拍攝同時兼顧著藝術性與商品市場喜好的指導，最終為生產(chǎn)出真正為大眾所喜聞樂見的大眾性文化產(chǎn)品而進發(fā)[]。

三、結(jié)語

伴隨著中國電影工業(yè)發(fā)展的中國社會文化背景是極其復雜的。在這樣的情況下，中國電影工業(yè)經(jīng)歷了從“順從”到“反思”、從“繼承”到“批判”、從“反叛”到“屈服”的多重變化。中國電影工業(yè)生產(chǎn)、宣發(fā)與傳播的內(nèi)在機制、敘事方法和對象表征也隨之發(fā)生了變化。可以說，中國大陸的電影工業(yè)產(chǎn)業(yè)是一段曲折而又豐富多彩的旅程，在這段旅程中，多種藝術和文化元素和諧共存；在這段旅程中，不同年代的導演在“世俗”與“神話”、“感性”與“理性”、“私人”與“規(guī)范”之間徘徊，在解釋與美化電影工業(yè)傳奇與削弱與挑戰(zhàn)電影工業(yè)傳奇之間來回穿梭。因此，在他們反復嘗試和發(fā)現(xiàn)的過程中，隨著時代的變化，他們被烙上了不同明度與飽和度的底色[]。展望未來，中國電影作為兼具東方美學特征與全球先進技術支撐的特殊分支，定能在全球影視市場競爭中占領高地，用足夠的實力應對西方媒體集團所帶來的挑戰(zhàn)[]，中國也會獲得與本國經(jīng)濟地位相當?shù)奈幕匚弧?/p>

本文來源：《文化產(chǎn)業(yè)》http://m.xwlcp.cn/w/wy/32640.html