關于舞蹈演員的表演意識與藝術修養(yǎng)養(yǎng)成研究

1.表演意識與藝術修養(yǎng)概述

表演意識是舞蹈演員在表演過程中對自己所要表現(xiàn)人物的認識、對情感的理解以及對一切表演范疇的能動反映。它涵蓋了演員在表演過程中的所有心理活動，并引導演員以更生動、形象的方式呈現(xiàn)舞蹈，使觀眾產生共鳴。藝術修養(yǎng)是舞蹈演員必備的素質之一，它涵蓋了演員對各類藝術形式的了解、掌握和運用能力。藝術修養(yǎng)的高低直接影響到演員的表演水平和作品質量。表演意識與藝術修養(yǎng)的特點主要有創(chuàng)造性、想象性、廣泛舞以及深度性。

表演意識的培養(yǎng)包括舞臺意識、角色意識和情感表達意識。舞臺意識是舞蹈演員對舞臺空間、舞臺氛圍和觀眾反應的感知和把握。通過視覺訓練，如注視凝視練習和觀察練習，演員可以提高對舞臺信息的捕捉和理解能力。角色意識則是演員深入理解所扮演角色的性格、情感和經歷，通過身體語言、面部表情和動作來準確地傳達角色的內心世界。情感表達意識則是舞蹈演員通過舞蹈來傳遞情感和情緒，使觀眾能夠感受到舞蹈作品的內涵和情感力量。

2.舞蹈演員表演意識與藝術修養(yǎng)養(yǎng)成的意義

表演意識的養(yǎng)成對于舞蹈演員來說，是塑造生動、鮮活藝術形象的關鍵。一個具備高度表演意識的舞蹈演員，能夠深入理解舞蹈作品的內涵，準確把握角色的性格和情感，從而在舞臺上通過身體語言和表情，將角色活靈活現(xiàn)地呈現(xiàn)給觀眾。這種表演意識使舞蹈表演更具靈動性和感召力，能夠深深打動觀眾的心靈，引起觀眾的共鳴。

藝術修養(yǎng)的養(yǎng)成對于舞蹈演員來說，是提升表演水平和作品質量的基礎。藝術修養(yǎng)包括了對各類藝術形式的了解、掌握和運用能力，這些藝術修養(yǎng)使舞蹈演員能夠在表演中融入更多的藝術元素，豐富作品的內涵和表現(xiàn)力。同時，藝術修養(yǎng)還能夠提升舞蹈演員的審美能力和創(chuàng)作能力，使其能夠在創(chuàng)作中不斷探索和創(chuàng)新，為觀眾帶來更加新穎、獨特的藝術體驗。在表演意識和藝術修養(yǎng)的共同作用下，舞蹈演員能夠更好地詮釋舞蹈作品的內涵，展現(xiàn)舞蹈藝術的魅力。這種作用和價值不僅體現(xiàn)在對觀眾的吸引和感染上，更體現(xiàn)在對舞蹈藝術的傳承和發(fā)展上。通過不斷提升表演意識和藝術修養(yǎng)，舞蹈演員能夠推動舞蹈藝術的不斷創(chuàng)新和發(fā)展，為舞蹈事業(yè)的繁榮做出貢獻。

3.舞蹈演員的表演意識與藝術修養(yǎng)養(yǎng)成策略

首先，舞蹈演員需要深入了解舞蹈藝術的歷史、文化和發(fā)展趨勢，從而深化對舞蹈藝術的理解。這有助于演員更好地把握舞蹈作品的內涵，提升表演的深度和廣度。強化基礎訓練，扎實的舞蹈基礎是表演意識形成的基礎。演員需要通過日復一日的基礎訓練，包括身體柔韌性、力量、協(xié)調性等方面的訓練，來強化自己的舞蹈技能和體能。其次，提高舞臺感知能力，演員應該通過視覺訓練，如觀察練習和注視凝視練習，提高對舞臺氛圍、觀眾反應以及與其他演員互動的感知能力。這種感知能力的提升有助于演員更好地融入舞臺環(huán)境，增強表演的真實感和感染力。再就是注重情感表達，舞蹈是情感的表達，演員需要通過面部表情、肢體動作等方式，將角色的情感準確地傳達給觀眾。因此，演員需要培養(yǎng)自己的情感表達能力，學會在舞蹈中傳遞情感，引發(fā)觀眾的共鳴。在表演過程中需要不斷反思和總結自己的表現(xiàn)，找出自己的不足和需要改進的地方。以下分開側重來展開具體討論。

3.1舞蹈演員的表演意識養(yǎng)成策略

3.1.1掌握觀眾心理

舞蹈演員進行表演時，觀眾對舞蹈表演的贊譽，能夠客觀反映出舞蹈演員的藝術表演成功率。舞蹈演員與觀眾之間屬于一個對立統(tǒng)一的關系，觀眾希望觀看一場精彩的藝術表演，而舞蹈演員則希望觀眾給予最高的評價與肯定。為此，在舞蹈演員的表演意識養(yǎng)成時，應當揣摩并掌握觀眾的心理，了解觀眾的訴求。

在舞蹈藝術表演過程中，舞蹈演員需要把控好肢體語言的節(jié)奏，精準把握每一個表演細節(jié)，明確自己進行怎樣的舞蹈動作與舞蹈藝術情境契合，給予觀眾最直接的舞蹈藝術沖擊，使得觀眾的情緒跟隨舞蹈演員的藝術表演起伏變化，進而使得觀眾與舞蹈演員產生藝術維度的共鳴，實現(xiàn)舞蹈藝術表演的預期藝術傳播影響力。要想成為一名出色的舞蹈演員，需要揣摩觀眾的心理，把握觀眾的訴求，進而調整自己的舞蹈藝術表演狀態(tài)，不斷提升表演意識認知高度。

3.1.2注重想象力的鍛煉

舞蹈演員在培養(yǎng)表演意識時，應當基于豐富的藝術想象力，對舞蹈藝術作品進行深入的思考，并嘗試從全新的視角切入，提煉舞蹈藝術作品的思想內核與精神力量，將其吸收為自己的人文知識儲備，對表演產生更深刻的理解，形成強烈而真摯的舞蹈表演欲望和意識。在舞蹈演員鍛煉自己的藝術思維想象力時，應當多看、多想、多實踐，鑒賞舞蹈藝術大師的舞蹈藝術表達方式，思考自己如何利用舞蹈動作表達相關的藝術情感，并在實踐中感知體驗，發(fā)現(xiàn)自己的不足，以及全新的舞蹈藝術理解領域，打破固有思維認知對舞者想象力的約束，放飛舞蹈演員的藝術思維想象力，使其養(yǎng)成良好的表演意識。

3.1.3注重情感的準確表達

舞蹈藝術的表現(xiàn)形態(tài)較為特殊，通過舞蹈者肢體語言的表達，向觀眾傳遞舞蹈藝術作品的核心理念。在舞蹈演員養(yǎng)成表演意識形態(tài)的過程中，應當注重自身情感在舞蹈藝術中的表達，使得自己能夠融入到舞蹈藝術角色當中，將自身的情感與角色的藝術定位合二為一，為藝術角色賦予靈魂，讓觀眾能夠通過自己的舞蹈藝術表演，從而對藝術角色產生深入的理解認知。如我國著名的歌劇《白毛女》演繹過程中，主演通過自己的舞蹈動作、語言表達、歌曲演唱，為觀眾展現(xiàn)出一個活靈活現(xiàn)的“喜兒”角色，使得人們感受到喜兒身上不畏強權、敢于反抗的革命精神。

在舞蹈演員對藝術角色進行詮釋時，首先自己應當對藝術角色的故事產生共鳴，深入理解角色、感知角色、挖掘角色，能夠找準角色的情感訴求，明確角色的藝術定位，從而化身為角色，注入自己的情感。通過自己酣暢淋漓的舞蹈藝術表演，使得觀眾記住這個角色，認可角色扮演者的舞蹈藝術表演。為使得舞蹈演員能夠準確把握角色的情感，在日常練習過程中應當多琢磨、多學習，不斷提升自己的共情力與藝術表現(xiàn)力。通過日積月累的練習，使得舞蹈演員能夠對藝術角色的情感產生深入地理解，為舞臺的藝術表演提供有力支持。

3.1.4合理利用舞臺實踐

表演意識形態(tài)需要在日常實踐中逐漸地積累，從朦朧的藝術意識過渡為準確的表演意識，能夠清楚地知道自己要演什么、要達到哪種藝術效果、如何與觀眾進行有效的互動。筆者認為一位舞蹈演員要養(yǎng)成舞蹈表演意識，絕非一朝一夕之功，必須通過不同的實踐摸索、思考調整、探索總結，將自己積累的舞臺表演經驗進行內化吸收，最終形成一定的舞臺表演意識，由量變轉化為質變，使得舞蹈演員的舞臺表演水平得到質的飛躍。

由此可見，一位舞蹈演員為使得自己的舞蹈藝術表演達到形神兼?zhèn)涞男Ч?，則需要積極參與不同的舞蹈實踐活動，抓住一切機會，在舞臺上檢驗自己學習理解的舞蹈表演方式。通過觀眾的反饋，以及相關專業(yè)人士的指點，從而更加客觀地認識自己的優(yōu)勢與不足，進而在學習提高中強化自己的舞蹈表演意識，提升自我的舞蹈藝術綜合能力。

3.1.5提高舞蹈演員文化素養(yǎng)

文化素養(yǎng)對舞蹈演員形成表演意識具有一定的影響，因為舞蹈演員的文化知識儲備、思維視野、認知范疇、辨析思考力等，將影響到自己學習舞蹈知識的效果，以及對舞蹈藝術的正確認知。在舞蹈演員養(yǎng)成良好的表演意識時，應當不斷提升自我的文化素養(yǎng)，結合自己的興趣愛好，制定相應的閱讀計劃，并學習舞蹈藝術的專業(yè)知識，用人文藝術知識武裝自己的大腦，從而夯實舞蹈藝術的理論，并對舞蹈藝術形成獨到的理解與思考，能夠在舞蹈表演中融入自己的思想，為舞蹈藝術作品賦予靈魂，體現(xiàn)出舞蹈演員的人文藝術素養(yǎng)與表演主觀意識。

3.2舞蹈演員的藝術修養(yǎng)養(yǎng)成策略

3.2.1扎實舞蹈基本功

一名出色的舞蹈演員應當擁有較高的藝術修養(yǎng)，從而在舞臺上展現(xiàn)出自己的個人魅力，為觀眾帶來美輪美奐的視覺盛宴。筆者認為，在舞蹈演員養(yǎng)成藝術修養(yǎng)時，切不可急躁，應當扎實自己的舞蹈基本功，因為舞蹈藝術需要循序漸進地提升，才可達到一定的藝術高度。在舞蹈基本功都不扎實的情況下，舞蹈演員的表現(xiàn)根本不會得到觀眾的認可與肯定。

由此可見，舞蹈演員在提升自己的藝術修養(yǎng)時，必須擺正自己的心態(tài)，意識到舞蹈基本功練習的重要性與必要性，能夠沉下心來刻苦訓練，不斷打磨自己的舞蹈技巧，提升自我的藝術修養(yǎng)。所謂臺上一分鐘，臺下十年功，沒有長期的訓練，舞蹈演員根本無法抓住上臺表演的機會，自然不能實現(xiàn)自己的藝術理想。

3.2.2舞蹈角色代入感

舞蹈演員在接到不同的藝術角色時，應當抓住每一個機會，因為角色沒有大小之分，小角色也能散發(fā)出奪目的光芒。在對每一個舞蹈藝術角色進行詮釋時，舞者應當具備一定的舞蹈角色代入感，進而將自己化身為藝術角色，全身心地投入其中，表現(xiàn)出自己的舞蹈藝術天賦與創(chuàng)造力。隨著舞蹈角色代入感的不斷增強，可發(fā)現(xiàn)舞者的藝術修養(yǎng)得到了很大地提升。筆者認為這是因為在舞者傾注心血后，對舞蹈藝術角色產生了全新的解讀，能夠帶著自己的理解，詮釋角色的藝術定位，利用自己的肢體語言，表達出角色內心的掙扎、精神上的困惑、心理上的痛苦、情緒上的失控等。下面以三人舞《心手相牽》為例，對舞蹈角色代入感進行深入分析。演員們在表演《心手相牽》的過程中充分展現(xiàn)了角色代入感。他們通過深入理解和體驗角色的內心世界，將角色的情感變化通過舞蹈動作和表情傳達給觀眾。例如，在舞蹈的高潮部分，兄妹三人為了弟弟的上學機會而爭執(zhí)，演員們通過激烈的舞蹈動作和悲傷的表情，將角色的內心掙扎和痛苦展現(xiàn)得淋漓盡致。這種代入感讓觀眾能夠深刻感受到角色的情感波動，產生共鳴和同情。為此，每一位舞蹈演員都應當提升自己的角色代入感，在眾多角色的傾情演繹中，逐漸提升自我的舞蹈藝術修養(yǎng)。

3.2.3凝聚舞蹈藝術思想

藝術的表現(xiàn)形式非常豐富，如戲劇、文學、哲學、美術、音樂、舞蹈、雕塑、繪畫、攝影等，而在藝術作品進行表現(xiàn)時，可對不同的藝術形態(tài)進行融合，從而體現(xiàn)出藝術作品的包容性。通過對舞蹈藝術進行分析可知，舞蹈藝術與戲劇藝術、音樂藝術等具有密切的關聯(lián)性，在舞蹈藝術作品表現(xiàn)時，應當從多個視角切入，創(chuàng)新舞蹈藝術表現(xiàn)的方式，使得舞蹈演員的形體與音樂節(jié)拍、燈光攝影、場景道具進行有效融合，提升舞蹈藝術作品的表現(xiàn)力。

筆者認為，在提升舞蹈演員的藝術修養(yǎng)時，則應當使其凝聚舞蹈藝術思想，深入剖析舞蹈藝術作品，能夠挖掘其中的文化底蘊、藝術思想、精神力量，超越單一形態(tài)的舞蹈表現(xiàn)形式，能夠從多個視角分析思考，并得出不同的理解認知。舞蹈演員在不斷凝聚舞蹈藝術思想的過程中，能夠拓展自己的藝術思維認知視野，汲取經典藝術理論的精髓，從而筑牢舞蹈演員的藝術基石，助力舞蹈演員的職業(yè)發(fā)展。

3.2.4挖掘藝術創(chuàng)作力

一名出色的舞蹈藝術家必然有著超乎常人的藝術創(chuàng)作力，能夠創(chuàng)作出廣為流傳的經典作品，展現(xiàn)出自己的舞蹈藝術修養(yǎng)，并獲得觀眾的喜愛與擁護。為此，舞蹈演員在養(yǎng)成藝術修養(yǎng)時，應當不斷挖掘自我的藝術創(chuàng)作力，能夠基于的靈感進行舞蹈藝術的表現(xiàn)。筆者認為，舞蹈藝術創(chuàng)作時，并不需要舞蹈演員直接創(chuàng)作出一支新穎的舞蹈作品，一個全新的動作、全新的藝術演繹方式、全新的理解，都可以視作是舞蹈演員的一次小創(chuàng)作。隨著舞蹈演員創(chuàng)作意識的不斷增強、創(chuàng)作自信心的不斷提升，可發(fā)現(xiàn)舞蹈演員的創(chuàng)作能力得到了長足的進步，且舞蹈演員的藝術修養(yǎng)也得到了一定提升。

3.2.5穩(wěn)定的心理素質

在舞蹈表演過程中，舞蹈演員應當具備強大的心理，進而應對各種突發(fā)的事件，保證舞臺藝術表演的有序進行，將人們口中的舞臺故事轉化為藝術創(chuàng)意，使得觀眾嘖嘖稱奇，對此拍手叫好。由此可見，在舞蹈演員提升自我的藝術修養(yǎng)時，應當具備穩(wěn)定的心理素質，能夠做到遇事處變不驚沉著應對。而舞蹈演員要想擁有穩(wěn)定的心理素質，則需要進行不斷地鍛煉，提升自己的心理抗壓能力，保證自己在關鍵時刻能夠擔得起責任，體現(xiàn)出自己的專業(yè)技能與職業(yè)素養(yǎng)。在日常訓練過程中，可開展一些具有挑戰(zhàn)難度的舞蹈練習，從而鍛煉自己的心理承受能力，以及應急反應能力，為日后的舞臺表演打下良好的基礎。

3.2.6活躍的情感素養(yǎng)

活躍的情感素養(yǎng)是一位舞蹈演員藝術修養(yǎng)養(yǎng)成的重要組成部分，因為在舞蹈藝術表演過程中，需要舞蹈演員充分調動自己的情緒，全身心投入到舞蹈角色當中，為觀眾呈現(xiàn)出精彩的舞蹈藝術，而不是呆若木雞般地進行機械化形體變化，使得觀眾感到十分掃興，根本無法從舞蹈演員的眼神、面部表情、肢體律動中，感受到一個活靈活現(xiàn)的藝術角色。由此可見，舞蹈藝術演員應當具備活躍的情感素養(yǎng)，快速找出自己與角色情感的共鳴，能夠在舞蹈表演過程合理控制自己的情感，使得舞蹈藝術角色的演繹張弛有度，滿足觀眾對舞蹈藝術角色表演的預期效果，體現(xiàn)出舞蹈演員的專業(yè)能力與藝術修養(yǎng)，助力舞者今后更好地詮釋不同的藝術角色。

4.結語

  綜上所述，舞蹈演員的表演意識與藝術修養(yǎng)的養(yǎng)成是一個需要長期努力和積累的過程。通過不斷的學習、實踐、反思和提升，舞蹈演員可以逐漸提高自己的表演水平和藝術修養(yǎng)，為觀眾呈現(xiàn)出更加精彩、深刻的舞蹈作品，文中以舞蹈演員為例，重點闡述了舞蹈演員的表演意識與藝術修養(yǎng)養(yǎng)成相關策略，旨在說明舞蹈演員表演意識形成，以及藝術修養(yǎng)提升的必要性與重要性。今后，在舞蹈演員學習成長過程中，應當意識到養(yǎng)成表演意識與藝術修養(yǎng)的意義，并主動反思自己的舞蹈表演方式，學習舞蹈大師的經典作品，進而在學習中改進自己的不足，全面提升自我的舞蹈藝術綜合實力。

文章來源：  《尚舞》   http://m.xwlcp.cn/w/wy/26862.html