舞蹈作品與電影作品中人物情感的表達

1.人物情感表達在舞蹈與電影作品中的差異

舞蹈與電影作為兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式，均通過演員本身對角色的表達，向觀眾傳遞價值觀并產(chǎn)生情感共鳴。但舞蹈作為一門人體動作的藝術(shù)，它是一種無聲的語言，通過舒展、精巧的肢體動作與觀眾進行內(nèi)在溝通和傳遞情感。而電影作為一門視聽化藝術(shù)，它鮮以明的、具體的形象向觀眾傳達情感，通過蒙太奇藝術(shù)語言、電影中情節(jié)的副線、演員本身等進行進一步烘托。

1.1舞蹈作品中人物情感的表達

一部舞蹈作品的完整呈現(xiàn)，其中人物情感的表達是不可或缺的，舞蹈動作本身并不具有生命力，然而情感的注入才是靈魂的體現(xiàn)。通過演員的舞蹈動作與相應(yīng)人物情感的抒發(fā)進行相互交融而形成的舞蹈作品，更加直觀的給觀眾帶來視覺體驗，并含蓄的向觀眾表達舞蹈作品中蘊含的內(nèi)在含義、人生啟示，以及順應(yīng)時代發(fā)展的團結(jié)凝聚力。

在舞蹈動作中烘托情感。要說情感是角色的靈魂，那么舞蹈動作則是軀體，兩者相互呼應(yīng)、相互襯托。舞蹈動作可以帶動作品中故事主線的起承轉(zhuǎn)合，同時可以渲染舞者的情感釋放到最大化。例如，舞蹈作品《胭脂扣》中演員以最后折腰、斷頭、落臂的姿態(tài)立于舞臺中間，既表達出她對自己的不甘與無奈，也烘托出她對這段感情的釋然與放下。

在演員內(nèi)心中勾畫情感。演員的一顰一笑一回眸都會流露出人物內(nèi)心的情感，做到喜怒形于色，讓觀眾可以更加直觀的感受到角色的魅力。舞蹈演員對一個角色的塑造，需要注入豐富、多維的內(nèi)心情感變化，使角色立體化、合理化，從而讓作品的呈現(xiàn)更加飽滿細膩。同時，情感的抒發(fā)也作為演員與觀眾心靈溝通的橋梁，讓兩者之間產(chǎn)生呼應(yīng)、達成共鳴，最終使觀眾達到身臨其境的效果。

1.2電影作品中人物情感的表達

相對于舞蹈作品中較為簡明的情感表達方式，電影作品中的情感表達更為豐富多樣化。以人物角色本身抒發(fā)的情感為基礎(chǔ)，并借助蒙太奇、電影的主次情節(jié)、因現(xiàn)實因素所導(dǎo)致的演員內(nèi)心變化等外力因素的推動和渲染，通過側(cè)面渲染、正反對比、正面烘托等方式達到人物情感的升華，讓觀眾多角度、多維度的對人物所傳達的情感產(chǎn)生共識與認同。

蒙太奇是電影藝術(shù)的獨特表現(xiàn)手段，它把攝影機拍攝下來的鏡頭按照一定順序進行排列、組合、連接，從而完整的敘述情節(jié)、細致的刻畫人物并激發(fā)觀眾的聯(lián)想與思考。它作為一種特殊的藝術(shù)語言，在合理的基礎(chǔ)上將時間與空間最大限度的自由化，隨著時間的跨躍帶來遺憾或憧憬，空間的交錯形成回憶或展望，從中將人物潛在的內(nèi)心情感一層層的疊加顯現(xiàn)出來，也讓觀眾側(cè)面感知人物的情感變化歷程。

高爾基曾說“情節(jié)是人物性格成長發(fā)展的歷史”，兩者相輔相成、不可分割。主次情節(jié)的發(fā)展會將人物塑造的更加飽滿立體，其中主情節(jié)是以人物的行動為線索來表明電影所想表達的本質(zhì)內(nèi)涵和情感的主流走向，次情節(jié)則會在渲染主情節(jié)的基礎(chǔ)上側(cè)面勾勒出人物的內(nèi)心情感變化。區(qū)別于舞蹈中人物情感的直觀表露，電影中人物情感的表達則更多樣化，可以復(fù)雜多變且喜怒不形于色，用人物的本能反應(yīng)作出相對的情感回應(yīng)。主次情節(jié)可以將復(fù)雜的情感變化變得明了有層次，因此人物情感的表達在主次情節(jié)的發(fā)展過程中逐漸清晰的浮現(xiàn)出來，也使觀眾自然而然的隨著情節(jié)發(fā)展感受人物的內(nèi)心世界。

2.人物情感表達在舞蹈與電影作品中的作用

在舞蹈與電影作品中，情感不僅僅作為塑造人物本身并使人物鮮活起來的必要因素，也可以對作品整體也起到重要的作用。情感的每一次變化，它的背后都有相應(yīng)的因果，因果使然引出情節(jié)，情節(jié)的發(fā)展呈現(xiàn)出作品框架，因此情感作為其中重要且必不可少的一環(huán)，既可以在豐富渲染情節(jié)的同時潛移默化的讓觀眾產(chǎn)生共情，也為情節(jié)的進一步發(fā)展留下了想象空間。

2.1側(cè)面渲染作品結(jié)局

人物情感作為線索始終貫穿于作品中，情感的不同表達可以給整部作品帶來空間感和層次感，前期的情感鋪墊也可以對作品的結(jié)局埋下伏筆，喜悅對比悲傷、期待襯托遺憾，從而通過情感變化的前后對比，讓觀眾產(chǎn)生一定的心里落差，使前期積攢的輕松歡愉的情感氛圍，在此刻全部轉(zhuǎn)換為導(dǎo)致最后情感爆發(fā)的無數(shù)個導(dǎo)火索，情節(jié)步入尾聲時觀眾與人物的情感在某一節(jié)點得到最大化釋放，讓人久久無法釋懷。

情感與肢體語言的充分融合，才能呈現(xiàn)完整的舞蹈作品。情感作為演員與觀眾間聯(lián)系的紐帶，在其中發(fā)揮了至關(guān)重要的作用。在舞蹈作品《我等你》中的情感大致分為喜與悲兩個部分，其中前半部分運用形象化的肢體語言、生活化的造型動作，將軍嫂得知丈夫?qū)w來時的喜悅描繪的淋漓盡致，也為作品悲的結(jié)局作鋪墊。在作品尾聲部分選擇簡化動作并放大情感，通過留白處理給觀眾留下想象的空間。對鏡描眉時的喜悅、嬌羞盼望時的局促、緊張等待時的不安等情感像幻燈片一樣閃現(xiàn)在眼前，與沒有等到自己丈夫歸來而坐在椅子上抽泣的悲傷至極的情感形成鮮明的對比，引得悲的情感在此刻快速填滿演員和觀眾的內(nèi)心。前期的情感鋪墊一步步走向悲的結(jié)局，在此悲痛的結(jié)局中也會讓人回味，前期喜樂的情感表達中其背后的意義。

在電影作品中，人物情感可以作為潛在的線索，為結(jié)局埋下伏筆。通過鏡頭、臺詞、音樂等多種方式進行側(cè)面渲染、情感疊加，令觀眾在情感的共鳴中形成想象空間，對作品結(jié)局產(chǎn)生強烈的好奇心，最終結(jié)局與觀眾聯(lián)想在心中碰撞出火花，使得觀眾或在感嘆中回味細節(jié)、或在遺憾中陷入沉思。電影作品《胭脂扣》中如花作為鬼魂重返陽間想要尋找自己當(dāng)年的愛人和內(nèi)心的答案。作品通過如花的回憶進行展開，通過“蒙太奇”技術(shù)手段打破空間和時間的界限，讓觀眾切身體會到如花與十二少的情感。在前世中與十二少不顧一切為愛殉情的矢志不渝的情感；在今世中如花不確定能否尋找到十二少的情況下，卻依舊堅持不屑的情感，兩者交替出現(xiàn)在她的內(nèi)心中。與此同時一切的不確定性都在觀眾心中畫上了問號，如花在時過境遷的基礎(chǔ)上能否順利找到十二少？如花在執(zhí)著中到底想得到什么答案？逐漸揭開的謎團與觀眾心中的預(yù)想相碰撞，同時也牽引著觀眾走向結(jié)局。最終，一切都結(jié)束在如花的那一句“我不再等了”，也在她糾結(jié)的情感中為這段悲劇愛情畫上了句號。

2.2正面烘托主線情感

情感是人與人之間交流溝通的重要手段，同時也能激發(fā)演員的潛意識反應(yīng)和行為動機，達到演員即角色本身的效果。觀眾可以在人物的情感表達中捕捉遺漏的細節(jié)，從而對作品中的故事情節(jié)進一步烘托。通過人物情感的細致表達，也可以更加直觀的表述作品想表達的情緒和觀點，時刻牽動著觀眾的注意力和內(nèi)心活動并與之產(chǎn)生共情之感。

在舞蹈作品中，人物情感作為最直觀的表達，在其中起到了引導(dǎo)和渲染的作用。人物情感的變化一定程度上會帶動肢體動作和整體氛圍，演員內(nèi)心的情感與作品合二為一時，情感影響身體所帶來的下意識的動作，也成為了情感變化、動作交替間的“潤滑劑”。在舞蹈作品《我等你》中演員在想象自己親吻丈夫后捂臉笑的害羞；得知丈夫即將回來的消息后胸前捶手的慌亂；明確丈夫無法歸來時捶胸頓足的悲傷等等的細節(jié)處理，都將那一刻的情感烘托至最高點。伴隨著情感的起伏變化，也影響相應(yīng)動作幅度的大與小、動作力度的強與弱，演員在表演中神態(tài)表情的微妙變化都少不了情感的支撐。作品中在撫鬢描眉、整理衣衫時每個演員的神態(tài)表情都有微妙的差別，正是這些不同且豐富的情感在同一時刻、同一狀態(tài)下的不同展現(xiàn)，把軍嫂激動的心理活動充分展現(xiàn)出來，讓觀眾仿佛置身其中并隨著演員的情感變化而變化，以此進一步烘托了主線情感，也讓作品更加富有生命力。

情感表達是一個作品的精髓所在，通過情感的走向和處理可以看到整部作品的價值取向和精神內(nèi)涵。人物情感的表達會細膩的將每一處的情節(jié)進行包裹修飾，使作品更加飽滿。在電影作品《胭脂扣》中十二少作為一個紈绔子弟，在家庭與愛情的選擇中他也曾毅然決然的選擇愛情，但美好終將被現(xiàn)實擊破，十二少最終還是沒有完成一起殉情的約定，他選擇了退縮。如花極端的守護愛情與十二少因現(xiàn)實而妥協(xié)形成比較，同時也在十二少內(nèi)心情感的變化中體會到了時代的壓力、現(xiàn)實的無奈和人性的弱點。不同時代對待愛情的方式有很大的差異，在殉情這件事上從現(xiàn)代情侶的難以置信到體諒?fù)?，他們的情感傾向發(fā)生了轉(zhuǎn)變，也體現(xiàn)出在時代的更替中人的思想觀念在變化，但愛情的力量是永恒不變的，在如花對愛情的執(zhí)念和向往中為這部作品增添了悲劇色彩。情感誘導(dǎo)著觀眾一步步走進作品中，也讓他們在其中對人性的本質(zhì)和愛情的定義陷入沉思。

3.人物情感表達在舞蹈與電影交叉融合后的變化

隨著時代的發(fā)展舞蹈與電影的交叉融合逐漸普遍化，現(xiàn)階段在許多舞蹈作品中都融入了電影的敘述方式和表現(xiàn)手法，并通過鏡頭展現(xiàn)在大眾視野中。舞蹈可以將人物的特點及情感抒發(fā)的淋漓盡致，電影的表現(xiàn)手法可以讓情節(jié)更加飽滿、有層次。舞蹈的生命力與電影的空間感進行融合碰撞，也使人物情感的表達產(chǎn)生了一定的變化。

3.1空間延展

對某一時間段所要刻畫的人物情感，以人物標志性的舞蹈動作為主體，及其他舞蹈語匯進行渲染，并通過電影的各種拍攝手法及蒙太奇藝術(shù)表現(xiàn)形式清楚的展現(xiàn)出來。與單一的舞蹈作品相比較人物情感的表達更加細膩、更加注意此刻人物情感的細節(jié)展現(xiàn)，充分利用了此時間點的空間發(fā)展變化來表達人物的情感。

 舞蹈作品常利用蒙太奇手法中虛實結(jié)合的特點，將不同情景包裹在同一空間中，通過時空的重疊、畫面的交錯，加之燈光的巧妙運用起到了鏡頭語言的效果，在視覺直觀的聚焦和虛化中讓觀眾形成空間感，在空間畫面的延展中讓觀眾體會層次感，從而引導(dǎo)觀眾抓住人物所表達的情感重點。在舞劇《趙氏孤兒》上篇“換孤”中，舞臺前區(qū)通過雙人舞來表達程嬰正在說服妻子用自己的孩子替換趙氏的孤兒，與此同時舞臺后區(qū)將士們正在在百姓手中搶奪嬰兒，將城內(nèi)慌亂的景象展現(xiàn)出來。舞臺前后兩個不同空間所發(fā)生的不同情景產(chǎn)生呼應(yīng)，同時利用舞臺燈光前亮后暗的特點，讓觀眾在視覺上分出主次，達到虛實結(jié)合的效果。觀眾的情感共鳴在兩個空間的重疊碰撞中體現(xiàn)，從而讓觀眾領(lǐng)悟到程嬰犧牲小我，成就大我的大義情懷。

舞蹈作品中的情感的載體不再拘泥于肢體語言及演員本身，而是利用電影中蒙太奇的處理方式將觀眾的情感共識、角色的情感釋放一起落在空間里，既雕琢了人物的細節(jié)，又讓作品更加立體，達到了演員與角色共鳴、觀眾與作品共鳴的雙贏效果。

3.2時間發(fā)展

舞蹈作品想要表達的時間線是持續(xù)的、不可逆的。所以在固定的時間線中人物情感的起伏變化是順應(yīng)情節(jié)發(fā)展而按部就班產(chǎn)生的，較簡潔、明了的分段落進行闡述。因此，在舞蹈作品中呈現(xiàn)出過于復(fù)雜的情感變化，會導(dǎo)致觀眾的情感解讀不清晰、注意力分散、作品內(nèi)涵不被理解。但電影中的時間表達是可控的、自由的、可逆的。以電影的時間線為基礎(chǔ)，在相應(yīng)時段加入對應(yīng)的舞蹈語言，讓舞蹈語言所表達的人物情感順應(yīng)電影情節(jié)的時間線，使人物情感的表達富有層次性。

舞蹈作品《金面》是運用影視化的拍攝手段和光學(xué)動作捕捉技術(shù)，并以雙人舞的形式來表述一段跨越了千年的愛戀，從而打破時間的限制。以當(dāng)代少女在博物館被一個青銅大立人像所吸引為初始，穿越到古蜀時期與金面少年甜蜜邂逅為過程，少女夢醒回到現(xiàn)實并掙脫時間的束縛兩人雙宿雙飛為終點，情節(jié)的發(fā)展變化在當(dāng)今時代與古蜀時期的兩個時間中穿梭。同時當(dāng)代少女復(fù)雜的情感也圍繞在其中，少女從初見青銅大立人像時的百感交集，與金面少年邂逅時的喜上眉梢，到摘下少年面具同時產(chǎn)生愛意的情不自禁，再到少女夢醒時落淚的惘然若失，最后青銅大立人像復(fù)活想要挽留時的喜逐顏開。在復(fù)雜的情感表露與跨越千年的時間轉(zhuǎn)變中，各種的情感因素都成為了追求愛情本質(zhì)的鋪墊，從中體現(xiàn)出現(xiàn)代人與青銅器間靈魂深處的溝通與交流，更加展現(xiàn)出中華民族對美好愛情和幸福生活的向往和追求。

在舞蹈作品中，利用影視化拍攝方法并結(jié)合數(shù)字媒體技術(shù)的運用，可以將斷開的、相隔的時間節(jié)點惟妙惟肖的連接在一起，讓每一時段不同的人物情感充分展現(xiàn)的同時相互形成呼應(yīng)，復(fù)雜多變的情感隨著時間的交替變得條理清晰，情感表達也可以變得內(nèi)斂含蓄一些，從而讓觀眾在情感效果的遞增中感知作品所傳達的力量。

4.結(jié)語

人物情感既是一部作品的靈魂，也是不同藝術(shù)間的紐帶?，F(xiàn)階段，不同藝術(shù)間的碰撞與融合是一種趨勢和創(chuàng)新形式，許多人都想在其中碰撞出新的火花、開拓新的視角。人物情感可以作為舞蹈與電影兩種藝術(shù)碰撞的交點，從而達到兩者間的交流、溝通與融合。舞蹈作品與電影作品主要以人物為中心進行展開，而人物的存在相應(yīng)的便是情感的抒發(fā)，人物情感則是兩者間的共性，而肢體語言表達的背后所呈現(xiàn)出的巨大張力和直觀感染力；視聽語言背后所呈現(xiàn)出的時空感和歸屬感，則是兩者的個性，用人物情感的表達來調(diào)和舞蹈與電影間的個性，進而更好的形成兩種藝術(shù)在一部作品中交融共存的狀態(tài)。因此，以人物情感表達為切入點對舞蹈作品與電影作品進行研究，在對比中找到共性與個性、矛盾與統(tǒng)一，這樣既可以從不同視角對單一藝術(shù)作品進行解讀與剖析，也可以為今后舞蹈與電影兩種藝術(shù)間交叉融合的進一步發(fā)展帶來幫助。

本文來源：《尚舞》http://m.xwlcp.cn/w/wy/26862.html