二十世紀(jì)三十年代留學(xué)法國(guó)巴黎美術(shù)學(xué)院的林風(fēng)眠，就提出了“中西調(diào)和”的藝術(shù)主張，他強(qiáng)調(diào)將西方藝術(shù)中的抽象元素與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫相融合。“85新潮”更是創(chuàng)造了中國(guó)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的新格局，藝術(shù)家們勇敢地沖破了傳統(tǒng)藝術(shù)的束縛，尤其是改變文革美術(shù)的一元化狀態(tài)，重新審視并擁抱西方藝術(shù)，中國(guó)藝術(shù)

當(dāng)前油畫創(chuàng)作實(shí)踐普遍存在的技法焦慮，本質(zhì)上源于傳統(tǒng)技法程式與多維文化表達(dá)需求間的結(jié)構(gòu)性矛盾。當(dāng)古典透明技法遭遇像素化的視覺經(jīng)驗(yàn)，或單一筆觸面對(duì)都市空間的流動(dòng)性表征時(shí)，這種時(shí)空錯(cuò)位的困境尤為顯著。研究提出的多技法協(xié)同并非機(jī)械的技術(shù)拼貼，而是通過建立有機(jī)的層次邏輯，重構(gòu)視覺語言的

工筆畫作為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫至關(guān)重要的分支，其歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，承載著深厚的文化底蘊(yùn)。學(xué)院派工筆畫家身處系統(tǒng)的學(xué)院教育體系之中，一方面，他們深度研習(xí)并傳承了傳統(tǒng)工筆畫的精湛技法與獨(dú)特精神；另一方面，積極融入現(xiàn)代審美觀念與創(chuàng)新意識(shí)，從而逐漸形成了別具一格的美學(xué)風(fēng)格。他們的作品在學(xué)術(shù)研究領(lǐng)

引 言在人類藝術(shù)探索過程中，線條不僅是藝術(shù)表達(dá)的原始媒介，更是連接過去與未來、東方與西方的橋梁。從史前洞穴壁畫中那些稚拙而充滿生命力的刻畫，到古埃及壁畫中嚴(yán)謹(jǐn)而神秘的輪廓勾勒，線條以其獨(dú)有的方式，記錄了人類文明的初啼與成長(zhǎng)。隨著歷史的發(fā)展，線條逐漸從實(shí)用的標(biāo)記工具，升華為一種

漫畫作為一種融合視覺藝術(shù)與社會(huì)評(píng)論的獨(dú)特形式，始終以簡(jiǎn)潔畫面?zhèn)鬟f深刻思想。從清末民初的政治諷刺到抗戰(zhàn)時(shí)期的革命宣傳，漫畫憑借其通俗性與傳播效率，成為大眾啟蒙的重要工具。然而，隨著媒介技術(shù)迭代，傳統(tǒng)紙質(zhì)漫畫的傳播效力逐漸式微?；ヂ?lián)網(wǎng)的興起雖為漫畫注入新活力，但其碎片化、流量至上

一、引言19世紀(jì)末至20世紀(jì)初，美國(guó)經(jīng)歷了印刷技術(shù)的重大革新，這一變革為插圖藝術(shù)的繁榮提供了肥沃的土壤，使其迎來了黃金發(fā)展時(shí)期。隨著印刷技術(shù)的進(jìn)步，雜志刊物如《哈珀斯雜志》《科利爾周刊》和《星期六晚郵報(bào)》等，成為了這一時(shí)期插畫領(lǐng)域的主流媒介，在時(shí)代和社會(huì)發(fā)展的市場(chǎng)供求下，藝術(shù)

一、高職高專學(xué)前教育專業(yè)美術(shù)課程教學(xué)現(xiàn)狀在新的教育環(huán)境下，傳統(tǒng)的美術(shù)教學(xué)模式已經(jīng)不再能適應(yīng)目前的美術(shù)教育環(huán)境，學(xué)科融合能更好地激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維，提升其綜合應(yīng)用能力。跨學(xué)科教學(xué)是現(xiàn)代教育常用的教學(xué)手段，能幫助學(xué)生串聯(lián)知識(shí)點(diǎn)，有助于學(xué)生知識(shí)遷移能力的提升，從而加深對(duì)知識(shí)的理解

在當(dāng)今時(shí)代，隨著科技的迅猛發(fā)展和信息的爆炸式增長(zhǎng)，記憶的重要性愈發(fā)凸顯。記憶不僅是個(gè)人經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)的積累，更是文化傳承和藝術(shù)創(chuàng)作的重要組成部分。中國(guó)山水畫作為記憶的藝術(shù)載體之一，承載著豐富的歷史文化內(nèi)涵和個(gè)人情感體驗(yàn)，山水畫的創(chuàng)作、欣賞都受到記憶的影響。本文通過探討古典記憶術(shù)的

當(dāng)機(jī)械復(fù)制的工藝品充斥消費(fèi)市場(chǎng)，當(dāng)千禧世代對(duì)傳統(tǒng)紋樣的認(rèn)知停留在博物館櫥窗，非遺工藝美術(shù)會(huì)面臨比物質(zhì)載體消亡更嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)——文化密碼的失傳危機(jī)。這一危機(jī)既體現(xiàn)為傳承鏈條的物理斷裂，又深藏于文化符號(hào)與現(xiàn)代審美的認(rèn)知斷層。本文提出“動(dòng)態(tài)保存”理念，主張將工藝創(chuàng)新視為持續(xù)的文化翻譯

一、引言在全球化的背景下，公共藝術(shù)作為文化表達(dá)的重要形式，逐漸受到關(guān)注。公共藝術(shù)的核心是藝術(shù)的公共性。它不僅是城市空間中的美學(xué)裝置，更是傳遞社會(huì)價(jià)值觀、增強(qiáng)社區(qū)認(rèn)同和文化自信的重要載體。如何在現(xiàn)代公共藝術(shù)中融入傳統(tǒng)文化，成為許多城市規(guī)劃者和藝術(shù)家的思考重點(diǎn)?，F(xiàn)如今，公共藝術(shù)的

在當(dāng)代社會(huì)環(huán)境中，中國(guó)畫的整體創(chuàng)作活動(dòng)受到了空前的關(guān)注與重視。當(dāng)前，中國(guó)畫創(chuàng)作的核心理念聚焦于：維持對(duì)當(dāng)代中國(guó)畫實(shí)踐的嚴(yán)謹(jǐn)與專注態(tài)度，以藝術(shù)的形式展現(xiàn)時(shí)代生活的風(fēng)貌。作為承載中華民族文化精髓的“心印”，中國(guó)書畫藝術(shù)在新時(shí)代背景下，面臨著如何強(qiáng)化文化自信、堅(jiān)守傳統(tǒng)精髓并勇于創(chuàng)新

一、引言光影，作為自然界中無處不在的現(xiàn)象，不僅塑造了我們的視覺世界，也成為繪畫藝術(shù)中不可或缺的表現(xiàn)元素。在水彩畫中，光影的運(yùn)用更是至關(guān)重要。它不僅能夠增強(qiáng)畫面的立體感和空間感，使畫面更加生動(dòng)逼真，還能夠營(yíng)造出獨(dú)特的氛圍和情感，使作品更具藝術(shù)感染力和表現(xiàn)力。因此，對(duì)水彩畫中的光

0 引言黎錦圖案是海南黎族文化的重要組成部分，承載著非常豐富的歷史與文化信息。2012年海南黎錦織錦技藝確定為世界級(jí)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，黎錦圖案的數(shù)字化創(chuàng)新設(shè)計(jì)勢(shì)在必行。隨著海南自由貿(mào)易港的快速發(fā)展，海南黎錦圖案數(shù)字化創(chuàng)新設(shè)計(jì)研究有助于保護(hù)和傳承黎族文化遺產(chǎn)，也有助于黎錦圖案的

一、富含審美感知的人機(jī)共創(chuàng)美育所浸潤(rùn)的設(shè)計(jì)類課程更是蘊(yùn)含審美感知和個(gè)性表達(dá)。課程中，學(xué)生通過對(duì)視覺語言要素的充分理解，提煉美的形式，將形式美原理內(nèi)化為個(gè)體獨(dú)立的審美。在團(tuán)隊(duì)學(xué)習(xí)的教學(xué)場(chǎng)景開拓創(chuàng)造性思維，提升創(chuàng)新力。這種在創(chuàng)作中不斷提升的審美力，不僅是學(xué)生個(gè)體創(chuàng)造性的精神體現(xiàn)，

習(xí)近平總書記在第五次中央民族工作會(huì)議上強(qiáng)調(diào)，以鑄牢中華民族共同體意識(shí)為主線，推動(dòng)新時(shí)代黨的民族工作高質(zhì)量發(fā)展。中華文化認(rèn)同是共同體團(tuán)結(jié)統(tǒng)一的標(biāo)識(shí)，對(duì)中華民族共同體意識(shí)的建設(shè)既可以用物質(zhì)載體來展現(xiàn)，也可以對(duì)文化符號(hào)、語言文字的共享、共用等來傳遞和實(shí)現(xiàn)。多民族聚居的新疆想要鑄牢中

1白族甲馬的起源與發(fā)展甲馬，亦被稱為“紙馬”或“神紙”，在中國(guó)民間信仰體系中扮演著舉足輕重的角色。它廣泛應(yīng)用于宗教祭祀、祈福禳災(zāi)等多種信仰活動(dòng)中，構(gòu)成了一種特殊的文化媒介。從藝術(shù)分類的角度來看，甲馬可被歸納為一種雕版印刷品，其涵蓋了年門畫等豐富的民間版畫藝術(shù)形式，體現(xiàn)了民間藝

前言中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)是筆墨，它從材料到技巧，再從技巧到理念，逐漸發(fā)展。歷代畫家通過對(duì)筆墨的理解和運(yùn)用創(chuàng)造出了各種流派和技巧，如勾勒、皴擦、點(diǎn)綴、染色、積墨、潑墨等。時(shí)至今日，隨著新時(shí)代的到來，繪畫領(lǐng)域涌現(xiàn)出眾多與傳統(tǒng)風(fēng)貌迥異的新特征，這些作品致力于在水墨畫的新架構(gòu)下尋求突破

一、平陽木版年畫的概述平陽木版年畫起源于平陽（今臨汾），由古代年畫發(fā)展演變而來，集繪畫、雕刻與印刷于一體，是山西省的傳統(tǒng)民俗工藝，歷史悠久，內(nèi)涵豐富，流傳深廣。平陽木版年畫歷史淵源十分深厚。就交通而言，山西平陽位于黃河?xùn)|側(cè)，自古有“南通秦蜀，北達(dá)幽并，東臨雷霍，西控汾河”之說

一、童韻稚趣所謂“童韻稚趣”是指兒童的樂趣。一個(gè)人從幼年到成年的成長(zhǎng)像是人類的文明演化過程，從幼稚到成熟也就是原始文明到現(xiàn)代文明的發(fā)展歷程。（一）“童韻稚趣”的本真情感童趣是人類在兒童時(shí)期的一種天性體現(xiàn)，在沒有任何規(guī)則與思想的束縛下所表現(xiàn)出的純真與美好。兒童會(huì)憑借幻想力與直觀

引言近年來，文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展，博物館作為文化傳承的重要載體，其館藏文物元素在文創(chuàng)設(shè)計(jì)中的應(yīng)用愈發(fā)受到關(guān)注。惠州市作為國(guó)家歷史文化名城，擁有豐富的歷史文化資源和眾多博物館。隨著人們對(duì)文化產(chǎn)品需求的不斷增長(zhǎng)，如何將惠州市博物館館藏文物元素巧妙地應(yīng)用于文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)中，成為了一個(gè)