藝術(shù)院校大學(xué)生幸福感影響因素

 一、心靈的回歸——深邃、寧?kù)o的起音
意大利著名男高音歌唱家卡魯索在講述歌唱方法時(shí)指出：“一旦掌握了呼吸的藝術(shù)，學(xué)生也就算走上了可觀(guān)的文藝高峰的第一步……”由此可見(jiàn)，好的呼吸對(duì)于歌者至關(guān)重要，沒(méi)有掌握正確的呼吸方法，無(wú)論歌者如何努力，都只是在聲樂(lè)藝術(shù)的低層徘徊。
在卡拉斯的演唱中，最為突出的是其精巧的呼吸，能用很小的力量拓展音域和增強(qiáng)共鳴。其音域如此寬廣（從大字組的F一直到小字組的f，整整三個(gè)八度）的原因，不僅是先天良好的嗓音條件，更重要的是她懂得如何呼吸。所以，卡拉斯的起音扎實(shí)而深沉、平靜又富有藝術(shù)美，在歌唱過(guò)程中不強(qiáng)制用力（但在戲劇角色需要時(shí)，會(huì)用較大量的氣息來(lái)應(yīng)付），使呼吸器官的各部分自然、舒展地伸縮，吸氣均勻適度，從而使發(fā)聲在適當(dāng)力度的控制下保持一定的彈性。同時(shí)，其在歌唱過(guò)程中始終保持吸氣后的控制狀態(tài)?？ɡ乖谥禧悂喴魳?lè)學(xué)院講學(xué)時(shí)，對(duì)歌劇《諾爾瑪》中的詠嘆調(diào)《圣潔女神》的第一個(gè)樂(lè)句是這樣講解的：“……就在這第一小節(jié)（譜例1），在‘Casta’的A音上，必須是一個(gè)好的、清晰的起音，這是美聲唱法基礎(chǔ)之一……起一個(gè)音直上。這起音必須總是極好的和很好的支持，甚至你是在唱很弱的時(shí)候。”
譜例1：
而對(duì)《圣潔女神》的另一個(gè)樂(lè)句（譜例2）她強(qiáng)調(diào)：“你開(kāi)始上到音階至高音A的線(xiàn)之前，掌握一個(gè)良好吸氣的時(shí)間，在‘a(chǎn)h’上唱音階：
譜例2：
當(dāng)唱到A音時(shí)，在每個(gè)A音上做一個(gè)很好的起音，在最后之前，做一次深呼吸，一直延長(zhǎng)到bB。記住為了表情的緣故總是利用如此一種呼吸。在這種情況下，這樣的呼吸不僅僅給你一個(gè)好的bB，它還幫助需要的漸慢至樂(lè)句的末尾，并把這條線(xiàn)提到極至。”所以，卡拉斯演唱的《圣潔女神》錄音，聲音扎實(shí)而穩(wěn)健，始終在同一個(gè)線(xiàn)條上變換音色與力度，呼吸深而不乏藝術(shù)美。這就是其運(yùn)用自己的呼吸藝術(shù)，給予每一個(gè)樂(lè)句、音符不同的音色和表情，創(chuàng)造出獨(dú)具魅力的 Bel Canto（美聲）。
二、千種不同的音色和表情
從現(xiàn)存的卡拉斯的錄音中可感受到，其音域異常寬廣，聲音可塑性很強(qiáng)，既能唱明亮的抒情女高音，又能唱強(qiáng)烈的戲劇女高音，還可唱輕巧的花腔女高音，甚至女中音的角色。這也驗(yàn)證了卡拉斯的一句話(huà)：人聲如樂(lè)器?？ɡ拱炎约旱摹皹?lè)器”發(fā)揮到極至，她不只是一位歌唱家，還是一位音樂(lè)家?？ɡ沟臉?lè)器是聲音，在演唱美聲學(xué)派的歌劇中，其做到了像器樂(lè)演奏者那樣擁有豐富的音色和表情。著名指揮家伯恩斯坦曾指揮過(guò)卡拉斯表演的《夢(mèng)游女》。對(duì)于卡拉斯在這部歌劇中非凡的音樂(lè)處理和引人入勝的角色刻畫(huà)，伯恩斯坦感慨地說(shuō)：“卡拉斯將自己當(dāng)成樂(lè)團(tuán)的樂(lè)器來(lái)演唱，她有時(shí)是小提琴，有時(shí)是中提琴或長(zhǎng)笛，事實(shí)上，有時(shí)候我覺(jué)得是我自己在演唱這個(gè)角色，然后配上她的聲音。請(qǐng)記住我是指揮。”
對(duì)于卡拉斯的演唱，有人認(rèn)為其有三種聲音。實(shí)際上，卡拉斯的聲音何止三種，三百種、千種都有，其扮演的每一個(gè)角色都有一種特有的聲音，在特殊的速度中不斷地變化音色，傳達(dá)作曲家的樂(lè)段，而不是樂(lè)譜本身。卡拉斯演唱的諾瑪（貝里尼的歌劇《諾爾瑪》中的女主角諾瑪），在祭典月亮女神時(shí)，能讓人們沐浴到皎潔的月光；其演唱的威爾第的歌劇《阿伊達(dá)》中，當(dāng)女主角阿伊達(dá)思念故土?xí)r，能讓人們看到潺潺的尼羅河水；其演唱普契尼的歌劇《蝴蝶夫人》女主角巧巧桑出場(chǎng)時(shí)，5月明媚的陽(yáng)光照耀著人們。卡拉斯如此豐富的音色變化往往令人驚訝。巴倫博依姆先生說(shuō)過(guò)：“我認(rèn)為，作為表演者，這么說(shuō)是在假裝謙虛，‘我是音樂(lè)的仆人。我的興趣只是做到忠實(shí)于原作。我所要做的就是完全按照樂(lè)譜來(lái)演奏音樂(lè)’。這要不然是極度驕傲，要不然便是故作謙虛，因?yàn)檫@不是客觀(guān)存在的。樂(lè)譜并不是樂(lè)曲?！倍ɡ官x予作品的是豐富的音色和表情，有的是作曲家想要的，有的甚至是作曲家本人也沒(méi)想到的。
在卡拉斯演出《茶花女》的日子里，一夜又一夜地唱著一個(gè)幾乎沒(méi)有可能的弱音，即“addio del passato（永別了，過(guò)去的美夢(mèng)）”結(jié)尾處脫離實(shí)際的A，它不是為了一個(gè)美麗柔和的結(jié)尾音，而是因?yàn)樵谀菚r(shí)，這是表達(dá)薇奧蕾塔的極度虛弱、悲苦的唯一方法?？ɡ乖诿恳粋€(gè)主要人物的個(gè)性上，建立每一個(gè)角色，而不是自己，每一次都是一個(gè)挑戰(zhàn)。所以，當(dāng)卡拉斯在音樂(lè)中提倡一個(gè)音色、表情的變化時(shí)，不是為了精湛技巧，而是為了帶出作曲家的意圖。正如她本人所說(shuō)：“首先，美聲是表情，而單有一個(gè)美麗的聲音是不夠的，你必須將你的聲音粉碎成千塊，使它為音樂(lè)的需要服務(wù)，作曲家為你寫(xiě)下了音符，而歌唱家必須把音樂(lè)和表情放進(jìn)這些音符中，我們一定要將作曲家原來(lái)希望的千種色彩和千種表情添加上去?！彼?，卡拉斯的歌聲剛?cè)岵⒓妗喓穸w細(xì)，古怪但始終令人神往的幽暗而帶有磷光的聲音，有黑絲絨般的質(zhì)感。她的聲音是本世紀(jì)內(nèi)一個(gè)歌唱家最富表情的音色之一?！懊缆暰褪潜砬椤?，這是卡拉斯的歌唱理念，也是其歌唱魅力所在。實(shí)際上，在這一時(shí)期，中國(guó)的京劇大師也在不同角色里傳達(dá)著豐富的音色與表情。多元音色共存的聲樂(lè)文化正在孕育。
三、超越傳統(tǒng)——角色刻畫(huà)融合了歌詞、音樂(lè)、戲劇與姿態(tài)
樂(lè)譜只是記錄聲樂(lè)作品的符號(hào)，當(dāng)作曲家把作為內(nèi)心活動(dòng)的樂(lè)思以樂(lè)譜的形式記錄下來(lái)的時(shí)候，僅是把聲音表象的某些方面確定下來(lái)，而大量的信息都在轉(zhuǎn)變?yōu)榉?hào)，被過(guò)濾掉了。雖然記譜法在不斷完善，但無(wú)論怎樣，任何明確的符號(hào)體系都不能把聲樂(lè)作品中鮮活的生命全部容納進(jìn)去。因此，聲樂(lè)表演的根本任務(wù)在于創(chuàng)造性地發(fā)掘出蘊(yùn)含在樂(lè)譜符號(hào)背后的聲樂(lè)作品的靈魂，并將這一靈魂實(shí)現(xiàn)在具體的音響之中。在這方面，卡拉斯可以說(shuō)是20世紀(jì)當(dāng)之無(wú)愧的歌劇表演藝術(shù)家。她曾說(shuō)：“我從賽拉芬大師那里學(xué)到很多，讓我印象最深的是，‘當(dāng)一個(gè)人想在舞臺(tái)上找到一個(gè)姿勢(shì)，如何移動(dòng)，這一切你不得不到總譜中去尋找；作曲家已經(jīng)把它放入他的音樂(lè)中。’我學(xué)習(xí)到必須為音樂(lè)的服務(wù)以潤(rùn)色，并且如果你真正關(guān)心作曲家，而不是為了你自己個(gè)人的成功，你會(huì)經(jīng)常發(fā)現(xiàn)一個(gè)顫音和一個(gè)音階的意義，將證明快樂(lè)、焦慮、悲傷的感覺(jué)是正確的?！?
對(duì)于歌劇演唱，卡拉斯認(rèn)為：“歌劇應(yīng)該是歌唱與表演的反映，表演是累積在一起的許多簡(jiǎn)單的反映，而動(dòng)作則必須圍繞著你的心弦而轉(zhuǎn)動(dòng)?！痹凇锻兴箍ā返诙恢?，當(dāng)斯皮卡亞一步步誘逼托斯卡，最后卻戲劇性地死在托斯卡的刀下時(shí)，卡拉斯的表演生動(dòng)、真實(shí)、感人，仿佛給人一種幻覺(jué)，即舞臺(tái)上發(fā)生的一切才是真實(shí)的。其表演沒(méi)有絲毫多余的動(dòng)作與拖沓之處，完全與托斯卡這個(gè)人物融合在了一起。正是這樣全情地投入與融合，才使卡拉斯表現(xiàn)出了托斯卡毀滅性的特質(zhì)：為愛(ài)能奉獻(xiàn)出一切。
卡拉斯的表演之所以能夠達(dá)到如此境界，正是源自其使措詞、音色以及令人窒息的戲劇張力達(dá)到了奇跡般的結(jié)合。真正再現(xiàn)了歌劇藝術(shù)是人類(lèi)天才創(chuàng)造力的偉大奇跡，與音樂(lè)戲劇光輝成果的綜合體現(xiàn)。
文化藝術(shù)是世界性的，是時(shí)代性的，更是民族性的。筆者通過(guò)以上對(duì)卡拉斯歌唱理念及歌劇演唱藝術(shù)特點(diǎn)的分析，認(rèn)識(shí)到其演唱實(shí)際上是一種現(xiàn)代與傳統(tǒng)的結(jié)合，或者說(shuō)是一種創(chuàng)造性的結(jié)合，始終蘊(yùn)含濃郁的民族氣息和時(shí)代精神。在20世紀(jì)中期，歌劇文化在卡拉斯的創(chuàng)造性詮釋下向前邁進(jìn)了一大步，為其在世界范圍的傳唱奠定了堅(jiān)實(shí)的文化基礎(chǔ)。
結(jié)語(yǔ)
新文化藝術(shù)的崛起是創(chuàng)造的結(jié)果，是一種對(duì)傳統(tǒng)的毀滅性再創(chuàng)造。從古希臘到現(xiàn)代，東西方文化再創(chuàng)造的歷史并沒(méi)有中斷過(guò)。在這個(gè)漫長(zhǎng)的文化再生產(chǎn)過(guò)程中，東西方文化在不斷交流、適應(yīng)。在全球化時(shí)代，文化藝術(shù)活動(dòng)已然超越了邊界，我們不僅要繼承、發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)聲樂(lè)文化，更要了解國(guó)外的聲樂(lè)文化歷史?？ɡ沟母鑴⊙莩哂絮r明的個(gè)性、開(kāi)放的歌唱觀(guān)念、靈活創(chuàng)新的思維方法，形成了抵御自我阻力、努力超越時(shí)代和傳統(tǒng)的文化定勢(shì)。
因此，在藝術(shù)“百花齊放，百家爭(zhēng)鳴”的今天，對(duì)于卡拉斯嫻熟的歌唱技巧、獨(dú)具個(gè)性的舞臺(tái)表演、百變音色的運(yùn)用，我們都可以借鑒、移入，發(fā)展民族聲樂(lè)，形成風(fēng)格各異的多元化演唱風(fēng)格。期待更多獨(dú)具個(gè)性、創(chuàng)造性的音樂(lè)家出現(xiàn)，讓專(zhuān)業(yè)精神占主導(dǎo)地位，讓創(chuàng)新成為可能。相信在文化轉(zhuǎn)型的全球化時(shí)代，中國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)一定會(huì)不斷創(chuàng)新，影響到世界各地。