電影《入殮師》的音樂分析-電影論文

電影《入殮師》的琴樂

　　(一)大提琴

　　電影《入殮師》的主人公小林大悟是職業(yè)演奏家，大提琴是他的生活。為反映男主角的職業(yè)背景，《入殮師》的大部分配樂都是采用大提琴的音樂，利用大提琴的音樂來展開故事情節(jié)。通過大提琴溫暖細膩和穩(wěn)健委婉的特殊音色，與電影的優(yōu)美動人旋律，共同營造出一種意境，讓觀眾體會出人性的美麗，明白死亡的哲理。“樂而不淫，哀而不傷”，大提琴的細膩角色與電影主題相得益彰，大提琴在電影中的應(yīng)用，不僅代表男主角的身份，更代表了影片的主題，代表著一種人生態(tài)度。

　　(二)鋼琴

　　電影《入殮師》的音樂如果只是用大提琴來表現(xiàn)，那也會顯得比較單調(diào)，影片中自始至終加入了鋼琴作為大提琴的點綴和襯托。鋼琴音樂的晶瑩剔透、鋼琴音樂的優(yōu)美旋律都為大提琴音樂的細膩增添了色彩。男主角在為死者進行入殮時，斷斷續(xù)續(xù)的鋼琴音樂時隱時現(xiàn)，反映出小林大悟的內(nèi)心矛盾，人生困惑。通過小林的音樂心情來折射人們對活著的勇氣，對死亡的安慰。

　　(三)弦樂

　　電影《入殮師》中鋼琴和大提琴只是電影音樂的優(yōu)勢之一，影片中還多處用到弦樂作為電影的元素來豐富電影。男主角小林第一次從事入殮后，心理的矛盾、職業(yè)的差距、內(nèi)心的彷徨都體現(xiàn)在音樂里，小林洗澡時，小提琴發(fā)出的顫音，把小林的內(nèi)心世界全都表達出來了。為了營造人們對人生價值的理解，對人的生命的珍重，影片中多處使用弦樂四重奏。影片最后，小林終于接受了入殮師這門職業(yè)，身邊的親人也接受了這門職業(yè)，人們對死者都給予了寄托，為表達死亡只是下個人生的開始的哲學(xué)觀，影片中使用了大樂隊弦樂合奏。
電影《入殮師》的主題音樂

　　電影《入殮師》的主題音樂由Memory、On Record和Ending組成，這三段音樂都是采用大提琴演奏的，旋律非常溫暖、恬靜，同時也非常有哲理。大提琴音樂比較渾厚、比較豐滿，用這種比較飽滿的音色打破死亡給人們帶來的沉重、體現(xiàn)生命的寧靜。這些主題音樂出現(xiàn)在初見小林時，小林與妻子相見的雪夜里，小林與同事聚會的原野上和小林與父親永別的親情里。主題音樂在這些場景下的應(yīng)用，把主人公的內(nèi)心世界和心理矛盾表現(xiàn)得淋漓盡致。

　　(一)初見時

　　電影中初次出現(xiàn)男主人公是在小林參加入殮儀式之后。小林內(nèi)心非常復(fù)雜，他覺得人生的意義和價值沒有多少意義，他抱怨自己沒能送母親最后一程，他抱怨自己的演奏生涯不大順暢，他抱怨自己的前途迷茫。于是小林坐在了大提琴前，小林小時候練習(xí)大提琴的鏡頭同步出現(xiàn)，大提琴所演奏出的那種非常干澀、非常刺耳的聲音彌漫著整個電影場景，人們這時總是覺得一種失落、一種物是人非的悲涼。接著鏡頭轉(zhuǎn)向另一種境界，小林想起自己快樂的童年，他與家人在河邊、在澡堂、在小島所度過的美好時光，進一步襯托出小林的物是人非的悲涼。第二段音樂再次響起，這次不再是單純的大提琴演奏曲，在原有的大提琴音響中加入鋼琴伴奏，這種鋼琴與大提琴交織的音響系統(tǒng)，純凈的鋼琴聲加上悲涼的大提琴聲，反襯出小林的復(fù)雜心情——一種極度的無奈和無助。

　　(二)雪夜中

　　小林與妻子的相見、對父親親情的渴望和怨恨都體現(xiàn)在雪夜的場景下。在寂靜的夜晚，外面白茫茫的世界，小林的妻子坐在房間里，唱片機里放著小林父親最喜歡聽的音樂，小林慢慢地進入了父親的回憶。對父親小林有想愛但又愛不起的感覺，從小就被父親拋棄、從小就缺失父愛的小林既渴望父親的親情，又充滿對父親的怨恨。主題音樂On Record響起，大提琴直接交織鋼琴，表達出小林的內(nèi)心怨恨但又很想去愛的復(fù)雜心情。當然音樂的旋律與初見時的那種無情要少些，這也給電影的結(jié)局埋下了伏筆，小林最后原諒了父親，體現(xiàn)了人性的美好，人的生命是如此短暫，人性的閃光之處在于不生活在痛苦和怨恨里，當人們的生命結(jié)束那一時刻起，人性只能靠下一段生命的開始。

　　(三)原野上

　　小林與同事聚會，小林即興演奏了一首圣桑的《圣母頌》，音樂配上柔和的電子音樂，表達出對圣母的神圣，也表達出人性內(nèi)心世界的圣潔和純情。小林與同事之間的友情是純潔的，是不摻雜其他社會因素的。接著電影畫面一轉(zhuǎn)，出現(xiàn)了大容量的小林入殮儀式的剪輯，這些剪輯里到處充滿著小林忙碌的身影。通過一小段配樂過渡到電影的主題音樂，配樂從一部古典音樂作品自然過渡到電影的主題音樂，通過《圣母頌》的音樂元素自然過渡到電影的主題音樂，這種過渡不是生硬的，是自然而然的，就像小林的內(nèi)心世界的逐漸改變，是一種屬性上的改變。這段音樂由鋼琴開始，通過主題旋律的再次響起，加入弦樂和豎琴，把生命的那種活潑表現(xiàn)出來，畫面里小林在原野上盡情地演奏大提琴，雖然妻子不理解、朋友不理解，但他自己沉浸在大提琴的世界里。尤其是畫面中遷徙的白天鵝的歸來和春天的那一抹新綠，是小林認識到這份工作的神圣的象征。最后，加入木管，把小林所憧憬的那種溫暖、充滿愛意的生活表現(xiàn)出來。通過這段畫面，主題音樂烘托出男主人公小林的內(nèi)心世界，也增添了觀眾想了解小林的內(nèi)心世界和小林所從事的職業(yè)的意愿。

　　(四)親情里

　　小林與父親永別那場戲是非常糾結(jié)的，小林親自為父親做入殮儀式。主題音樂伴隨父親的小石子落地開始，配樂非常質(zhì)樸，非常優(yōu)美的旋律代替了所有的語言，鋼琴與大提琴交相輝映，正在闡述著人性的美好。音樂非常細膩、透徹，小林與父親之間的親情得到大大的釋放。畫面里，小林慢慢地為父親做入殮，好像是與父親在做最后的道別，與父親之間的真實感情的流露，交織著大提琴與鋼琴的伴音。這段音樂代替了主人公之口，或者說超越了主人公當時的心境，其相織交錯的旋律，讓空氣中的塵埃都安靜了下來，讓人體會到了那種與生命同在的美好境界。

電影《入殮師》的配樂

　　作曲家久石讓對《入殮師》的配樂的成功不僅在于主題音樂的應(yīng)用，其中還用到幾段非常好的配樂為電影服務(wù)，渲染氣氛，烘托出小林大悟的內(nèi)心情感。這些配樂與畫面之間共同營造一種繽紛的色彩，呈現(xiàn)給觀眾非常難忘的情感。

　　(一)Father

　　配樂Father熱烈而又富有動力性。音樂由大提琴開始，間歇加入鋼琴，大提琴與鋼琴之間逐漸融合，最后在弦樂的急速上行中，交織出一種復(fù)雜的、巨大的音響體。最后，通過海浪聲、汽車聲和配樂形成融合之體，把男主人公與父親之間的微妙的關(guān)系表現(xiàn)出來。小林由最初的怨恨，到自然接受，到理解，與父親之間的裂痕也隨著配樂Father消失在對人類的生命的理解里，父親已經(jīng)死去，生命已經(jīng)終結(jié)，所有的怨恨都已結(jié)束。

　　(二)First contact

　　配樂First contact就像音樂的名字一樣，表現(xiàn)出小林的恐慌的心情，先是用小提琴顫音拉奏，隨著小林的入殮動作的熟練，音樂也變得流動起來。男主人公小林在孤寡老人去世兩周后接觸遺體，遺體所發(fā)出來的那種腐爛氣息使他對死者的敬畏全然消失，有的只是那種不適應(yīng)的感覺。電影音樂留給觀眾的是小林從事入殮師的不適應(yīng)，從事入殮師的滑稽行為。

　　(三)Model

　　配樂Model是由彈撥樂器做引子，節(jié)奏非常明快、詼諧，接著自然地加入鋼琴圓舞曲，非常愉快動聽，非常和諧，突然，圓舞曲的速度減慢，重聲加重，加入節(jié)奏感更強的銅管樂，短暫的吹奏后，音樂似隨刀片鋒利的戛然而止。整個配樂把小林的內(nèi)心表達得淋漓盡致，小林的內(nèi)心的害羞、擔(dān)憂和對入殮師這個行業(yè)的不理解、擔(dān)心和害怕都非常喜劇地表現(xiàn)出來，讓觀眾體會到配樂的真正魅力。

　　(四)Shine of Snow

　　配樂Shine of Snow是一首日本風(fēng)格的樂曲，音樂中的鋼琴音非常零亂，并且很不協(xié)和，表現(xiàn)出男主人公內(nèi)心的一種失落、一種無助、一種矛盾和一種迷茫。就像雪花一樣的無情，就像雪花一樣的清冷，全世界都是冰冷的、無情的，人們的內(nèi)心情感是空白的。

結(jié) 語

　　電影《入殮師》通過一個入殮師來探討人生的價值問題、人性的思想問題和人生的生存意義。電影中通過人與人之間的親情、友情和愛情來體現(xiàn)社會問題，讓觀眾體會人生的價值，思考人生的意義。電影《入殮師》的主題音樂均由大提琴擔(dān)當主角，配以其他樂器，旋律非常溫暖、恬靜，同時也非常有哲理。同時使用Father、First Contact、Shine of Snow等配樂為電影服務(wù)，渲染氣氛，烘托出小林大悟的內(nèi)心情感。電影也通過這些具體的事例來闡述一種人生哲學(xué)，人的一輩子要豁達樂觀、要積極上進，不思進取的人生不算精彩的人生。當然，不同人的不同價值觀決定了不同的生活方式，也決定了不同的悼亡方式，這些不同的方式體現(xiàn)人類文化的傳承，顯露出一個民族對于人類命運最為深刻的理解——面對死亡時，活著的人是怎樣尊重生命的。