評——海踏-藝術(shù)論文

劇本的一大藝術(shù)成就，就是葉爾米洛夫所說的“直接現(xiàn)實的和深藏的、詩意概括的”雙重藝術(shù)結(jié)構(gòu)?！逗Ｌぁ返碾p重結(jié)構(gòu)，徹底打破了傳統(tǒng)戲劇單線結(jié)構(gòu)和主題的形式和內(nèi)容，不僅使俄國戲劇在反映現(xiàn)實生活的廣度和深度方面有所突破，而且為戲劇的藝術(shù)表現(xiàn)形式開辟了新的天地。
《海踏》描寫的是普通人的平淡的日常生活，但這一切都被內(nèi)在的詩意的光輝照亮，即在直接的現(xiàn)實寫照的背后，還有一股“潛流”。高爾基曾充滿熱誠地指出了他的劇作風格的這一特點，高爾基在給契訶夫的一封信中寫道：“《萬尼亞舅舅》和《海踏》是新型的戲劇藝術(shù)，現(xiàn)實主義在這兒上升到了富有鼓舞力量的、含義深刻的象征境界……別人的戲不能夠從現(xiàn)實性中抽象出來，達
到哲學的概括，您的戲劇做到了這一點……”在劇本里，幾乎任何一個形象、任何一個細節(jié)，我們都可以看到這種直接現(xiàn)實的和詩意概括的融合。
《海踏》中的人物都是現(xiàn)實生活中活生生的人，他們既不是惡棍，也不是圣人，他們都是一式一樣，死后留在塵世的只是公墓里一堆堆墳?zāi)骨暗氖旨堋Ｋ麄兊妮喞植畈欢嗍悄：模麄兊那榫w與變換的態(tài)度卻不是浮光掠影式的。所有劇中人都被環(huán)境和生活所迫，他們見證著生活的永恒規(guī)律，同時也為生活的永恒規(guī)律所見證?！澳粏ⅰ钡碾p重含義就在此：從直接的含義來看，它是指花園里為演出特里波列夫的戲而臨時搭成的舞臺上的帷幕拉開了；而從轉(zhuǎn)變了的含義來看，則指在契訶夫的大舞臺上，開始在我們眼前鋪開生活的戲。
特里波列夫和特里果林看似一對“情敵”，但并非勢不兩立，實際上，契訶夫把自己的文學理想分別傾注在他們的創(chuàng)作沖動中。就特里波列夫而言，他想要脫出自然主義戲劇的范疇，走向高度詩意概括的戲劇，但他所想往的象征
主義和現(xiàn)實生活脫了節(jié)，在第一幕里，作者就借醫(yī)生多恩之口，清楚地說明了他對特里波列夫追求新型藝術(shù)的愿望之所以同情的實質(zhì)。
在特里波列夫那個失敗的劇本里，有些東西是多恩喜歡的，他對這位年輕的“藝術(shù)家”說：“你的題材是從抽象世界里選出來的。你做得對，因為一個藝術(shù)作品，應(yīng)當是一個偉大思想的表現(xiàn)。只有嚴肅的東西，才是美好的東西。”但接著多恩又說：“一切藝術(shù)作品都應(yīng)當有一個鮮明的、十分明確的思想。你應(yīng)當知道為什么要寫作，因為你順著這條怡人的道路毫無目的的走下去，你一定是要迷路的，而你的才能也一定會把你葬送掉?！边@句話一針見血地揭示了特里波列夫不幸的根源，同時也暗示了他的命運的不幸結(jié)局。從第一幕里妮娜批評特里波列夫的話和最后一幕里小學教員麥得維堅科對瑪莎說的話中，我們也可見出這一雙重結(jié)構(gòu)性。特里波列夫一心想要逃脫庸俗的習慣勢力，但遁入幻想，遁入遠離生活的夢幻，不但擺脫不了庸俗的束縛，反而會不可避免地重新跌回更嚴重的庸俗里，因而他那抽象的“美麗”的幻夢，最終使他走上一條丑惡的、與美敵對的、破壞生活法則的自殺的道路。
《海踏》的雙重藝術(shù)結(jié)構(gòu)來源于作者在表現(xiàn)生活平凡瑣事的同時，又將對理想的追求和內(nèi)在的激情蘊涵其中，從而決定了劇本的抒情氣氛，它通過多種方式表現(xiàn)出來，并形成了抒情氣氛的多樣性，喜劇因素、悲劇因素和正劇因素在劇本中結(jié)合在一起。
《海踏》以喜劇性為主，作者主要運用諷剌手法形成喜劇氣氛。契訶夫的諷剌存在于生活的潛流中，深藏在言猶盡意未窮的潛臺詞里，帶有含蓄雋永和幽默的特色，又有振聾發(fā)聵的力量，具有鮮明的獨創(chuàng)性。這種內(nèi)在諷剌的嚴肅性，蘊藏在幾個主要人物各不相同的命運中。特里波列夫的諷剌性在于他自身的悖論：一個奢談形式的“革新者”，自己卻滾回到老套子里去了，最后以自殺收場，這就是嚴峻的生活對脫離現(xiàn)實的藝術(shù)家的尖銳諷剌。特里果林的諷剌性則在于他的名不副實：他表面上紅得發(fā)紫，骨子里卻是空虛的，他沒有“中心思想”，鼠目寸光，在生活方面，他永遠順從阿爾卡基娜的意志；在寫作方面，他時常不懂自己寫的是什么。
契訶夫?qū)@些人不但有諷剌，還有同情，因而喜劇氣氛里包含著抒情因素。在特里波列夫這一喜劇人物身上，有著深刻的悲劇因素。他的自殺雖然毫無價值，卻反映出當時許多俄國知識分子在黑暗現(xiàn)實中找不到出路的不幸命運，這種悲劇因素還貫穿著全劇。如每一幕開頭瑪莎的那些短小說白，仿佛是悲哀的前奏曲，給全劇鑲上了一個陰郁哀戚的框子。劇本的正劇因素則這樣體現(xiàn)出來：它在著力表現(xiàn)普通人的生活如吃飯、打牌、閑談等的同時，又能在這些平淡的生活中發(fā)掘出清新的詩意。這些抒情因素融合在一起，猶如一部多重協(xié)奏曲，將萬花筒般的現(xiàn)實生活再現(xiàn)在舞臺上，使劇本的藝術(shù)魅力倍增。
契訶夫還善于運用象征藝術(shù)且手法極其豐富，《海踏》里的每一個典型細節(jié)，某種具體實物，人物的衣飾穿戴，甚至一句簡單的臺詞，都包含著象征意義。譬如，劇本里使用的32處“停頓”，它既是一種無聲的臺詞，也是現(xiàn)實生活本身的節(jié)奏的象征，它既表明剛剛經(jīng)驗過的一種內(nèi)心紛擾的完結(jié)，同時又表現(xiàn)內(nèi)心活動的最澎湃、最緊張的剎那。抒情性通過象征得到了加強，這點突出體現(xiàn)在“海踏”這一象征物的雙重性上。
在劇本里，“海踏”具有著雙重的象征性：那只飛不動的被射殺的海踏，就這個意義來說，這個形象是適合于特里波列夫的。被特里波列夫所射殺的海踏在他自己身上獲得了真正的意義。而那只振翼高飛的、美麗自由的海踏，則在妮娜形象上得到了最本質(zhì)的體現(xiàn)。劇本也正是通過妮娜形象，相信人能夠經(jīng)過人生的“煉獄”，達到真理的境界，實現(xiàn)幸福的愿望，從而散發(fā)出巨大的抒情力量。從她的身上，我們看到了19世紀90年代郁悶氣氛中的俄國人民中間蘊藏著的、正在成長的健康力量。
正是從《海踏》起，契訶夫的劇本具有了濃厚的象征性，連標題也往往從現(xiàn)實出發(fā)上升到哲理的高度，并貫穿于整個作品的形象體系之中，因而也具有了象征意味，這在以前的劇作中是少見
的?？梢哉f，現(xiàn)代戲劇從契訶夫戲劇里吸收了象征的手法以及寓情緒、情感、主題等于象征中的表現(xiàn)方式，并以此來反映現(xiàn)代社會和現(xiàn)代人的生存狀態(tài)、尋求現(xiàn)代社會和現(xiàn)代人的出路；與此同時，契訶夫的戲劇也就獲得了現(xiàn)代意義。