“對立統(tǒng)一”辯證關(guān)系在繪畫中的體現(xiàn)

中國畫中講究虛實(shí)對比，很多中國畫家在其畫論對其有大量的闡述，在中國古代，《周易•系辭上》：“一陰一陽之謂道?！币馑际牵幣c陽的對立與統(tǒng)一，就是普遍規(guī)律，莊周認(rèn)為，“東西之相反，而不可以相無?！币馑际牵挛镫p方是對立的，但不可以互相取消，當(dāng)年黃賓虹老人講書畫時(shí)亦云：“古人重實(shí)處，尤重虛處；重黑處，尤重白處；所謂知白守黑，計(jì)白當(dāng)黑，此理最微?！碑嫾遗颂靿壅摦嬚f:“無虛不能顯實(shí),無實(shí)不能存虛。無疏不能成密,無密不能見疏,是以虛實(shí)相生,疏密相用,繪事乃成”，在中國山水畫中，利用空白來調(diào)整畫面的虛實(shí)關(guān)系，虛和實(shí)是是一對矛盾，是一個(gè)事物的兩個(gè)方面，在畫面中如果只注重畫面中可見的實(shí)的物象，而不去關(guān)注虛處，這樣勢必會導(dǎo)致畫面平均，無主次，板，不靈動(dòng)；相反，而一味的追求畫面的虛空，也會顯得畫面失去力量，所以說畫面中的虛實(shí)關(guān)系是互相制約，互補(bǔ)的。山水畫中的水、云都是不去畫的，通過“留白”來體現(xiàn)云、水，。畫家利用自然云層的現(xiàn)實(shí)感受為啟發(fā)，利用云層或留置的空白調(diào)整虛實(shí)關(guān)系，疏通組織畫面，使其渾然一體。我們很少看到他們把云層單獨(dú)看作是山水畫獨(dú)立存在的審美對象，而是借云發(fā)揮，利用空白，以虛顯實(shí)，表現(xiàn)特定的空間藝術(shù)效果。

在色彩畫寫生教學(xué)當(dāng)中同樣運(yùn)用著對立統(tǒng)一的辯證規(guī)律，色彩的冷暖協(xié)調(diào)正是這一規(guī)律的體現(xiàn)，矛盾的雙方既對立又統(tǒng)一，色彩的冷暖主要是指色彩結(jié)構(gòu)在色相上呈現(xiàn)出來的總印象。 

   當(dāng)我們觀察物象色彩時(shí)，通常把某些顏色稱之為冷色，某些顏色稱之為暖色，這是基于物理、生理、心理以及色彩自身的面貌。這些綜合因素，依賴于人和社會生活經(jīng)驗(yàn)與聯(lián)想而產(chǎn)生的感受，因此色彩的冷暖定位是一個(gè)假定性的概念，只有比較才能確定其色性。    

用冷暖來界定物象色彩的對比，也是色彩結(jié)構(gòu)關(guān)系中色彩之間的一種對比，并在對比中形成畫面的統(tǒng)調(diào)，又在畫面統(tǒng)調(diào)中構(gòu)建一種基調(diào)。在我們的彩畫學(xué)習(xí)中，分析研究色彩冷暖變化規(guī)律是最重要的課題之一。自然界中冷暖關(guān)系及其變化是無所不在的。冷與暖是對立統(tǒng)一的，沒有暖便沒有冷，沒有冷便無所謂暖。但色彩中的冷暖并不是絕對的，而是相對的。當(dāng)我們運(yùn)用色彩去寫生時(shí)，那就不能簡單地用色輪上的冷暖色去劃分。色彩的冷暖是在畫面上比較出來的，有時(shí)黃顏色對于青是暖顏色，而它和朱紅相比，又成了偏冷的色。在實(shí)際的色彩寫生時(shí)，一定要靈活運(yùn)用冷暖變化規(guī)律，而不是機(jī)械、簡單地套用一些模式。

誕生于法國19世紀(jì)后期的印象主義畫派是西方繪畫史上一個(gè)劃時(shí)代的藝術(shù)流派。代表畫家馬奈、雷諾阿和莫奈等都把“光”和“色彩”作為繪畫追求的主要目的，他們倡導(dǎo)走出畫室，描繪自然景物，以迅速的手法把握瞬間的印象，使畫面呈現(xiàn)出新鮮生動(dòng)的感覺，印象派畫家吸收了寫實(shí)主義繪畫的營養(yǎng)，在繪畫中開始對室外自然光的研究和表現(xiàn)。根據(jù)“物體的色彩是由光的照射而產(chǎn)生，物體的固有色是不存在的”這一當(dāng)時(shí)最新的光學(xué)理論，印象派畫家認(rèn)為，景物在不同的光照條件下有不同的顏色。印象派繪畫對色彩畫的發(fā)展做出了重大貢獻(xiàn)，強(qiáng)調(diào)光源色和環(huán)境色，重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)色彩的冷暖感受和色彩給人帶來的心理變化，在色彩教學(xué)中，一般強(qiáng)調(diào)色彩前面暖，后面灰冷，印象派的色彩對中國畫家影響很大，從20世紀(jì)初開始，中國有學(xué)者專門撰文介紹和評價(jià)印象派繪畫，印象派一詞也見于各種文章，他們從不同角度分析了印象派藝術(shù)的特點(diǎn)，印象派繪畫對現(xiàn)代中國油畫產(chǎn)生了深刻影響。一些學(xué)者和藝術(shù)家把印象派藝術(shù)與中國藝術(shù)作比較，認(rèn)為印象派的審美趨向與中國傳統(tǒng)繪畫之間有著相互呼應(yīng)的東西。徐悲鴻很重視印象派畫家的寫生，并對印象派畫家運(yùn)用色彩予以肯定，說他們的畫重神韻。林風(fēng)眠則從繪畫革新的途徑上對印象派的貢獻(xiàn)加以肯定。黃賓虹認(rèn)識到印象派風(fēng)景畫與中國山水畫有相通之處。

在素描的寫生教學(xué)當(dāng)中，所提倡的“整體-局部-整體”的寫生的指導(dǎo)思想體現(xiàn)了對立統(tǒng)一的辯證關(guān)系，所謂整體，指的是大關(guān)系,局部、指的就是細(xì)節(jié)，整體和局部即是一對矛盾，就是一個(gè)事物的兩個(gè)方面，徐悲鴻先生把整體與局部的關(guān)系闡述為“盡精微，致廣大”，要求畫面不僅要有大的畫面關(guān)系，這種關(guān)系即為構(gòu)圖、比例、空間、黑、白、灰的明暗分布關(guān)系，還要有豐富的細(xì)節(jié)，作品才不致于大而空，有充實(shí)的內(nèi)容，徐悲鴻先生運(yùn)用了短短六個(gè)字就說明了素描寫生的要求。初學(xué)者在素描寫生中容易出現(xiàn)的灰、花的問題，也就是整體與局部的矛盾沒有解決好，“灰”的問題，出現(xiàn)在黑白關(guān)系對比較弱，黑、白、灰色調(diào)層次關(guān)系不明晰，而“花”則是局部細(xì)節(jié)不服從整體關(guān)系，互相打架，從而影響了畫面的整體性。素描中也講究虛與實(shí)、強(qiáng)與弱、有了這種對比關(guān)系畫面才有生命力，才能夠生動(dòng)，才能打動(dòng)觀眾。

綜上所述，對立統(tǒng)一規(guī)律任何事物對立面，即矛盾，是推動(dòng)事物向前發(fā)展的源泉，從事多年的美術(shù)教學(xué)和繪畫創(chuàng)作，繪畫中講的虛與實(shí)、繁和簡、整體局部、冷和暖，這些不都是矛盾嗎？感覺到畫家作畫是在不停的解決這些矛盾，使畫面的各種矛盾得到解決，最終使之和諧統(tǒng)一，一直感嘆小畫面中有蘊(yùn)藏著事物發(fā)展的本質(zhì)規(guī)律。