影片《花樣年華》的美術設計

1、電影的場景美術設計

    影片劇情的發(fā)展會給電影場景設計設定一個大概的方向，在不斷發(fā)展的過程中尋找兩者之間最佳的切合點。幽幽的街道經常出現(xiàn)在電影畫面中，男女主人公在光線昏暗的路燈下靠著鐵柵欄互相交談著，這幅電影場景的美術設計十分貼合男女主人公的情感發(fā)展，低沉音樂的響起更加渲染氣氛，將女主人公的韻味體現(xiàn)得淋漓盡致，讓觀眾欣賞到20世紀女性的獨特性格。男女主人公的表情在昏暗路燈的照射下更加逼真生動，鐵柵欄的存在還含有另一種意義，導演為了表現(xiàn)在那個年代發(fā)生婚外情是拘束而可恥的，緩緩而下的小雨為電影增添了另一種味道，這段不應該發(fā)生的感情卻給男女主人公欲罷不能的感覺，飄雨成為朦朧的愛慕表示。飄雨的巷道和安靜的餐廳都是半私密的場所，也成為男女主人公見面的主要場所。20世紀中期的香港正是女人盛行旗袍和男人喜歡西裝革履的階段，電影充分利用了這點來突出時代的特色。影片使用背景音樂較為輕緩低沉，男女主人公之間曖昧的情感在音樂的渲染下更加濃重。

2、電影的光影

    導演王家衛(wèi)對大眾欣賞電影的口味甚是了解，所以從剪輯燈光、美術指導這些方面就考慮到了觀眾的欣賞水平等因素，艷麗的旗袍、昏暗的路燈等都是上世紀中期香港最常見的場景，小雨不斷飄落下來，當?shù)统恋囊魳讽懫饡r更加渲染了男女主人公之間的朦朧情感，同時也觸動了觀眾內心對情感變化的感知。美術設計的巧妙利用會使得電影的感情基調更加清晰準確，合適的剪輯將畫面感渲染得更加濃重，導演在拍攝階段充分考慮到了電影敘事的渙散性，通過美術設計來提高電影凝聚力的方式很是巧妙而獨特。盡管女主人公的旗袍種類較多，但是拍攝的光線一直比較暗淡，電影場景和色調都是圍繞暗淡而進行的，王家衛(wèi)導演通過這種特殊的方式來獲得觀眾的支持，將觀眾的情感因子引發(fā)出來，將電影的唯美程度提升到最高。電影情境已經確定，主角的演繹成為關鍵，然而正是因為這種自由的發(fā)揮使得電影可觀空間極大，帶給觀眾不一樣的視覺和心理沖擊。過多的獨白以及華麗的場景并沒有出現(xiàn)在電影《花樣年華》中，導演將故事情節(jié)鎖定在男女主人公微妙的婚外戀之中，他們一直糾結在這段復雜的情感之中，然后故事的鎖定使得情節(jié)發(fā)展更加緊密，男女主人公所處的環(huán)境使他們還存在陳腐的思想，面對世俗看法他們開始產生巨大的恐懼和掙扎，內心對于這份情感的不舍和猶豫體現(xiàn)得十分徹底。工作人員對于電影剪輯的準確使得場景的轉換更加自然，導演洞悉到燈光設計的輔佐作用，在指導美術設計時采取了獨特的布置方式，場景的轉換使得人物情感更加細膩，男女主人公之間的纏綿、不舍都得以體現(xiàn)，導演通過光影來塑造出具有美感的人物形象。

3、電影的人物造型美術

    抒情敘事是王家衛(wèi)拍攝電影的一大特色，他所認為電影人物應該具有人性細膩的情感，這個范圍必須把握得恰當?？傮w來說《花樣年華》這部電影造型精美，電影畫面給人很重的質感。電影所搭建的場景并沒有十分復雜艷麗，反而是在極其簡單的場景下進行劇情的發(fā)展，男女主人公的交談總是置于雨巷燈光的場景中，燈光的黯淡映襯使得情感的變化更加微妙而朦朧。在同一個場景下循序漸進的情感使得電影畫面更有感染力，這是抒情敘事手法的顯著體現(xiàn)。男女主人公的情感隨著時間在發(fā)生著很大的變化，導演在每個階段都會轉換出租房、雨巷等場景，相對于情感來說這是另一種照應。導演對于婚外情的理解并不是陳腐而世俗的，他認為情感的關鍵是從內心出發(fā)的，人物內心情感的遞增和減低都是符合一個規(guī)律的，而電影旨在表現(xiàn)這種規(guī)律。情感氣氛的營造除了人物造型以外還需要場景造型來完成，燈光、街道、小雨所營造的氛圍如此朦朧優(yōu)美，人物之間的交談不需要太多言語，在鐵柵欄旁邊的他們內心正經歷著巨大的情感起伏，矛盾和猶豫在互相掙扎著。