山水“媚人”——看《林泉高致集》山水擬人化的美學價值

在宋代，山水之媚在很大程度上影響著宋代美學界，宋代繪畫中，不管是在山水或者是在花鳥方面，對寫生都非常重視，也就是“師法造化”，到了兩宋時期，寫實技巧與形式達到登封。山水一直都是墨客文人詩情畫意的題材，而《林泉高致集》就是對山水之美的完美闡釋，在很大程度上影響了后世山水畫的發(fā)展，翻閱大量美學書刊，就會發(fā)現(xiàn)山水畫的美學價值時不可估量的，山水極為“媚人”。尤其是兩宋的宮廷畫院，其繪畫技巧為我國后來的繪畫界做出了極大貢獻，而作為當時宮廷畫家之一，郭熙的山水畫對我國繪畫龔賢可謂子午不讓須眉。

郭熙，北宋山水畫家，字淳夫，生卒年不詳，溫縣人?！读秩咧录肥枪跞ナ篮螅兴膬鹤庸颊砭幾?，《林泉高致集》一方面總結了郭熙生前創(chuàng)作藝術實踐經(jīng)驗，另一方面，又對后世山水畫的進步與發(fā)展有很大的推動作用。在我國眾多歷史繪畫作品中，郭熙的作品并不能凸顯，然而，郭熙的繪畫理論卻讓他在我國山水創(chuàng)作史中占據(jù)著重要的地位。此外，《林泉高致集》的誕生，也標志著我國山水畫理論的成熟。本文對臨泉山色的描繪比比皆是，并將山水用人格美表現(xiàn)出來，可謂真山水，真性情。

一．山水情媚化

俗話說，山水媚人，但是媚在哪里？在《畫山水序》中，宗炳就曾經(jīng)說過：“山水以形媚道，仁者樂也”，也就是說，自然山水用其形質作為取悅于道德方式，仁智者愉悅。此處所說的“媚”可視為動詞解釋，初步將山水擬人化，之所以仁者會愉悅，是由于山水的取悅。但是，山水又怎么會取悅于人呢？《畫山水序》中，宗炳僅僅提到了山水的秀美，然而卻為對山水如何秀美進行具體描繪。而在《林泉高致集》中，盡管郭熙未提到“媚”，卻對自然山川進行了淋漓盡致的描繪，將山水之媚充分道出^[1]。郭熙完全詩化的描述如同一支具有魔力的畫筆，將山水的美貌巧妙描繪出來，在郭熙心里，山不再是簡單的山，而是有生命、能呼吸的山，“山，以草木為毛發(fā)，以水為血脈，以煙云為神情，所以，山，得水而活，得草木而美，得煙云而媚人?！痹谧诒碚摰幕A上郭熙對山水之媚進行了完美詮釋，也可以說，《林泉高致集》發(fā)展與延續(xù)了《畫山水序》。

所謂“媚”，其實就是揮發(fā)情感的一種方式。杜甫曾經(jīng)詩曰：“絕代有佳人，幽居在空谷”，杜甫詩中的佳人還能幽居空谷，更何況是墨客文人呢？此外，竹林七賢中“登山臨水，經(jīng)日忘歸”的阮籍等等，都能夠充分反映出這些文學志士眷戀山水之感情。但是，這種感情從何而來？又該怎樣理解山水之媚呢？他們是贊嘆山水也和女子一樣多情嫵媚嗎？不是，自然界中，存在雄偉壯觀的山，也存在婀娜秀麗的山；存在巍峨大氣的山，也存在秀氣多姿的山。像北方的山，充滿著男人般的陽剛，而南方的山，則收納著女人般的柔美。如果說南方有著嫵媚的山還能理解，然而，在理解北方的山時，則不能只是從字面中簡單描述^[2]。所謂山水之媚，其實就是墨客文人對山水那種欣賞與熱愛，正所謂“登山則情滿于山，觀海則意滿于?！?，用自己的感情將山水視為心愛之物，山水以形媚道，所以，只有將感情投進去的人物才會在山水中讓自己心情愉悅。

眾所周知，宗炳所創(chuàng)作的山水畫《畫山水序》屬于我國山水畫論的鼻祖，而郭熙所創(chuàng)作的《林泉高致集》對《畫山水序》進行了更加深入性的延伸與擴展，同時將我國山水畫論進行更高層次的提升。也就是說，若是宗炳第一個注意到了山水這一美女，同時又為這個美女寫了廣告語和贊美詞，那么，后來的郭熙就是用自己的方式將美女送到耀眼的T臺上的星探。在《林泉高致集》開篇，郭熙就寫道：“墨客文人之所以贊山水，宗旨為何處？所謂漁礁，隱逸之適也；泉石，嘯傲之樂也；丘園，養(yǎng)素之處也；猿鶴，飛鳴之親也。煙霞圣仙，其情常愿不得見；塵囂韁鎖，其情常厭。此乃太平盛日，帝王之親兩隆心，茍潔一身出處，義節(jié)斯系，離世絕俗而行，非仁人高蹈遠引，必與黃芪旗應捋童芳哉！紫芝之嘆，白駒之詩，皆非長往者也。故，煙霞之侶，臨泉之志，耳目斷絕，夢寐在焉，而今置妙手于郁然山，坐窮泉壑，不下堂席，鳥鳴轅聲依約于耳，水色山光奪目煌漾，豈不快于人哉，實獲我心，由此貴夫山水創(chuàng)作之本意也^[3]?！睆倪@段話，我們能夠體會到郭熙在感受山水之美時，他的情感是非常豐富而細致的。郭熙之所以能夠成功，其根本原因在于，盡管郭熙主要繪畫來源與靈感是從李成處所得，但是，郭熙并未對同期繪畫藝術家的作品視為不見，盡管郭熙不能稱為是在繪畫中開宗立派的歷史名人，但是，郭熙有著精確的判斷力，敏銳的嗅覺和平凡人所無法超越的綜合能力，郭熙的這些能力讓我國山水畫第一次在他的作品中有了集大成。此外，郭熙也提出并完美的回答了歷代墨客文人都喜歡進行山水畫創(chuàng)作的原因，出發(fā)于君主戀山水，到士人喜歡進行山水創(chuàng)作，世俗紛擾、塵囂羈絆等，這些都是君主所厭惡的。他們所向往的是林泉之心，所以，在山水面前，他們魂牽夢繞，在他們的筆端，山光水色妙趣橫生。正是這種對山水的一腔熱愛，進而在我國繪畫史中出現(xiàn)了很多優(yōu)秀的山水作品^[4]。

二．人物形象媚化——真山水，真性情

就一定程度而言，也可以將“媚”視為一種境界，此境界對簡單的眷戀山水情感進行了超脫，從“可望可行”進一步升華為“可居可游”，其根本原因是，將山水與主題進行完美融合，將山水當作人類生活的居所，使得人與自然有著更為和諧圓融的關系，同時也逐漸有著更為親切的感通。正是因為自然和人這種相互融合的關系，才會將山水在一定程度上擬人化，正所謂親上加親。

俗人常道：“士為悅己者死，女為悅己者容”，我們是不是也可以這樣說，山為愛己者妝，它不斷的在各個季度變換著自己的裝束。

山用它豐富多多姿的妝容面貌向世人展現(xiàn)其風采。而郭熙則用一顆畫意的心讀山水、品山水，并用他詩人的眼光去觀察自然，挖掘自然的詩意與唯美，并將其用詩化的方式表現(xiàn)出來，使得山水的形象更加活潑而生動。自然美可以無窮大，人贊美自然的情感也會無窮遠，所以說，眷戀自然的心是無邊界的。歷代文人志士之所以會隱逸山林，可能是因為對世俗的厭倦、也可能是因為一些不得已的原因，他們將自己的情感融入山水中，轉移自己的情感，并將其賦予山水，使山水獨具人性之美^[5]。從根本上說，將山水擬人化其實就是畫家借用山水來表達自己的感情，這樣山水也就有了活力與精神。

在《林泉高致集》中，多次提到“真山水”，就表面而言，文中所提到的真山水可以提供給作畫者一個創(chuàng)作框架，好像在告訴世人，若學畫者的作品與真山水這些特點相背離，那么其所畫并非真正的山，而唯有對大自然進行認真觀察，才有可能描繪出自然真正的美，后來很多畫家都以此作為畫山水之根據(jù)^[6]。真山水在繪畫中的重大意義是不可置否的。將這一表層剖開而言，真山水的真正價值并不只是為藝術創(chuàng)作而生，真山水是山水性情的深入體現(xiàn)，從描寫山水外形到描寫山水的變化，我們可以領略到具有生動和氣韻的山，此點充分印證了山水媚人。郭熙完美的、不漏痕跡的詮釋了宗炳所提出的山水傳神論^[7]。山水傳神終究所描繪的還是人之情境。任何被賦予的山水人性化其實都是人的主觀指向性，是人內心的寫照。

三．結語

人的氣質與品格和自然界事物的形態(tài)與性質相互輝映，也可以說，山水史情感氣質和人格進行相互溝通的完美對象。在自然界中，山水要它的獨特風韻來感染人，而人又將山水進行擬人化，這就使得山水與人形成一種移情功能與人化關系^[8]。“春山連綿煙云人欣欣，夏山繁陰佳木人坦坦，秋山搖落明凈人瑟瑟，冬山翳塞昏霾人寂寂。觀此作使人新生此意，猶如真置此山中，而唯美之景外意也，觀落照平川而思望，觀清白道而思行，觀幽人山而思居，觀泉石林木而思游。觀此作品而令人心生此意，猶如真山水在于此，此外畫作之妙也?！备鶕?jù)這種天人感應的思維基礎，很多古人志士都會將人格的養(yǎng)成與山水之媚進行融會貫通，人類生存所必須的環(huán)境就是自然界^[9]，也可以說，自然界與人類密不可分，自然界不但可以帶給人們所必須的生活用品，同時還能讓人們感覺到一種難以言喻的自由與快樂。

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