論中國當(dāng)代油畫的意象性——文學(xué)論文

    “意象”既是中國傳統(tǒng)文化精神的精髓、中華民族審美心理的結(jié)晶，也是衡量中國傳統(tǒng)藝術(shù)美學(xué)價(jià)值的重要標(biāo)準(zhǔn)之一，是形成本民族文化傳統(tǒng)的重要文脈之一中國意象油畫既為中國油畫的民族化建立一個(gè)價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)，也為中國油畫發(fā)展建構(gòu)起一個(gè)脈絡(luò)清晰的坐標(biāo)系。[1]意象性油畫既具有本土性又具有時(shí)代性，是中國當(dāng)時(shí)藝術(shù)家本土意識的自省與自覺，它的產(chǎn)生既豐富了中國油畫的表現(xiàn)語言，也促進(jìn)了中國油畫的自主發(fā)展與創(chuàng)新。

一、中國當(dāng)代意象性油畫的特征

   （一）民族性?！耙庀蟆眮碓从凇吨芤住返摹傲⑾笠员M意”，是道家哲學(xué)思想“意”和“象”的結(jié)合。意象油畫是指“意”（即人的主觀情志）與“象”（即具體客觀物象）的交融契合，既是一種“意中有象”、“象中有意”的微妙狀態(tài)，也是藝術(shù)家對具體物象的理性概括和提煉升華。中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的意象不是對客觀世界的簡單再現(xiàn)，而是心物交融、主客互滲的境界。[2]在創(chuàng)作過程中，意象油畫追求氣韻生動，講求以意構(gòu)境，最大程度的滲入中國傳統(tǒng)人文觀念、人格境界和文化心理。中國傳統(tǒng)寫意畫以“詩中有畫畫中有詩”為最高境界，強(qiáng)調(diào)“作畫妙在似與不似之間”。如吳冠中將油畫色彩的細(xì)膩性與中國傳統(tǒng)的藝術(shù)精神、審美理想相融合創(chuàng)作出許多色調(diào)清新、境界淡雅的江南水鄉(xiāng)景色作品，實(shí)現(xiàn)了“以意立象、以象立意”，以大自然音樂般的律動表達(dá)了作者的思想情感。

    意象油畫在吸收西方古典技法的同時(shí)還融入了中國意趣，在借鑒傳統(tǒng)寫意文人畫的基礎(chǔ)上尋求純凈唯美的、近似單色的冷暖關(guān)系，從而使畫面呈現(xiàn)出單一、簡化、樸素且玄化的色彩，形成了獨(dú)特的畫面效果。此外，意象油畫還借用中國畫中留白、散點(diǎn)透視、書法入畫等技法，表現(xiàn)獨(dú)特的“畫外之音”，強(qiáng)調(diào)“中國樣式”的視覺角度，講求“筆墨”的偶然性，增添畫面的趣味性。與西洋繪畫相比，中國油畫在創(chuàng)作觀念上傾向于性靈與心象的流淌，追求以象征語言來表達(dá)“于心徘徊”、“隨物宛轉(zhuǎn)”之意。由于中國傳統(tǒng)文化心理的融入，意象性油畫雖然邊界寬泛，但內(nèi)核卻十分鮮明。

   （二）時(shí)代性。所有事物都是在坐標(biāo)系的控制下不斷的發(fā)生變化的，在當(dāng)今文化多元化的背景下，中國意象性油畫從對客觀物象的被動描摹走向主觀創(chuàng)造能力的概括和表現(xiàn)。忠實(shí)自然并不意味著要真實(shí)的表現(xiàn)自然。[3]意象性油畫通過對客觀物象的概括和選取，以寫意的手法來表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)意象美學(xué)在當(dāng)代中國油畫中的創(chuàng)新與運(yùn)用。

    從二十世紀(jì)九十年代以來，中國油畫作品在風(fēng)格上越來越呈現(xiàn)出多樣化的特點(diǎn)，許多作者運(yùn)用現(xiàn)代藝術(shù)觀念，將中國傳統(tǒng)文化精神特質(zhì)與中國傳統(tǒng)美學(xué)思想融入油畫藝術(shù)，創(chuàng)作出許多內(nèi)容獨(dú)特、形式新穎的油畫作品。如近年來，江浙滬等江南地區(qū)創(chuàng)作出許多充滿詩意、追求意蘊(yùn)、營造意境、意態(tài)瀟灑、生氣飄逸的意象性油畫，這些作品在畫面上力求以寫意手法來呈現(xiàn)中國文化精神內(nèi)涵與意境。

二、中國當(dāng)代意象性油畫的表現(xiàn)

    油畫作為一種外來藝術(shù)，在中國的發(fā)展既不同于寫實(shí)形象藝術(shù)，也不同于抽象、印象藝術(shù)，而是呈現(xiàn)出與西方油畫完全不同的意象性表現(xiàn)。

   （一）氣韻的意象性。在中國畫的筆墨運(yùn)行中，“氣”既指用筆的疾徐、緩急，用墨的濃淡、干濕和枯潤，也指畫家主觀心理與客觀物象共鳴瞬間的心理狀態(tài)。“韻”是中國古代畫論中一個(gè)極為重要的范疇。用于藝術(shù)風(fēng)格，主要是指含蓄、清雅、超脫之美。自六朝開始，“氣韻”既是中國繪畫藝術(shù)的核心之一，也是中國繪畫創(chuàng)作與批評的重要標(biāo)準(zhǔn)和原則?！皻忭崱奔仁瞧樊嫷乃囆g(shù)標(biāo)準(zhǔn)，也是中國繪畫的理論范疇，南齊謝赫在畫論《古畫品錄》中將“氣韻生動”作為品畫的最高藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。追求氣韻的生動表達(dá)既是中國繪畫的根本，也是中國傳統(tǒng)繪畫的精華所在，由此可見，逼真地模擬自然物象并非中國繪畫的根本目的所在，以繪畫承載一種形而上的精神才是其根本旨趣所在。[4]中國意象性油畫深受中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)影響，也十分注重對自然物象氣勢和韻味的把握和表現(xiàn)，追求氣韻也成為中國意象性油畫的基本精神。

    意象油畫中氣韻的呈現(xiàn)主要是通過筆的動勢與連貫性體現(xiàn)出來的?！扒榫壘岸l(fā)，景以情而活”。畫家在創(chuàng)作意象性油畫時(shí)不僅要深入把握審美客體的本質(zhì)美，顯示和升華自身的思想情感和創(chuàng)作心態(tài)，并將二者有機(jī)結(jié)合起來，還需要借助于筆勢，這樣才能使作品一氣呵成，形成富有生機(jī)的整體。

   （二）造型的意象性。在造型藝術(shù)上，西方繪畫注重寫實(shí)性，講求科學(xué)知識的運(yùn)用，強(qiáng)調(diào)繪畫對客觀物象的真實(shí)再現(xiàn)，追求美與真的統(tǒng)一；而東方繪畫則注重寫意性，排斥科學(xué)語言，強(qiáng)調(diào)“立象以盡意”、“得意忘象”、“形在似與不似之間”，力求客觀物象的藝術(shù)性表現(xiàn)?！靶卧谒婆c不似之間”既是中國畫造型的基本原則和最高境界，也是中國畫在造型藝術(shù)上的獨(dú)特意象性表現(xiàn)?！暗靡馔巍笔侵袊媱?chuàng)作的最高藝術(shù)境界，它注重的是對畫面意境和整體神韻的營造，表現(xiàn)的既是不求形似但求神似的意象風(fēng)格和高度自覺的藝術(shù)創(chuàng)作意識，也是畫家沖淡、超脫的生活態(tài)度和精神境界。

    意象性油畫在造型上還體現(xiàn)出“形在似與不似之間”的特征。“似”是指具體的形象，具體到繪畫藝術(shù)中是指可辨識的與客觀物象具有直接聯(lián)系的內(nèi)容，“似”注重對外部世界的直接反映和真實(shí)捕捉；“不似”是指拋棄自然之象的外在形式，以藝術(shù)化的語言來表現(xiàn)客觀物象的特征，是畫家主觀精神的膨脹。在中國繪畫中，意象介于具象與抽象之間，意象不僅是對具象的引申和概括，也是對物象恰當(dāng)?shù)目鋸埡妥冃?，但這種夸張變形不是憑空而得的，而是在“師造化”基礎(chǔ)上的“得心源”，是在不破壞原型客觀感覺基礎(chǔ)上的變形。[5]意象油畫中的意象性造型突破了客觀物象的局限，是畫家主觀情感與事物內(nèi)在精神本質(zhì)的融合。

   （三）色彩的意象性。油畫沒有色彩就等于沒有特質(zhì)。色彩作為一種視覺藝術(shù)語言對意象油畫來說具有重要意義。西方油畫以物象在光線下呈現(xiàn)的色彩變化為依據(jù)來展現(xiàn)物象空間形態(tài)特征。中國傳統(tǒng)繪畫則反對富麗堂皇的色彩和裝飾，追求樸素淡雅和主觀意象化的色彩觀，追求繪畫朦朧而悠長的意味。受中國傳統(tǒng)繪畫色彩觀影響，意象油畫的色彩不注重對物象外在色彩的真實(shí)描繪，強(qiáng)調(diào)畫家主觀情感的抒發(fā)和“物我相融”主觀意愿的色彩表現(xiàn)，這種主觀的、抽象的、具有文化性和精神性的色彩觀既能使畫家獲得超然物外、主客相互契合的境界，也能使觀賞者獲得更加自由的想象空間。

    意象油畫擺脫光色限制使色彩表現(xiàn)獲得了極大的自由。意象油畫以簡化、大量使用黑白色彩、借鑒和移植水墨語言等方式使畫面色彩更加純粹，畫面也顯示出極強(qiáng)的表現(xiàn)張力。此外，由于意象油畫中的色彩擺脫了對客觀物象形體的依附，消除了形與形之間因色彩牽連、交錯(cuò)而造成的色彩對形的吸收，從而突破了形的界限，突出了色彩的表現(xiàn)效果，使色彩的自律性得到極大的解放。色彩豐富的表現(xiàn)力與情感表達(dá)力量，使色彩在意象油畫中占據(jù)著極為重要的地位。

三、中國當(dāng)代意象性油畫的價(jià)值和意義

    （一）思想價(jià)值方面。意象油畫不僅打破了技巧、材料等限制，引起了許多新的表達(dá)方式，而且還使被壓抑、被流放的主體意識和創(chuàng)造性得到了空前的解放，藝術(shù)家可以在主體意志的驅(qū)遣下創(chuàng)造圖式，而不再局限于以客觀物象來構(gòu)造形象，這使得具有物質(zhì)性和自然特征的藝術(shù)符號逐漸升華為藝術(shù)家精神形式和主體創(chuàng)造力的神奇表現(xiàn)。

   （二）文化價(jià)值方面。意象油畫拓寬了油畫藝術(shù)的形式和藝術(shù)表現(xiàn)空間。風(fēng)景畫、靜物畫、傳統(tǒng)的繪畫技巧、構(gòu)圖等寫實(shí)性油畫藝術(shù)已無法滿足藝術(shù)家情感表達(dá)和審美心理的需要，意象油畫的誕生不僅為藝術(shù)家構(gòu)造了一個(gè)主觀的、陌生化的審美世界，而且還使她他們擺脫了傳統(tǒng)的繪畫主題、內(nèi)容和寫實(shí)技巧，使繪畫形式的創(chuàng)新、新材料的運(yùn)用和個(gè)性化藝術(shù)語言的探索取得了前所未有的突破。此外，意象油畫注重表現(xiàn)人的內(nèi)心世界、生命體驗(yàn)，關(guān)注繪畫藝術(shù)的視覺性和審美作用，實(shí)現(xiàn)了審美的自覺。

   （三）價(jià)值觀念方面。意象油畫在價(jià)值觀念上放棄了傳統(tǒng)的、絕對的審美標(biāo)準(zhǔn)，即，基于客觀現(xiàn)實(shí)的真實(shí)和基于古典藝術(shù)的優(yōu)美，致力于表現(xiàn)自我、表現(xiàn)內(nèi)心情感。油畫藝術(shù)不再是單一的、唯美的，而是多元的、綜合的，用來衡量傳統(tǒng)藝術(shù)的絕對標(biāo)準(zhǔn)失去了評價(jià)功能和意義，因而，意象油畫既能夠表現(xiàn)優(yōu)美，也可以表現(xiàn)怪誕和丑陋。中國當(dāng)代意象性油畫已發(fā)展成一種全新的審美價(jià)值觀。

    意象油畫的產(chǎn)生是中國傳統(tǒng)“意象”精神與西方油畫表現(xiàn)形式相融合而得到的生成動力。意象油畫關(guān)注人的本質(zhì)與價(jià)值，追求以寫意的表現(xiàn)手法表現(xiàn)“形在似與不似”之妙，注重藝術(shù)的情感性色彩、藝術(shù)家內(nèi)在精神與情感的表達(dá)，彰顯了中國文化的精神特質(zhì)。意象油畫的產(chǎn)生打破了傳統(tǒng)現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作大一統(tǒng)的格局，對藝術(shù)本體性和中國油畫體系的構(gòu)建具有積極的意義。意象油畫的產(chǎn)生與發(fā)展既是對中國傳統(tǒng)文化精髓的傳承，也是對世界繪畫藝術(shù)的豐富。 

參考文獻(xiàn)：

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[3]尚輝.意象江南——從沈行工江南風(fēng)景看中國油畫價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)的確立[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào),2009,(1).

[4]洪新發(fā).當(dāng)代油畫本土化思維初探——淺談中國油畫意象表現(xiàn)與審美[J].湖北師范學(xué)院學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會科學(xué)版),2012,(4).

[5]丁琴:論中國油畫的意象表現(xiàn)[J].黃山學(xué)院學(xué)報(bào),2008,(4).