試論書法藝術(shù)性與書寫性的辯證解析

書法的“書寫性”與“藝術(shù)性”

中國書法藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，書法的載體是漢字，而漢字是人類思想表達(dá)與情感交流的一種手段和工具。因此，從宏觀角度去剖析，書法作品大致分為兩個大的方面，即：書寫性與藝術(shù)性。

縱觀歷代書法碑帖，書寫性和藝術(shù)性兩者缺一不可，古人寫字首先是為了表達(dá)一定的思想，必須講求一定的書寫性，不能慢慢悠悠、抖抖擻擻、描摹涂畫。在長期的書寫過程中，漢字逐步的作為視覺符號被文人雅士藝術(shù)化，形成一種被大家普遍認(rèn)可的藝術(shù)化視覺符號。我們從傳世的一些歷代名家法貼中不難發(fā)現(xiàn)，無論其作品的藝術(shù)成就有多高，但最終都必須具有一定的書寫性和表達(dá)性。天下第一行書《蘭亭集序》，第二行書《祭侄文稿》和第三行書《黃州寒食帖》都是作者在即興的狀態(tài)下有感而發(fā)，一揮而就完成的，作品中都包含了作者的思想、才學(xué)和藝術(shù)化的處理，同時也完成了作品應(yīng)有的功能，可以想象，《蘭亭集序》、《祭侄文稿》、《黃州寒食帖》的書寫速度都應(yīng)該是快速的、自然的、流暢的，他與今人用硬筆寫字無異，同樣的順其自然。

因此，書法作品的藝術(shù)性和書寫性是構(gòu)成一幅書法作品的兩個必要因素，缺一不可。沒了藝術(shù)性，“書法”謂之書法的條件不復(fù)存在；沒有了書寫性，書法的功能就變得殘缺，兩者相輔相成，和諧統(tǒng)一。

“藝術(shù)性”、“書寫性”之偏見

“書法是一種藝術(shù)形式，它與實用無關(guān)”這是今人對書法的普遍認(rèn)知，其中折射出的是：重藝術(shù)性，輕書寫性。

科技發(fā)展至今，今人不再使用毛筆字進(jìn)行書寫交流，甚至?xí)鴮懝ぞ叩母?，毛筆似乎已經(jīng)離開了我們的視野，也只有在某些藝術(shù)課程或培訓(xùn)班才能偶見。豈止毛筆就連硬筆今人恐也難得提起，對于許多人來說，寫字似乎已經(jīng)是很久以前的事情了。近年，隨著國家對傳統(tǒng)文化的倡導(dǎo)，書法的學(xué)習(xí)熱潮空前高漲，大家學(xué)習(xí)書法的目的大多是為了培養(yǎng)個人的藝術(shù)修養(yǎng)，因此，藝術(shù)性自然便成了書法學(xué)習(xí)的唯一作用，書寫性似乎早已與書法無關(guān)了。

從文字表達(dá)的角度來看，書法確實失去了一定的實用性。但是，實用性不代表書寫性，書寫性是書寫者在組織文字時的一種自然的書寫狀態(tài)，書寫性有助于與藝術(shù)性的表達(dá)，書寫性不僅是書寫者的一種自然狀態(tài)同時也是書法作品呈現(xiàn)出的一種視覺狀態(tài)。目前，即使是許多專業(yè)的書法學(xué)習(xí)者在臨摹法帖的過程中也經(jīng)常忽視作品的書寫性，或者壓根沒有意識到作品當(dāng)中蘊含的這種視覺狀態(tài)?？傮w來說，今人在推崇書法藝術(shù)性的同時忽略了書法本身的書寫性，而書寫性恰恰是形成藝術(shù)性的有效途徑，書寫性應(yīng)與藝術(shù)性具有同樣的重要性。

有人認(rèn)為書法的藝術(shù)性與書寫性是互為矛盾的，有了書寫性就會影響藝術(shù)性，有了藝術(shù)性就會影響書寫的速度；還有人認(rèn)為書法作品最終呈現(xiàn)在大家面前的是一種視覺化的形象，因此，書法作品只需用考慮藝術(shù)性即可，不需用考慮書寫性的問題，其實這些觀點都是有失偏頗的,藝術(shù)性和書寫性猶如書法創(chuàng)作的兩駕馬車，并駕齊驅(qū)，不可偏私。

藝術(shù)性、書寫性的辯證關(guān)系

從文字表達(dá)的角度來看，書法確實失去了一定的實用性。但是，即使我們把書法作為一門藝術(shù)形式來學(xué)習(xí)的話也不應(yīng)該拋棄其書寫性，因為，藝術(shù)性和書寫性是一對孿生兄弟，缺一不可。多數(shù)人在練習(xí)書法時，忽略法帖本身的書寫性，成倍的放慢臨摹的速度，只求臨的“像”，其實，臨摹的最終目的還是為了熟練的書寫，古人在書寫時能夠快速而且準(zhǔn)確的寫出一個字，是因為形成了一定的肌肉記憶，一個字在書寫的過程中從入紙到寫完可能僅在須臾之間，許多書法練習(xí)者經(jīng)過了長期的訓(xùn)練后仍然不能進(jìn)行創(chuàng)作，其最終原因是因為在臨摹的過程中始終沒有考慮書寫性的因素，臨摹時如果一味的只追求像與不像，那么，臨摹的速度就會降低，手在緩慢的書寫過程中是很難形成一定的肌肉記憶，并且很難形成手的穩(wěn)定性。

因此，無論對于初學(xué)者還是具有一定書法基礎(chǔ)的練習(xí)者來說，書法的練習(xí)在兼顧藝術(shù)性的同時也必須考慮書寫性的因素。雖然我們現(xiàn)在不需要通過書法進(jìn)行交流，但是作為書法本身，我們在傳承和繼承的過程中必須尊重書法本身的面貌和狀態(tài)，再現(xiàn)和還原書法和書家本真的一種書寫狀態(tài)，書寫性是藝術(shù)性展現(xiàn)的基礎(chǔ)和前提，書法作品如果撇開書寫性去談藝術(shù)性就如同無根之葉，無源之水。

書法藝術(shù)性的表現(xiàn)必須通過書寫性得以實現(xiàn)，藝術(shù)性是書寫性的結(jié)果，書寫性是藝術(shù)性的過程和前提，書法不同與繪畫，繪畫能夠修改，而書法則需要書寫者隨機調(diào)整，一氣呵成。書寫的過程就是呈現(xiàn)藝術(shù)性的過程，書寫性要求書寫者無論對作品內(nèi)容的理解還是對漢字結(jié)構(gòu)、筆法都要達(dá)到一種熟練的程度，書寫時需要快速的表現(xiàn)。具有藝術(shù)性的書法作品一定具有書寫性，但是具有書寫性的書法作品不一定具有藝術(shù)性。

總結(jié)

    書法藝術(shù)性和書寫性是書法得以傳承的重要途徑，今人在書法研究和學(xué)習(xí)的過程中不應(yīng)只重藝術(shù)性，還應(yīng)注重書寫性。因為書法從萌生的那一刻起，書寫性和藝術(shù)性就已水乳交融，緊密相連。

本文來源：《魅力中國》：http://m.xwlcp.cn/w/wy/25805.html