論音樂在影視作品中的運用-電影論文

　　音樂伴隨影視藝術作品中，逐漸形成了自己的一個新的體系，具有一定創(chuàng)作規(guī)律和區(qū)別于一般音樂不同的特性。觀眾通過畫面可加深對音樂的理解，又可以在畫面的幫助下更加準確和直接地把握音樂的內容。

　?。ㄒ唬┯耙曇魳穬热菥哂芯唧w而確定性

　　由于音樂與影視藝術畫面中所展現(xiàn)的劇情、人物性格和場景氛圍密切相關，所以作曲家進行影視創(chuàng)作時不能自由選擇題材和內容進行自由發(fā)揮，必須根據(jù)影視的題材、內容、主題風格進行具體創(chuàng)作，才能使人們對音樂的感受與劇情內容相聯(lián)系，產(chǎn)生較為明確而具體的感受和理解；同時觀眾借助畫面，更加具體地理解劇情表達的意圖。

　?。ǘ┯耙曇魳方Y構具有靈活而多樣性

　　音樂在影視作品中的結構形式是靈活多樣的，既具有純音樂作品的曲式結構，又擁有自己特有的形式。其一，作曲家要根據(jù)影視作品中畫面內容和畫面時間的需要，創(chuàng)作若干不同情緒的音樂段落使音樂進行相應的發(fā)展；其二，影視音樂的靈活多樣性還表現(xiàn)在具體的運用上，作曲家在具體編輯工作時，只考慮音樂“進出”畫面的適度，分割使用，而不再考慮音樂的完整性。

　　（三）影視音樂創(chuàng)作具有多元性

　　在與國際接軌和科學技術高度發(fā)達的當今社會，一些新的創(chuàng)作技法融入為影視音樂走向多元化提供了必要的條件。首先，由于影視作品的題材和形式多樣，表現(xiàn)的內容和塑造的風格豐富，要求音樂多元化；其次，影視音樂在同一部作品中，重復使用的次數(shù)較多，旋律、節(jié)奏、力度、速度及音色等方面在不斷變化中產(chǎn)生新意，以適合畫面內容和吸引觀眾的注意力；再次，隨著現(xiàn)代音樂的發(fā)展和作曲家的積極探索，影視音樂在配器手法和風格上也會越來越向多元化發(fā)展。

　　二、音樂在影視作品中的運用

　　影視作品在采用音樂時，要根據(jù)作品的劇情和藝術風格需要去設計，遵循影視作品的真實性和自然性，處理好音樂和畫面、音樂與其他聲音以及音樂與音樂之間的關系；同時要根據(jù)作品的結構而選擇合適的音樂曲式進行編配。

　　（一）音樂與畫面的關系

　　畫面是組成影視藝術的基本形態(tài)，聲音（包括解說詞、音樂、音響等）又依附于畫面而存在，因此音樂與畫面之間形成了相互滲透和相互補充的關系。音樂不僅會隨畫面展示出具體的環(huán)境人物、景色及故事情境發(fā)展而塑造出形象、情緒和氣氛等，而且還在畫面的作用下顯得更加具體和明確；同時音樂與畫面結合以后，無形的音樂使有限容量的畫面空間、時間得到充分的擴展和延伸。音樂與畫面的關系主要有音樂聲源出現(xiàn)的形式、音樂與畫面的結合形式以及一些音樂配置畫面時需要注意的事項。

　　1.音樂聲源出現(xiàn)形式

　　從音樂的聲源出現(xiàn)形式上進行分類，可分為畫內和畫外音樂兩種。

　?。?）畫內音樂

　　畫內音樂是指音樂的音源來自屏幕的畫面之中，畫面中提供唱歌的人、演奏的樂器或者是發(fā)出聲音的道具等。畫內音樂在影視作品中總體上給人感覺比較自然，尤其是在刻畫人物個性特色形象和內心情感、加強烘托氣氛等方面，使觀眾較容易接受。

　?。?）畫外音樂

　　畫外音樂是指在畫面內找不到聲源，是編導根據(jù)作品的需求人為地加上去，以表達自己的創(chuàng)作思想、創(chuàng)作觀點和創(chuàng)作風格的重要表現(xiàn)手段，同時也是刻畫劇中人物的內心世界、展示其心理活動的重要方法。

　　（3）畫內、畫外音樂的變換

　　在音樂選擇的過程中，畫內音樂和畫外音樂各自發(fā)揮著自己的作用，當畫面寫實的客觀性音樂不能完成所要求達到的效果時，往往要變換為風格比較相似的寫意性的畫外音樂，使人物的情緒發(fā)展更為自然流暢，使畫面的感情色彩更為濃重，使主觀意識更為鮮明，更為突出作品風格和主題。

　?。?）音樂聲源方式在影視作品中的運用

　　采用畫內音樂還是畫外音樂形式，要根據(jù)作品的劇情需求去設計，適應作品的藝術風格。在運用音樂過程中需要注意：第一，選用音樂要根據(jù)畫內人物的形象、氣質、身份、性格進行創(chuàng)作，加強對人物的藝術表現(xiàn)力；第二，選用音樂要根據(jù)影視作品內容、藝術風格、時代特點以及民族地方色彩進行創(chuàng)作，深刻揭露主題；第三，注意畫內音樂在影視作品中的運動感、距離感和層次感，音樂力度的漸變及聲音層次、混響的運用除了要使音樂運用得真實逼真外，還能交代一定的環(huán)境氛圍和擴展畫面空間。

　　2.音樂與畫面結合形式

　　音樂與畫面的結合形式主要有音畫同步、音畫對立和音畫并列的關系。

　?。?）音畫同步

　　音畫同步是指音樂的形象和畫面的視覺形象統(tǒng)一在一起，情緒、氣氛、內容、時代特征、民族色彩、地方風格、藝術風格、畫面的環(huán)境和人物的外在表情等達到一致。音畫同步講究使用聽覺方式進一步深化視覺形象，起到烘托和渲染畫面氣氛、強化畫面內容的作用，使觀眾從畫面中受到感染。

　?。?）音畫對立

　　音畫對立是指音樂形象和畫面的情節(jié)內容完全相反。畫面反差表現(xiàn)形式是為了給藝術作品帶來更為深刻的含義，加大作品的信息量，加強作品的思想深度，讓觀眾產(chǎn)生強烈的震撼和思考，從而達到強烈的藝術效果。

　?。?）音畫并列

　　音畫并列是指音樂產(chǎn)生的視覺形象和畫面的視覺形象是相分離的，也就是說音樂可以伴隨畫面情節(jié)，但不具體解釋畫面內容，是背離畫面所見的情節(jié)，但又不是處于一種對立狀態(tài)，這種表現(xiàn)方式從整體上解釋作品的思想內容，為觀眾提供更多的聯(lián)想空間。

　　(二)音樂和其他聲音之間的關系

　　在為影視作品配置音樂時，我們必須了解聲音的特性，精心安排、巧妙結合，和諧發(fā)揮各自功能，這樣才能塑造好一部藝術作品。

　　1.認清主導元素確定其為突出位置，注意音量比例

　　首先，同期聲和解說詞始終應放在突出位置，音量比例要讓觀眾聽清；其次，在以音樂為主，特別是主題音樂為主時，應考慮以解說詞的地位發(fā)揮主觀功能，安排重要位置出現(xiàn)；再次，表示環(huán)境的音響，要選擇能強調真實效果的地方運用。

　　2.保持語言和音樂相對的完整性

　　在編輯畫面和聲音時，要相對注意語言和音樂的完整性，不能過多地讓音響或者語言音樂之間彼此打斷，讓觀眾理解和明白都要有相對的時間來完成，所以要注意保持音樂的完整性，不要過多地打斷。

　?。ㄈ┮魳泛鸵魳分g的關系

　　在影視作品中，音樂和音樂之間的關系主要是指相鄰的兩段音樂之間的關系以及各段音樂與整體的關系。

　　1.音樂整體之間要統(tǒng)一

　　首先樂器風格要統(tǒng)一。樂器風格統(tǒng)一是指樂器音色和音色所產(chǎn)生情緒色彩感、情緒感覺比較接近，才能產(chǎn)生柔和、協(xié)調和統(tǒng)一；第二，風格要求相似。音樂具有鮮明時代性、民族性和地方色彩性，要在風格統(tǒng)一的前提下，按照各個段落的內容需要，選擇旋律不同的樂曲；第三，音樂之間的調性要相近。調性給人產(chǎn)生非常鮮明的感情色彩和民族地方風格，在調和調之間的銜接有一個順暢與否的關系，所以要在音樂之間交替轉換自然而流暢；第四，要為一部影視作品設計音樂，要從總體考慮音樂的布局。

文章來源于《電影文學》雜志2012年第19期