來(lái)自底層文化的“嚎叫”-電影論文

　　一、詩(shī)歌《嚎叫》——文學(xué)文本的多重闡釋空間

　　《嚎叫》作為與杰克?凱魯亞克（JackKerouac，1922—1969）的《在路上》齊名的“垮掉的一代”的巔峰之作已經(jīng)被充分經(jīng)典化。而文學(xué)作品能夠成為經(jīng)典的原因之一自然是其擁有多重的理解和闡釋空間，在這一點(diǎn)上，《嚎叫》也不例外。

　　一方面，《嚎叫》在意義詮釋中具有的不確定性和多樣性來(lái)自于其所處的錯(cuò)綜復(fù)雜的時(shí)代語(yǔ)境。20世紀(jì)50年代，美國(guó)從第二次世界大戰(zhàn)中獲益巨大，戰(zhàn)爭(zhēng)不但幫助美國(guó)在國(guó)際環(huán)境中確立了其資本主義世界的霸主地位，而且也直接推動(dòng)了美國(guó)國(guó)內(nèi)經(jīng)濟(jì)的持續(xù)繁榮和發(fā)展；但是，對(duì)于作為個(gè)體存在的人而言，二戰(zhàn)更為深遠(yuǎn)的影響則在于對(duì)生命和人性的無(wú)情踐踏導(dǎo)致了人的主體地位的動(dòng)搖。而麥卡錫主義的盛行也窒息了美國(guó)國(guó)內(nèi)的“左翼”批判氛圍，“約瑟夫?麥卡錫宣揚(yáng)大國(guó)沙文主義的聲音甚囂塵上，而正是他煽動(dòng)鼓吹的那種情緒將美國(guó)送上了越戰(zhàn)之路”。人們被籠罩在核彈的陰影之中，整個(gè)社會(huì)充斥著各種虛無(wú)主義觀點(diǎn)。同時(shí)，以禪宗為代表的東方文化的移入，使二戰(zhàn)后的美國(guó)青年們尋找到了賴以生存的精神家園。面對(duì)資本主義工業(yè)文明對(duì)人性的異化，東方文化作為“他者”帶有的神秘主義色彩為“垮掉的一代”所向往，他們發(fā)現(xiàn)可以在禪宗的世界中實(shí)現(xiàn)靈魂與肉體的同一，幫助其構(gòu)筑起了一個(gè)類似烏托邦式的理想家園，并以此抵抗資本主義工業(yè)文明對(duì)個(gè)體生命的入侵。此外，當(dāng)今天的我們站在后現(xiàn)代主義的語(yǔ)境下審視上世紀(jì)世界范圍內(nèi)狂熱躁動(dòng)的50年代和60年代時(shí)，資本主義世界從現(xiàn)代向后現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的背景也是不能忽視的。以多元化、異質(zhì)性、非理性等因素為特點(diǎn)的后現(xiàn)代文化也對(duì)“垮掉的一代”構(gòu)成了另一個(gè)維度的精神沖擊。面對(duì)啟蒙時(shí)代以后資本主義文明以理性、真理、同一性構(gòu)筑的神話，“垮掉的一代”對(duì)其進(jìn)行了激烈的反叛和顛覆?？梢哉f，在以啟蒙主義為表征的現(xiàn)代文化和以知識(shí)分子對(duì)前者的批判為表征的后現(xiàn)代文化的沖突、對(duì)抗之中，他們的作品都在不同程度上反映了個(gè)體存在的困惑、悲觀、反抗、迷?！?/p>

　　另一方面，詩(shī)歌本身也提供了多元化的闡釋路徑。整首詩(shī)分為四個(gè)部分，我們既可以視其為對(duì)同一主題的相互交織的演進(jìn)和闡釋，也可以將它看做四個(gè)具有獨(dú)立主題之間的對(duì)抗性互動(dòng)，還可以將它理解為對(duì)單一主題的單向度推進(jìn)。而且，長(zhǎng)詩(shī)的句式也富有創(chuàng)造性，非符合語(yǔ)法的句式令讀者感受到巨大的張力和沖擊力。它融匯粗鄙詞匯與高雅詞匯于一爐?！八麄児蛳潞拷性诘罔F里從車頂上被拖下猶如揮手抖動(dòng)著生殖器和手稿?！比绻f手稿往往暗示著經(jīng)典作品完結(jié)前那神秘、優(yōu)雅的手寫體稿件，那么具有繁殖或者稱為復(fù)制能力的令人難以啟齒的性器官卻與其矛盾地結(jié)合在了一起，形成一種無(wú)法言明的張力。這種句式的特點(diǎn)還在于它是宗教與世俗文化的結(jié)合體?！澳阄迨啻胃嗟男菘艘惨巡荒苁鼓隳潜枷蛱摕o(wú)中的十字架朝圣之路的靈魂再返回你的軀體?！边@里的“休克”意指艾倫?金斯伯格的摯友卡爾?所羅門在羅克蘭精神病院接受的電擊治療?！笆旨艹ブ贰弊匀皇峭ㄏ蛏系鄣男叛鲋罚?shī)人卻稱這條道路是通向虛無(wú)的?！翱宓舻囊淮钡奶摕o(wú)主義精神與基督教虔誠(chéng)的信仰之路在此進(jìn)行了一次反諷式的結(jié)合。

　　二、傳記電影《嚎叫》——“去魅”的電影文本書寫

　　如果說作為文學(xué)文本的《嚎叫》為我們帶來(lái)了多重闡釋空間，那么，以電影文本方式進(jìn)行呈現(xiàn)的《嚎叫》卻消解了多元意義的可能性，取而代之的是穩(wěn)定與同一的詩(shī)歌主題。在電影中，一切成為可以理解的寓言，敘事加工的重構(gòu)揭開了詩(shī)歌神秘的面紗，將鮮明的主題展現(xiàn)在了觀眾面前。首先，對(duì)詩(shī)歌創(chuàng)作動(dòng)機(jī)的提問在影片自敘式采訪和回憶的段落中給予了解答，“垮掉的一代”的作品被解釋成為一群想要出名的年輕人的叛逆之作，而《嚎叫》更是以詩(shī)人自述的形式被解釋為同性戀者為了在庸俗弗洛伊德主義的意義上對(duì)父愛的替換而對(duì)同性示愛的創(chuàng)作沖動(dòng)的產(chǎn)物。其次，《嚎叫》的主題也被詹姆斯?弗朗哥扮演的男主角表達(dá)為“坦誠(chéng)”，并否定了同性戀話語(yǔ)的闡釋路徑。盡管在后現(xiàn)代的文學(xué)語(yǔ)境下，作者對(duì)作品的詮釋不再成為意義的第一來(lái)源，作者本身在整個(gè)文學(xué)活動(dòng)中只承擔(dān)著功能性作用；但是，當(dāng)以電影文本的方式解讀文學(xué)文本時(shí)，情況卻變得頗為復(fù)雜，因?yàn)樵?shī)歌《嚎叫》成為電影文本的一部分，其他如演員的主觀性表演、背景音樂的處理等也成為需要加以考察的因素。如果說同性戀話語(yǔ)的言說本來(lái)有可能構(gòu)成對(duì)抗同質(zhì)化、規(guī)范化的社會(huì)意識(shí)形態(tài)的異質(zhì)性因素，那么，通過影片中詩(shī)人的自述，《嚎叫》已經(jīng)完全成為社會(huì)倫理價(jià)值的注腳，詩(shī)人對(duì)“坦誠(chéng)”主題泰然自若的陳述與背景高光的運(yùn)用融為一體，充分暗示出倫理道德的神圣性。最后，電影的主要段落之一是艾倫?金斯伯格面對(duì)大眾忘情地朗誦詩(shī)歌《嚎叫》，經(jīng)過電影的敘述加工，包括詩(shī)人朗誦時(shí)的聲音、神態(tài)，甚至通過朗誦帶來(lái)的回憶以及那脈脈溫情的吉他背景音樂，作為電影文本的《嚎叫》在向觀眾展示現(xiàn)代文明的意象——摩羅神（Moloch）——工具理性對(duì)人性的摧殘的同時(shí)，一個(gè)普通人在人生旅途之中的所見、所聞、所感則重構(gòu)了一個(gè)更為強(qiáng)勢(shì)的意義整體。這里既有詩(shī)人的同性之愛，也有對(duì)精神病院對(duì)“邊緣人”不人道治療方式的控訴，友情、親情、愛情在其中交織成一張無(wú)形的人性之網(wǎng)，強(qiáng)烈弱化了詩(shī)歌《嚎叫》的主題之一——對(duì)現(xiàn)代文明的反思。當(dāng)然，這并不是說闡釋本身因?yàn)槭チ水愘|(zhì)性因素而喪失了價(jià)值，而是說，在一組組自足的意義片段向觀眾迎面襲來(lái)時(shí)，詩(shī)歌本身的多重闡釋空間已經(jīng)被主流文化相對(duì)單一的道德形態(tài)抵消掉了，多樣性的理解空間在作為電影文本的《嚎叫》中不復(fù)存在。

　　三、底層人對(duì)“底層人”的挑戰(zhàn)

　　通過與作為文學(xué)文本的詩(shī)歌《嚎叫》進(jìn)行對(duì)比，本文認(rèn)為《嚎叫》這部電影以一種“去魅”和解密的方式將主流文化的倫理道德規(guī)范置于主導(dǎo)地位。但是，在電影中，我們依然可以隱約窺見少許的異質(zhì)性因素。在這里，底層人是指“垮掉的一代”對(duì)自己的稱謂，它包含了底層人對(duì)自我的體驗(yàn)、感知和表達(dá)，反映出了底層文化所具有的自我認(rèn)同性的文化內(nèi)涵。打引號(hào)的底層人則包括了兩種界定：其一是在傳統(tǒng)范疇內(nèi)主流文化對(duì)底層人作為“他者”的界定以及衍生出的文化內(nèi)涵；其二是作為反抗主流文化的知識(shí)分子以后現(xiàn)代主義的姿態(tài)對(duì)啟蒙主義以來(lái)理性文明的批判和對(duì)邊緣人的“救贖”。這兩種界定實(shí)際上與底層文化自身對(duì)邊緣人的理解存在著反差和矛盾。

 文章來(lái)源于《電影文學(xué)》雜志2012年第19期