民族舞蹈服飾的藝術特征

  民族盛裝是民族舞蹈表演中演員所穿的節(jié)日服飾，這些服飾的款式、色彩、造型等有著濃郁的民族韻味。民族舞蹈服飾是根據(jù)民族盛裝所設計的舞蹈服飾，它刪除了民族盛裝中缺乏藝術性的部分之后設計出的、有著豐富民族文化內涵的舞蹈服飾。

 （一）舞蹈化。舞蹈是通過姿態(tài)語言表現(xiàn)人體美與藝術美的藝術形式，它要求演員運用腿部、腰部、手部等肢體動作表現(xiàn)人體的情感變化。在設計舞蹈服飾時，應根據(jù)舞蹈的藝術風格、思想主題、動作特征等選擇服飾的材料，確定舞蹈服飾的樣式。在民族舞蹈服飾設計中，常用寬大的衣袖、褲口或裙擺，使服飾顯得寬大、厚重，表演神韻美妙的“衣裝舞”。[2]比如，彝族舞劇《阿詩瑪》用白藍相間的綢料，設計出肥大的舞褲，既有利于舞者表現(xiàn)彝族氣派，也有利于表現(xiàn)阿詩瑪不畏強暴的劇情。在彝族舞蹈《涼山兒子》中，男裙褲口擴大了兩到三倍，這種服飾有利于表現(xiàn)飛鷹的雄姿以及揮舞出山的場景，能夠營造奇妙無比、妙曼抒情的視覺效果。

 （二）符號化。在民族舞蹈中，民族盛裝中的許多飾品與裝飾性圖案被去掉了，只保留了最具民族特色的文化符號。比如，巴珠頭飾、藏袍款式等是藏族服飾的文化符號。藏族舞蹈《牛背搖籃》中，設計師以水袖點綴舞蹈服飾，展現(xiàn)出鮮明的民族特征，讓觀眾一看就知道是藏族舞蹈。在藏族舞蹈《牛背搖籃》中，設計師縮短了藏袍袍擺，刪掉了衣身，用腰后的袍袖作為藏袍的象征，展現(xiàn)了舞蹈服飾的個性化、藝術化特征。

 （三）審美性。民族盛裝的設計往往是約定俗成的，有著穩(wěn)定性、重復性、隨意性等特點，不符合藝術審美需求，也不利于表現(xiàn)豐富多彩的舞蹈藝術。民族舞蹈服飾注重服飾的可觀賞性與視覺效果，在款式、色彩、圖案等方面都有著較強的藝術性、符號性。因此，在民族舞蹈服飾設計時，要對民族盛裝進行藝術加工，刪去不符合舞蹈審美特征的服飾形式，還要將舞蹈化、符號化融入設計過程中。比如，哈薩克族舞蹈《一朵可愛的玫瑰花》中，設計師對民族盛裝進行了大膽裁剪，裁去了衣袖與肩部，設計成吊帶式樣式，突出了演員婀娜多姿的身材，也展現(xiàn)出了哈薩克族的審美風格。

 （四）民族性。在民族舞蹈服飾設計中，不僅要將服飾設計得簡約、新穎，還應當根據(jù)舞蹈的藝術風格、思想主題、藝術形象等進行服飾設計，力求通過舞蹈服飾豐富舞蹈作品的精神內涵，展現(xiàn)少數(shù)民族的民族特征。比如，朝鮮族舞蹈中，應當使用素凈、淡雅輕盈的舞蹈服飾，以襯托朝鮮族人民的溫順、善良、勤勞、淳樸。維族舞蹈設計中，應當使用鮮艷、明亮的色彩，以襯托維族人民的熱情、開朗、活潑。羌族舞蹈《爾瑪姑娘》中，設計師用絢麗多彩設計舞蹈服飾，白色的羌袍、玫紅的裙褲、紅綠相間的圖案，顯得和諧自然，展現(xiàn)了羌族姑娘的溫柔善良、美麗可愛。

本文來源：http://m.xwlcp.cn/w/zw/1534.html《芒種》